『壹』 我有齐白石真迹画,还没表好的,是齐白石八十人岁的虾画,不知道能值多少钱的
你最好拿着画找找齐白石后人鉴定下或者找有关的权威机构鉴定下,如果是真迹的话,你就发了齐白石一只虾至少10万,一般是100万一只呢!现在齐白石的画非常稀少了,所以赝品非常多。现在齐派比较有名的虾是齐白石后代,齐由来和齐可来的虾。因为他们两都还在世,所以只要找到合适的途径是可以买到真迹的。至于你说的真迹,具体是不是真迹,还真说不了一定哦
『贰』 齐白石画的<<虾>>的创作背景
62岁时,齐白石在案头水碗里,长期养着数只活虾。虾儿们的腾跃嬉戏,不单为老人增添了生活乐趣,也为艺术家激发灵感提供了契机,但这时期,他笔下的虾还太重写真,形似而神不足。66岁,齐白石笔下的虾产生了一次飞跃。虾身有了质感,头、胸前端有了坚实感。腹部节与节若断若连,中部拱起,似乎能蠕动,虾的长臂钳也分出三节,最前端一节较粗,更显有力。虾的后腿由10只减为8只。注意:郑板桥有句云“删繁就简三秋树”,道明了中国艺术“简化的艺术”真谛。齐白石移植于此,获得成功,何其可感可佩!
68岁,他的虾又一变:腹部小腿少到6只,虾眼由原来的两点变成两横笔,最关键是头、胸的淡墨上加了一笔浓墨更显出白虾躯干的透明。至此,齐白石完成了一个创造过程,臻达形神兼有,栩栩如生!
艺术求索不可终止——70岁的齐白石又有意删除并不损害虾的真实性的腿,到他78岁时虾的后腿只有5只。到80以后,他的虾真正达到了炉火纯青:精确的体态,富于弹力的透明体,在水中浮游的动势..艺术造形中讲求的“形、质、动”三要素都臻于完美的境界。
齐白石曾说:“余画虾数十年始得其神”,他还说:“余之画虾已经数变初只略似,再变色公深淡,此三变也”。齐白石画虾三变作为艺术给予人们留下的启示是多样的。但我想,最重要的应是一种不断探索勇于进取敢于否定自已的实践精神,这一点的意义,怕又不限于艺术领域吧
『叁』 寄萍老翁齐白石83岁七只虾独一无二的
戊子春,寄萍老人八十八岁时画。香港拍卖 成交价达1300万。
齐白石画虾可说是画坛一绝,灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,用淡墨掷笔,绘成躯体,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛,横写为脑,落墨成金,笔笔传神。细笔写须、爪、大螯,刚柔并济、凝练传神,显示了画家高妙的书法功力。画家写虾,来自生活,却超越生活,大胆概括简化,更得传神妙笔。
齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察,力求深入表现虾的形神特征。
齐白石从小生活在水塘边,常钓虾玩;青年时开始画虾;40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时齐白石画虾已很相似,但还不够“活”,便在碗里养了几只长臂虾,置于画案,每日观察,画虾之法也因此而变,虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。
齐白石画虾表现出了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。寥寥几笔,用墨色的深浅浓淡,表现出一种动感。一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。
齐白石用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有躬腰向前的,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,数节之间直到两螯,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍:对水中的虾,为表现出那种透视感,齐白石的线条有虚有实,简略得宜,似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。
『肆』 齐白石的虾有哪些美术特点
齐白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
齐白石画虾表现出了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。寥寥几笔,用墨色的深浅浓淡,表现出一种动感。一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。
齐白石用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有躬腰向前的,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,数节之间直到两螯,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍:对水中的虾,为表现出那种透视感,齐白石的线条有虚有实,简略得宜,似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动
『伍』 求高手齐白石的《虾》赏析
齐白石的《虾》赏析:
齐白石虾图,体现了高度的笔墨技巧,在表现了水墨、宣纸的独物性能外,又将虾之质感表现得淋漓尽致, 是白石笔下最写实的对象之一。
齐白石曾无奈地说:“予年七十八矣,人谓只能画虾,冤哉!(78岁题画虾)”,诚然,认为齐白石只会画虾是外行家言,就像提起徐悲鸿是画马的,黄胄是画驴的一样可笑,但另一方面,也反映了齐白石的虾确实画的好,人们喜闻乐见,亦是事实。
齐白石画虾可说是画坛一绝,灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,用淡墨掷笔,绘成躯体,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。
以浓墨竖点为睛,横写为脑,落墨成金,笔笔传神。细笔写须、爪、大螯,刚柔并济、凝练传神,显示了画家高妙的书法功力。画家写虾,来自生活,却超越生活,大胆概括简化,更得传神妙笔。
(5)齐白石80岁的虾扩展阅读:
《虾》创作背景:
齐白石以画虾而闻名,虾,齐白石不光画得多,而且是他的“发明”,他的“专利”,成了他的“象征”和“符号”。齐白石画虾成功,特出一告示:“白石画虾,十两一只。”懂艺术的人都说:“润格不高,值!值!”求画者多不讨价还价,交钱取画,各有所得。
这一天,偏有一个光头猴腮的乖巧顾主,拿了35两银子去向齐白石购画,心想,这老儿必画四只,岂不赚他半只?心中得意洋洋敲开了齐家大门。齐白石看了,微微一笑,欣然收下银子,要光头顾主次日取画。
第二天,光头顾主来到齐家,打开画卷一看,画面上只有三只小虾米,虾不大,却也活蹦欢跳神气活现。光头心想,我那五两银子不能白给,望着齐白石正要发作,齐白石指指画,让他再细细看看。
光头眨眨小三角眼睛看清了,在两株水草之间露出一只虾尾巴,那虾头正扎进水中觅食呢!光头顾主自无话说,嘿嘿笑笑,抱着画走了。
《虾》作者简介:
齐白石(1863-1957),现代杰出画家,书法家,篆刻家。原名齐璜,纯芝,字渭青、号白石、濒生、阿芝、借山吟馆主者、寄萍老人等。湖南湘潭人。十二岁学粗木工,后做雕花木匠,兼习画。亦习诗文,书法、篆刻,初为画工,为乡里人画衣冠像。
六十岁后定居北京,以卖画、刻印为职业。生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家,重视创新,不断变化,创造了独特不群的风貌。所画作品,都洋溢着对生活的热爱。
其篆刻朴茂有力,书法刚劲沉着,诗文、画论也有独到之处。任中国文学艺术界联合会主席团委员,美术家协会主席。1953年中央文化部授予“人民艺术家”称号。
『陆』 齐白石《群虾》简介
《群虾图》是齐白石其中最为著名的画作之一,被誉为国画中的传世珍品。这幅作品中共有七只虾,在水中活泼、灵敏、机警地游动着,很有生命力,虾的触须密密麻麻重叠在一起,形象逼真跃然纸上。
《群虾图》的尺寸为:103×34.5cm。画作上的钤印为:“借山翁(朱)大匠之门(白)”。作者落下的款识是:“新波同志属,九十三岁白石。”。
(6)齐白石80岁的虾扩展阅读:
创作背景
能有如此成就,一是常年观察,二是不断地探索实践。齐白石从小生活在水塘边,常钓虾玩。青年时开始画虾,约40岁左右临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾。
63岁时他画虾已很相似,但还不够“活”,便在碗里养了几只长臂虾,置于画案,每日观察,画虾之法亦因之而变,73岁以后白石老人画虾已基本定型,但仍在不停地改进,使其趋于完美,80以后他的虾画得已是炉火纯青,成为他代表性的艺术符号之一。现藏于北京画院的《群虾》图上的题款“杏子坞老民齐白石写生半生”,这应该是最为真实的成功感言。
作者简介
齐白石(1864—1957),原名纯芝,字渭青,号兰亭,后改名璜,字濒生,号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁,湖南湘潭人,近现代中国绘画大师,世界文化名人。他曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。主要人物画有《抱琴仕女图》《农耕图》《五柳先生像》《西施浣纱图》《鱼钓图》《钟馗醉酒》等。
『柒』 齐白石画的虾给我们什么启示
62岁时,齐白石在案头水碗里,长期养着数只活虾。虾儿们的腾跃嬉戏,不单为老人增添了生活乐趣,也为艺术家激发灵感提供了契机,但这时期,他笔下的虾还太重写真,形似而神不足。66岁,齐白石笔下的虾产生了一次飞跃。虾身有了质感,头、胸前端有了坚实感。腹部节与节若断若连,中部拱起,似乎能蠕动,虾的长臂钳也分出三节,最前端一节较粗,更显有力。虾的后腿由10只减为8只。注意:郑板桥有句云“删繁就简三秋树”,道明了中国艺术“简化的艺术”真谛。齐白石移植于此,获得成功,何其可感可佩!
68岁,他的虾又一变:腹部小腿少到6只,虾眼由原来的两点变成两横笔,最关键是头、胸的淡墨上加了一笔浓墨更显出白虾躯干的透明。至此,齐白石完成了一个创造过程,臻达形神兼有,栩栩如生!
艺术求索不可终止——70岁的齐白石又有意删除并不损害虾的真实性的腿,到他78岁时虾的后腿只有5只。到80以后,他的虾真正达到了炉火纯青:精确的体态,富于弹力的透明体,在水中浮游的动势......艺术造形中讲求的“形、质、动”三要素都臻于完美的境界。
齐白石曾说:“余画虾数十年始得其神”,他还说:“余之画虾已经数变初只略似,再变色公深淡,此三变也”。齐白石画虾三变作为艺术给予人们留下的启示是多样的。但我想,最重要的应是一种不断探索勇于进取敢于否定自已的实践精神,这一点的意义,怕又不限于艺术领域吧
『捌』 齐白石画虾的故事
齐白石老家有个星斗塘,塘中多虾草,幼年的白石常在塘边玩耍,从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材。为了画好虾,齐白石在案头的水盂里养了长臂青虾,这样就可以经常观察虾的形态并写生,能更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很像,但墨色缺少变化,眼睛虽然画的逼真但是却缺少半透明的质感。 齐白石在小院子里的水池中养了虾,以观察虾的形状。齐白石68岁时对虾的形象进行了重大的改造,淡墨画出的虾头,虾身加上一点重重的浓墨。虾眼改小圆点为两横笔,虾腿八条减为六条,1934年,齐白石71完成了画虾的最后的改造;后腿有六对减为五对,简约、概括、唯美,达到了“似与不似人间”的境界
『玖』 齐白石是从五十七岁才开始画虾的对吗
不是,年轻时就临摹过虾。只是那时没专门刻意去画虾。到了57才开始喜欢上画虾。
62岁时齐白石开始了对虾长期观察和写生,66岁时的虾已经超越了古人。画虾有了一个质的飞跃,虾的身躯已有了坚硬的质感,虾的后腿由10只减少为8只。68岁时的虾有进一步,小腿由8只减少到6只,78岁时减少到了5只,但齐白石还不满意,继续研究。80岁后的虾达到了炉火纯青的地步,到了顶峰。
『拾』 齐白石画虾的所有特点
水墨画鱼类,虽看似粗略几笔,齐白石对原物却观察得异常仔细,并抓住其主要特征进行刻画。他晚年曾对弟子胡絮青说:“鲫鱼腮旁有一条灰白的线,直通鱼尾,从这条线可以计算它身上有若干鳞片……画画的人如能这么仔细地去研究它,在画它时就不会马虎的了。”
齐白石画虾最享誉于世。他早期画虾,基本上是青虾(河虾)的造型,且多是游动的群虾,用小号羊毫笔,其质感和透明度不强,虾的腿和须画得短密且欠弹性,后腿呈排列状且多至八九条。
为求神似,老人70岁后画虾,一改早年画法,加大并明确了虾身的起伏角度,同时对虾的游足也一删早年时的繁多,始而画游足五只,虾壳的质感和透明感也得到加强。
80岁后他删繁就简,已不再画繁复的虾群,只为几只虾传神。画虾变化最明显的是他把虾头前面的短须省去,仅画六条大须。虾须的简化,使得画幅的空间加大,突出了虾的游动神态。三四尺条幅,画虾仅四五只,却足可使画幅充盈。
齐白石画螃蟹,最初画的蟹壳是一团黑,看不出浓淡笔触,后来甩左一笔右一笔淡墨描写,不像过去只用一团墨就画出了蟹壳的质感;再后,用三笔,左右两笔较浓,中间一笔较淡,且笔端含水分少而画得比较干燥,就更显示出蟹壳凸起来的意味;最后由三笔又加上横卧一笔,这样,不单是蟹壳凸起来,而壳面上自然生成的左右凹坑也表现出来了。
结合生活中观察、写生所得,使笔性、墨性、水性得到综合发挥,画出了自成一格、能体现出质感、雌雄的蟹来。不仅笔墨有很多独到之处,还十分生动有趣。
用许多的螃蟹构成画面而不加配景,在齐白石之前的画史上几乎罕见,可说属于他的独创。一般说来,用单一形象构图时,无非运用疏密聚散的原理就行了。但看他的这类画,常还可发现其间还“别有用心”,即运用视觉艺术的平面构成原理来增强形象情趣。如他画六只螃蟹作为相类似形体的构图因素,被分别排成半圆形和弧形,于是产生这些螃蟹团团转的奇妙感觉,从而更能显示这种横行的小动物聚在一起时乱糟糟的特性和趣味。