孝順美術作品

Ⅰ 給青年的十二封信的作品目錄

作者自傳
一 談讀書
二 談動
三 談靜
四 談中學生與社會運動
五 談十字街頭
六 談多元宇宙
七 談升學與選課
八 談作文
九 談情與理
十 談擺脫
十一 談在盧佛爾宮所得的一個感想
十二 談人生與我
附錄一 無言之美
附錄二 悼夏孟剛
附錄三 序(夏丏尊)
代跋 「再說一句話」
經典論述
《序 - 夏丏尊》
各信以青年們所正在關心或應該關心的事項為話題，作者雖隨了各話題抒述其意見，統觀全體，卻似乎也有一貫的出發點可尋。就是勸青年眼光要深沉，要從根本上做功夫，要顧到自己，勿隨了世俗圖近利。
中國人在全世界是被推為最重實用的民族的：凡事都懷一個極近視的目標：娶妻是為了生子，養兒是為了防老，行善是為了福報，讀書是為了做官……流弊所至，在中國，什麼都是吃飯的工具，什麼都實用，因之，就什麼都淺薄。
《一 談讀書》
你如果在讀書中尋出一種趣味，你將來抵抗引誘的能力比別人定要大些。這種興趣你現在不能尋出，將來永不會尋出的。……興味要在青年時設法培養，過了正常時節，便會萎謝。
你多讀一本沒有價值的書，便喪失可讀一本有價值的書的時間和精力，所以你須慎加選擇。
讀書好比「探險」……我從來沒有聽見有人按照別人替他定的「青年必讀書十種」或「世界名著百種」讀下去，便成就一個學者。
《二 談動》
我只覺得憂來無方，不但人莫之知，連我自己也莫名其妙，哪裡有所謂哲學與人生觀！……外感偶來，心波立涌，拿天大的哲學，也抵擋不住。
流行語中又有「閑愁」的字樣，閑人大半易於發愁，就因為閑時生機靜止而不舒暢。
從前我很疑惑何以劇情愈悲而讀之愈覺其快意，近來才悟得這個泄與郁的道理。
一切道德學說都不免膚淺，如果不從「盡性」的基點出發。如果把「盡性」兩字懂得透徹，我以為生活目的在此，生活方法也就在此。
人性固然是復雜的，可是人是動物，基本性不外乎動……當你起勁打球時，你還記得天地間有所謂煩惱么？
《三 談靜》
所謂「感受」是被動的，是容許自然界事物感動我的感官和心靈。……眼見顏色，耳聞聲音，是感受；見顏色而知其美，聞聲音而知其和，也是感受。同一美顏，同一和聲，而各個人所見到的美與和的程度又隨天資境遇而不同。
世間天才之所以為天才，固然由於具有偉大的創造力，而他的感受力也分外比一般人強烈。……世界上最快活的人不僅是最活動的人，也是最能領略的人。所謂領略，就是能在生活中尋出趣味。
領略趣味的能力固然一半由於天資，一半也由於修養。……許多閑人不必都能領略靜中趣味，而能領略靜中趣味的人，也不必定要閑。
我生平不怕獃人，也不怕聰明過度的人，只是對著沒有趣味的人，要勉強同他說應酬話，真是覺得苦也。你對著有趣味的人，你不必多談話，只是默然相對，心領神會，便可覺得朋友中間的無上至樂。
《四 談中學生與社會運動》
這一代的青年，這一代的領袖，此時如果毫無准備，想將來理亂不問的書生一旦會變成措置咸宜的社會改造者，也是痴人妄想。……蔡孑民先生說：「讀書不忘救國，救國不忘讀書。」這兩句話是青年人最穩妥的座右銘。
現在一般青年的心理大半都還沒根本改變。學生自成一種特殊階級，把社會看成待我改造的階級。這種學者的架子早已御人於千里之外，還談什麼社會運動？你盡管說運動，社會卻不敢高攀，受你的運動。
《五 談十字街頭》
昨日的殉道者，今日或成為市場偶像，而真純面目便不免因之污損了。到了市場而不成為偶像，成偶像而不至於破落，都是很難的事。
十字街頭握有最大權威的是習俗。習俗有兩種：一為傳統（Tradition），一為時尚（Fashion）。……傳說尊舊，時尚趨新，新舊雖不同， 而盲從附和，不假思索，則根本無二致。
習俗對於維持社會安寧，自有相當價值，我們是不能否認的。可是以維持安寧為社會唯一目的，則未免大錯特錯。習俗是守舊的，而社會則須時時翻新，才能增長茲大，所以習俗有時時打破的必要。
人是一種賤動物，只好模仿因襲，不樂改造創新。所以維持固有的風化，用不著你費力。你讓它去，世間自有一般庸人懶人去擔心。可是要打破一種習俗，卻不是一件易事。……習俗的背叛者比習俗的順從者較為難能可貴，從歷史看社會進化，都是靠著幾個站在十字街頭而能向十字街頭宣戰的人。這般人的報酬往往不是十字架，就是斷頭台。可是世間只有他們才是不朽，倘若世界沒有他們這些殉道者，人類早已為烏煙瘴氣悶死了。
一種社會最可怕的不是民眾膚淺頑劣，因為民眾通常都是膚淺頑劣的。它所可怕的是沒有在膚淺卑劣的環境中而能不膚淺不卑劣的人。
你只有和它（膚淺頑劣）沖突，要不然，就和它妥洽。在現時這種狀況下，沖突就是煩惱，妥洽就是墮落。無論走哪一條路，結果都是悲劇。但是，朋友，你我正不必因此頹喪！
《六 談多元宇宙》
人生是多方面的，每方面如果發展到極點，都自有其特殊宇宙和特殊價值標准。我們不能以甲宇宙中的標准，測量乙宇宙中的價值。
人是社會的動物，而同時又秉有反社會的天性。想調劑社會的需要與利己的慾望，人與人中間的關系不能不有法律道德為之維護。……善惡便是「道德的宇宙」中的價值標准。
「道德的宇宙」決不是人生唯一的宇宙，而善惡也決不能算是一切價值的標准，這是我們中國人往往忽略的道理。……「科學的宇宙」中的適當價值標准只是真偽。……伽利略和達爾文是「科學的宇宙」中的人物，從「道德的宇宙」所發出的命令，他們則不敢奉命唯謹。
美術的標准既不是是非，也不是善惡，只是美醜。……道德行為都是起於意志，而美術品只是直覺得來的意象，無關意志，所以無關道德。
在「戀愛的宇宙」里，我們只能問某人之愛某人是否真純，不能問某人之愛某人是否應該。……在這種境界，如果身家財產學業名譽道德等等觀念滲入一分，則戀愛真純的程度便須減少一分。
「道德的宇宙」里真正的聖賢少，「科學的宇宙」里絕對真理不易得，「美術的宇宙」里完美的作家寥寥，「戀愛的宇宙」里真正的戀愛人更是鳳毛麟角。
《七 談升學與選課》
做學問，做事業，在人生中都只能算是第二樁事。人生第一樁事是生活。我所謂「生活」是「享受」，是「領略」，是「培養生機」。……我最怕和談專門的書獃子在一起，你同他談話，他三句話就不離本行。談到本行之外，旁人所以為興味盎然的事物，他聽之則麻木不能感覺。
倘若先沒有多方面的寬大自由教育做根底，而職業教育的流弊，在個人方面，常使他生活單調乏味，在社會方面，常使文化膚淺褊狹。
倘若基礎樹得不寬廣，你就是「專」，也決不能專到多遠路。……學問這件東西，先要能博大而後能精深。
《八 談作文》
在一切藝術里，天資和人力都不可偏廢。……一般人也許以為這樣咬文嚼字近於迂腐。在青年心目中，這種訓練尤其不合胃口。他們總以為能倚馬千言不加點竄的才算好角色。這種念頭不知誤盡多少蒼生！
文章像其他藝術一樣，「神而明之，存乎其人」，精微奧妙都不可言傳，所可言傳的全是糟粕。
學文如學畫，學畫可臨帖，又可寫生。……筆法和意境在初學時總須從臨帖中領會。……揣摩呻吟，至能背誦，然後執筆位文，手腕自然純熟。……所謂臨帖在多讀書。……讀書只是一步預備的工夫，真正學作文，還要特別注意寫生。要寫生，須勤做描寫文和記敘文。
《九 談情與理》
規范是應然，是以人的意志定出一種法則來支配人類生活的。事實是實然的，是受自然法則支配的。……但是一般人制定規范，往往不根據事實而根據自己的希望。
理智指示我們應該做的事甚多，而我們實在做到的還不及百分之一。所做到的那百分之一大半全是由於有情感在後面驅譴。……歷史上許多俠烈的事跡都是情感的而不是理智的。
純任理智的人縱然也說道德，可是他們的道德是問理的道德（morality according to principle），而不是問心的道德（morality according to heart），問理的道德迫於外力，問心的道德激於衷情，問理而不問心的道德，只能給人類以束縛而不能給人類以幸福。
許多人「孝順」父母，並不是因為激於情感，只因為他想凡是兒子都須得「孝順」父母，才成體統。禮至而情不至，孝的意義本已喪失。……我承認「養老」、「養小」都確是一種義務，我否認能盡這種義務就是孝慈。
生活是多方面的，我們不但要能夠知（know），我們更要能夠感（feel）。理智的生活只是片面的生活。理智沒有多大能力去支配，縱使理智能支配情感，而理勝於情的生活和文化都不是理想的。
《十 談擺脫》
生命途程上的歧路盡管千差萬別，而實際上只有一條路可走，有所取必有所舍，這是自然的道理。世間有許多人站在歧路上只徘徊顧慮，既不肯有所舍，便不能有所取。世間也有許多人既走上這一條路，又念念不忘那一條路。結果也不免差誤時光。
「擺脫不開」便是人生悲劇的起源。畏首畏尾，徘徊歧路，心境既多苦痛，而事業也不能成就。許多人的生命都是這樣模模糊糊地過去的。……認定一個目標，便專心致志地向那裡走，其餘一切都置之度外，這是成功的秘訣，也是免除煩惱的秘訣。
斯蒂文森論文，說文章之術在知遺漏（the art of omitting），其實不獨文章如是，生活也要知所遺漏。……十年以來，說了許多廢話，看了許多廢書，做了許多不中用的事，走了許多沒有目標的路，多嘗試，少成功……為什麼天天做明知其無聊的工作，說明知其無聊的話，和明知其無聊的朋友假意周旋？
《十一 談在盧浮爾宮所得的一個感想》
凡是第一流美術作品都能使人在微塵中見出大千，在剎那中見到終古。……（《蒙娜·麗莎》）雖則見歡愛而無留戀，雖則見罪孽而無畏懼。一切希冀和畏避的念頭在霎時間都渙然冰釋，只游心於和諧靜穆的意境。
困難日益少，而人類也愈把事情看得太容易，做一件事不免愈輕浮粗率，而堅苦卓絕的成就也便日益稀罕。……我所知道的學生們、學者們和革命家們都太貪容易，太浮淺粗疏，太不能深入，太不能耐苦，太類似美國旅行家看《蒙娜·麗莎》了。
「效率」決不是唯一的估定價值的標准，尤其不是最高品的估定價值的標准。最高品估定價值的標准一定要著重人的成分（human element）。……我記得這幾句話（布朗寧的詩Rabbi Ben Ezva），所以能驚贊熱烈的失敗，能欣賞一般人所嗤笑的呆氣和空想，能景仰不計成敗的堅苦卓絕的努力。
《十二 談人生與我》
我有兩種看待人生的方法。在第一種方法里，我把我自己擺在前台，和世界一切人和物在一塊玩把戲；在第二種方法里，我把我自己擺在後台，袖手看旁人在那兒裝腔作勢。
（前台）
人類比其他物類痛苦，就因為人類把自己看得比其他物類重要。人類中有一部分人比其餘的人苦痛，就因為這一部分人把自己比其餘的人看得重要。……無量數人和無量數物都已生過來死過去了。一個小蟲讓車輪壓死了，或者一朵鮮花讓狂風吹落了，在蟲和花自己都決不值得計較或留戀，而在人類則生老病死以後偏要加上一個苦字。這無非是因為人們希望造物主宰待他們自己應該比草木蟲魚特別優待。
從草木蟲魚的生活，我覺得一個經驗。我不在生活以外別求生活方法，不在生活以外別求生活目的。
（後台）
我看匠人蓋屋也和我看鳥鵲營巢、螞蟻打洞一樣，我看戰爭也和我看斗雞一樣，我看戀愛也和我看雄蜻蜓追雌蜻蜓一樣。
在閑靜寂寞的時候，我把這一類的小小事件從記憶中召回來，尋思玩味，覺得比抽煙飲茶還更有味。……我感謝劉姥姥、嚴貢生一流人物，更甚於我感謝錢塘的潮和匡盧的瀑。
悲劇也就是人生一種缺陷。它好比洪濤巨浪，令人在平凡中見到庄嚴，在黑暗中見出光彩。假如荊軻真正刺中秦始皇，林黛玉真正嫁了賈寶玉，也不過鬧個平凡收場，哪得叫千載以後的人唏噓贊嘆？
人生本來要有悲劇才算人生，你偏想把它一筆勾銷，不說你勾銷不去，就是勾銷去了，人生反更索然寡趣。所以我無論站在前台或站在後台時，對於失敗，對於罪孽，對於殃咎，都是一副冷眼看待，都是用一個熱心驚贊。
《附錄一無言之美》
所謂文學，就是以言達意的一種美術。在文學作品中，語言之先的意象，和情緒意旨所附麗的語言，都要盡美盡善，才能引起美感。
文字語言固然不能全部傳達情緒意旨，假使能夠，也並非文學所應希求的。……梅氏（梅特林克）並且說：「口開則靈魂之門閉，口閉則靈魂之門開。」贊無言之美的話不能比此更透闢了。……說出來的越少，留著不說的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
中國有一句諺語說，「金剛怒目，不如菩薩低眉」，所謂怒目，便是流露；所謂低眉，便是含蓄。凡是低頭閉目的神像，所生的印象往往特別深刻。
美術是幫助我們超現實而求安慰於理想境界的。……我們處世有兩種態度，人力所能做到的時候，我們竭力征服現實。人力莫可奈何的時候，我們就要暫時超脫現實，儲蓄精力待將來再向他方面征服現實。……美術作品的價值高低，就看它能否借極少量的現實界的幫助，創造極大量的理想世界出來。
和自然逼真是要窺出自然的精髓所在，而表現出來；不是說要把自然當作一篇印版文字，很機械地抄寫下來。
同一美術作品，你去玩味有你的趣味，我去玩味有我的趣味。……同一美術作品，今天玩味有今天的趣味，明天玩味有明天的趣味。凡是經不得時間淘汰的作品都不是上乘。上乘文學作品，百讀都令人不厭的。
英國詩人布萊克（Blake）有一首詩叫做《愛情之秘》（Love's Secret）裡面說：
一
切莫告訴你的愛情，
愛情是永遠不可以告訴的。
因為她像微風一樣，
不做聲不做氣地吹著。
二
我曾經把我的愛情告訴而又告訴，
我把一切都披肝瀝膽地告訴愛人了，
打著寒顫，聳頭發地告訴，
然而她終於離我去了！
三
她離我去了，
不多時一個過客來了。
不做聲不做氣地，只微嘆一聲，
便把她帶去了。
這個世界之所以美滿，就在有缺陷，就在有希望的機會，有想像的田地。換句話說，世界有缺陷，可能性（potentiality）才大。這種可能而未能的狀況就是無言之美。世間有許多奧妙，要留著不說出；世間有許多理想，也應該留著不實現。因為實現之後，跟著我「知道了！」的快慰便是「原來不過如是！」的失望。
《附錄二 悼夏孟剛》
生的自由倘若受環境剝奪了，死的自由誰也不能否認的。……自殺是偉大意志之消極的表現。
人生是最繁復而詭秘的，悲字樂字都不足以概其全。愚者拙者混混沌沌地過去，反倒覺庸庸多厚福。具有湛思慧解的人總不免苦多樂少。悲觀之極，總不出乎絕世絕我兩路。自殺是絕世而兼絕我。（另兩種——絕世而不絕我：分玩世或逃世；絕我而不絕世。）
持這個態度（絕我而不絕世）最顯明的要算釋迦牟尼，他一生都是「以出世的精神，做入世的事業」。佛教到了末流，只能絕世而不能絕我，與釋迦所走的路恰當背馳，這是釋迦始料不及的。
給青年的十二封信
拼音題名
gei qing nian de shi er feng xin
責任者
朱光潛著
其他責任者
出版者
開明書店[發行]
出版地點
上海
出版時間
民國37[1948]
載體形態
116頁
叢編項
開明青年叢書
主題詞
青年修養
中圖分類號
B825
附註說明
書前冠：序 書末附：無言之美...等
摘要
12封信的主題為：談讀書，談動。談吃，談中學生與社會運動，談十字街頭，談多元宇宙，談升學與選課，談作文，談情與理，談擺脫，談在露弗爾宮得的一個感想、談人生與我。書末附錄《無言之美》、《悼夏孟剛》、代跋《再說一句話》

Ⅱ 關於孝敬父母遵守公德勤儉節約的繪畫作品

可以用漫畫 想要有說服力的話用漫畫是最好的

可以是劇情漫畫 一張搞定的那些
可以的話就畫四格漫畫等等

Ⅲ 中國民間藝術的主題

用於裝點生活或配合其他民俗活動的民間藝術。在中國,剪紙具有廣泛的群眾基礎,交融於各族人民的社會生活,是各種民俗活動的重要組成部分。

Ⅳ 怎樣在小學美術教學中培養學生的審美能力

一、.培養審美情趣、激發審美慾望
可以說美術是一門培養審美情趣的藝術學科，「情感教育的最大利器是藝術」。藝術教育即情感教育，這句話雖有點偏頗，但從其功能上講，情感教育作為審美教育的一種功能則無可非議，如一次野外寫生就可以讓學生從自己的內心捕捉沒、感悟美，可以激發他們對大自然的熱愛，日月經天，江河行地，春風夏雨，秋霜冬雪則盡收眼底，可感悟在心，可謂美不勝收，那種對祖國及其山川的感情油然而生，美也真的在其心了。不僅如此，美術作品也常常給人產生情緒感化的作用，美術課要善於發掘藝術作品內在的、健康的感情因素，並將其內在美充分展示出來，讓學生從中受到愛美情感的感染，使他們的身心徜徉於作品之間。如達芬奇的《蒙娜麗莎》，不知曾經征服了多少人，那神秘的夢幻般的微笑會讓人產生無限的遐思和暢想。羅中立的著名油畫《父親》，那古銅色的布滿皺紋的面容，見證著歲月的滄桑巨變，見證著生活的操勞艱辛，一副煙袋更讓人引發出更多的思考，憂郁而又深邃的眼神里飽含著多少的思索、企盼和平凡的願望追求。此時人們的心中便會升騰起一個偉大而又平凡的父親形象。心中感悟出的也便是那深沉的父愛，內心裡所涌動的是無以名狀的感恩與回報。
所以美術教學要時刻綳緊感情這根弦，善於把握課程內容所表現出的感情因素，將其轉化為學生高尚的審美情趣，培養他們愛美的情操。 對學生審美情趣的培養，就要加強情感教育，可以讓他們走出課堂，到廣闊的外界空間，置身於真實的美境之中，使他們身臨其境，感受會更真切，感情也會更強烈。同時，要多參觀、欣賞、解讀和臨摹作品，從作品中感受生活、自然和人生，真正領略藝術之美，心之所向，美之所在。
二、靜心創設富有感染力的多媒體教學情境
科學技術的發展為教學方式的改革與創新帶來了新一輪的春天,拓寬了教學的視野和手段。在小學美術教學中若科學合理地運用多媒體信息技術,創設具有感染力的教學情境,將為學生審美能力的培養提供不可多得的活力源泉。詳細一點來講,首先,小學生活潑好動,對新奇的事情保持著時刻的好奇心與探索慾望,教師可以恰好借用這一性格特徵以及最新的教學需求,將教學內容通過動畫、聲音以及動態圖片的形式展示出來,激發學生主動參與到課堂教學中來的主動積極性和熱情,在使得學生獲得了大量的知識信息的同時培養自己的審美情趣。比如在教授學生用繪畫的形式表達「一年四季」之時,教師就可以將具有季節代表性的圖片、聲音等用多媒體的方式展示在學生面前,讓學生在彷如身臨其境的氛圍中感受到繪畫的更高境界,讓他們感受美、理解美,拓展自身的思維空間,創作出更好的美術作品。其次,藝術欣賞只有在師生對繪畫作品從情感上產生強烈的共鳴前提下,才能在更高的程度上發掘其中更美的內涵。因此,教師要經常性的深入到學生的日常學習和生活中去,了解他們的最新思想動態及興趣所在,使得所選取的教學素材更加符合他們的審美能力和要求,在拉近師生距離的前提下促進學生審美能力的不斷強化,也利於美術教學課堂教學氛圍的更加輕松與和諧。
三、發揮生活化教學的魅力
眾所周知,美術來源於生活,並且最終運用到生活的感悟中去,在美術教學中,教師若能合理地借用生活化教學的方式去開發學生善於發現美的視野,對於小學生審美能力的培養是具有極強的催化劑的成效的。具體來說,教師要善於將課堂中所教授的內容與生活實際聯系起來,吸引學生關注的眼球,並且逐步地培養他們的課堂主人翁意識。比如在教學生畫小魚兒的時候,可以嘗試著將課前准備好的容納幾條漂亮小雨的小型魚缸搬進教室。在學生爭先恐後的賞魚過程中,教師可以借機提問「魚兒有哪幾種形狀呢?」、「魚兒身上的花紋像什麼」之類的問題,鼓勵學生充分發揮自己的想像力,得出諸多可貴的五花八門的答案。如此一來,學生不僅在課堂教學過程中體會到了無限的快樂,而且潛移默化中培養了他們善於發現美好的眼光和能力,為課堂教學成效的增強奠定了堅實的基礎。還有,學生的個性特徵、學習成績、領悟能力等因人而異,在實行生活化教學的進程中,教師要善於仔細認真地去發現每一個學生所擁有的不同的天賦,給他們布置的學習任務要根據他們不同的個性成長特徵,而且教師要善於融入到學生的世界中去,陪伴他們在課堂中、課外游戲等過程中去探索美術的蹤影,感悟美的存在。從而為小學生潛能的挖掘提供更加寬廣的平台,也使得美術課堂教學質量能夠登上更高的層次。
四、以情促教,美化心靈
美育即是以真善美去凈化人們的心靈。小學生的思想簡單,心靈單純,在這一階段進行審美能力的培養以及情感的凈化是最佳時期,教師在進行美術授課的過程中注重以情感帶動教學的進展,將會獲得不可比擬的教學成效。古語道:「言之無文,行之不遠」。這就要求教師在日常的教學進程中,注重自己的言行給學生所帶來的巨大影響作用,要以和善的笑容、親切的言語去感化學生, 讓學生明白與人相處的基本要求,引導他們逐漸明白每個人的價值與存在意義,這並非一日之功,需要教師長期的教學努力。還有,教師可以藉助「我愛爸爸媽媽」 的主題活動,鼓勵學生通過回憶生活點滴中的體會,充分發揮自己的聰明才智,將平時生活中爸媽關心自己的細節通過繪畫的形式展現出來,並且配上溫情的文字, 在課堂中每個學生都一一展示。教師要隨時給予學生一些言語鼓勵和引導,讓他們明白親情的重要、孝順父母的傳統美德,讓學生的美的情感升華到更高的境界,不自覺中審美能力自然得到了更加強化的鍛煉。以情促教還要求教師要善於跟學生家長合作,為學生提供良好的學校環境、家庭環境,逐步地培養他們能夠適應社會環境的能力,使得審美能力得以提高的同時增強學生的社會責任感,也充分地體現出了美術課程的價值。

Ⅳ 求《朝花夕拾》《駱駝祥子》《鋼鐵是怎樣煉成的》藝術特色

一、《朝花夕拾》的藝術特色：
1、把記敘、描寫、抒情和議論有機地融合為一體，充滿詩情畫意。如描寫百草園的景緻，繪聲繪色，令人神往。
2、在對往事深情地回憶時，作者無法忘卻現實，時不時插入一些「雜文筆法」（即對現實的議論），顯示了魯迅先生真實而豐富的內心世界。如《狗·貓·鼠》一文既有作者對童年時擁有過的一隻可愛的小隱鼠的深情回憶，又有對祖母講述的民間故事生動的記敘，同時揭示了現實中那些像極了「貓」的正人君子的真實面目。
3、常攝取生活中的小細節，以小見大，寫人則寫出人物的神韻，寫事則寫出事件的本質。如在《無常》中，從無常也有老婆和孩子的事實中，作者既寫出了無常富於人情味的特點，又巧妙地諷刺了生活中那些虛偽的知識分子，入木三分。
4、作者在批判、諷刺封建舊制度、舊道德時，多用反諷手法，又稱「雙關」。表面上很冷靜地敘述事件的始末，其實是反話正說，在敘述中暗含著「言在此而意在彼」的巧妙諷刺。如在《父親的病》中，對庸醫的行醫過程細細道來，沒有正面指責與諷刺，但字里行間處處蘊含著作者激憤的批判和諷刺；又例如在《藤野先生》中，作者用了「標致」來諷刺清國留學生的丑態；用「精通時事」 來諷刺清國留學生所「精通」的「時事」其實是些無聊的事；用「愛國青年」來反諷當時日本一些受軍國主義思想而妄自尊大、盲目忠君、思想狹隘的青年；用「何嘗」來加強反語的語氣從而加強肯定等等。
5、作者在散文中常用對比手法。如《五猖會》通過我前後心境的對比表達了對封建社會的反感和批判；《無常》通過無常這個「鬼」和現實中的「人」對比，深刻地刻畫出了現實生活中某些「人格」不如「鬼格」的人的丑惡面目；《狗·貓·鼠》作者對小隱鼠的愛和對貓的強烈憎恨形成了鮮明的對比。
6、議論抒情描寫相結合，人物描寫神情畢肖。
7、語言簡潔明快，形象生動。風俗人情描寫絢麗多姿。
二、《駱駝祥子》的藝術特色：
1.藝術結構。《駱駝祥子》中，祥子的命運是全書的中心線索。作品中，祥子的主角地位始終是不可動搖的，寫到的所有其他人物，都因祥子而存在。人即以祥子為主，事情當然也以拉車為主。這樣，作者便讓一切的人都和車發生關系，從而也就把祥子拴住，像把小羊拴在草地上的柳樹下那樣。小說以主人公祥子的生活遭遇為描寫重點和結構中心，以祥子買車、賣車「三起三落」的奮斗、掙扎、墮落過程為敘事線索，一線串珠地組織材料，安排情節，顯得不枝不蔓、緊湊集中。
2.人物形象。《駱駝祥子》塑造了許多個性鮮明、栩栩如生的人物形象。其中，祥子和虎妞是最為耀眼的兩個。祥子是在農村破產後進城的農民。他用老實農民憨厚的眼光看待城裡的一切，用謀求個人發家的觀念來攢錢買車，以圖改善自己的生存處境。他拚命出賣勞動力，像一隻「餓瘋的野獸」般搶生意；生活過得極其節儉，甚至忍飢挨餓，在都市的花花世界面前毫不動心。在祥子身上，農民的性格、氣質、心理被刻畫得十分准確、逼真。
大量細致動人的心理描寫，是作者刻畫祥子的重要手段。特殊的生活經歷使祥子養成了憨厚口訥、不善言談的個性特點，作者針對主人公的這一特點，靈活運用多種心理描寫手法，或內心獨白，或第三人稱敘述，或通過景物描寫，或通過他人的眼睛，立體多維地刻畫人物。從《駱駝祥子》中可以認識到，祥子的沉默寡言，正是他受壓抑、孤苦無告的社會地位的反映。他勤勞、淳樸、善良，連阿Q那點狡猾也沒有，他只是一個在北京城裡拉洋車的農民。同時，他又同所有小生產者一樣，眼光狹窄，除了為改變個人境遇的掙扎之外，幾乎不關心任何別的事情，甚至連一個哥們兒也沒有。由此，我們便可以認識到這是造成祥子悲劇的一個主觀方面。
3.語言成就。「京腔」，清脆快當，俏皮生動，漂亮活潑。老舍來自社會低層，在語言運用上得天獨厚。他不用刻意走大眾化、通俗化的道路，便已經「化」在其中了。「五四」以後，西方的幽默傳入中國。西方的幽默，章回小說的諷世，民間文學的情趣，加上北京話的俏皮，使老舍的白話語言別具一格。老舍又是一個嚴肅、冷靜的人，他每寫一個字都力求精煉和准確，力戒拖泥帶水和平擺浮擱。他的目標是：爭取用兩句話就把一個人的性格交代清楚；爭取能用洋車夫的或糊棚匠的最俗淺的語言描寫晚霞或者刮風，讀了使人身臨其境。他要求不加任何醬油、味精，諸如專用名詞、比喻、典故、詩句，就把白話文的真正香味燒出來，而且永遠地朗誦出聲來。精湛的語言藝術技巧，是老舍文學作品最突出的特點之一，也是老舍擁有大量讀者的一個重要原因。
4.地方色彩。老舍先生的小說創作，在藝術上的一個突出特點是講求「俗」和「白」。所謂「俗」，指的是描寫普通的市井生活，寫風俗、民俗。他的許多小說因此具有濃郁的市井風味和北京地方色彩。《駱駝祥子》所反映的生活老舍非常熟悉。他通過一些具體的生活細節描寫，真實地展現了北京下層市民的人情世故、悲歡離合。「北平是我的老家，一想這兩個字立刻有幾百尺『故都景象』在心中開映。」因而作品中的不少章節宛如一幅幅生趣盎然的風俗畫、世態畫。所有形形色色的對象，無論美醜與好壞，都是地道北平的，用北平的滋味一琢磨，就都是美的。老舍認為創作的最主要任務是塑造好人物形象。而他的人物幾乎都是活動在平凡的日常生活中的。老舍總能夠從容不迫地在柴米油鹽、生老病死、家長里短的描寫中展現人物的風貌。
所謂「白」，是指語言的朴實，特別重視北平市民群眾的口語。老舍寫《駱駝祥子》時，力求語言平易而不死板，「恰好，在這時候，好友顧石君先生供給了我許多北平口語中的字和詞。在平日，我總以為這些詞彙是有音無字的，所以往往因寫不出而割愛。現在有了顧先生的幫助，我的筆下就豐富了許多，而可以從容調動口語，給平易的文字添上些親切，新鮮，恰當，活潑的味兒。」北京下層市民的出身，加上「顧先生的幫助」這一方便條件，使得老舍能夠成為現代文學中用純熟的北京口語描寫北京市民生活的「鐵筆」、「聖手」。老舍嘗試著用群眾語言來充分地描境狀物，表情達意。他的實踐是成功的。地道的北京市民口語，比之一般化的知識分子語言更能生動地表現北京市民生活,並加濃了老舍小說特有的「京味」。《駱駝祥子》的語言是從北京市民社會的口語中提煉出來的，但又保持了口語的 「原味兒」。
三、《鋼鐵是怎樣煉成的》的藝術特色。
《鋼鐵是怎樣煉成的》是蘇聯社會主義文學中一部的名著，作品的主要成就是塑造了保爾·柯察金這一完美的藝術典型。作者在刻畫這一人物形象時嚴格地遵循生活的真實，並不把保爾的堅強意志和剛強的性格看成是天生的，而認為是在英勇的戰斗和艱苦的勞動中，在刻苦的學習和嚴格的律己中鍛煉出來的。
小說真實而深刻地描繪了十月革命前後烏克蘭地區的廣闊生活畫卷，塑造了以保爾·柯察金為代表的一代英雄的光輝形象。主人公保爾·柯察金的童年，過的是最底層的苦難生活。年輕的保爾為拯救陷入敵手的老布爾什維克朱赫來而遭逮捕，在獄中表現得堅貞不屈，出獄後參軍，在柯托夫斯基騎兵旅和布瓊尼騎兵團中轉戰疆場，浴血奮戰，身負重傷後以驚人的忍耐力使醫生們深為敬佩。出院後離開了部隊，無論是做共青團工作，肅反工作還是參加修築鐵路的艱苦勞動，均表現出了堅持真理和不怕艱險的大無畏精神，並且在愛情問題上也有著嚴肅的態度和精神境界，殘酷的戰爭、艱苦的勞動、繁重的工作使保爾病倒了，雙目失明，全身癱瘓，但他以驚人的毅力從事文學創作，最終獲得了成功。
通過揭示保爾為了黨和人民的事業，敢於戰勝任何艱難困苦的剛毅性格，小說形象地告訴青年一代，什麼是共產主義理想，如何為共產主義理想去努力奮斗。革命戰士應當有一個什麼樣的人生，這是小說的主題。保爾在憑吊女戰友娃蓮的墓地時所說的那段話，就是他的共產主義人生觀的自白，也是對小說這一主題的闡發： 「人最寶貴的東西是生命，生命屬於人只有一次。人的一生應該是這樣度過的：當他回首往事的時候，他不會因為虛度年華而悔恨，也不會因為碌碌無為而羞恥。這樣，在臨死的時候，他就能夠說：『我的整個生命和全部精力，都已經獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。』」
《鋼鐵是怎樣煉成的》以生動而又富於生活氣息的語言、震撼人心的精神力量和引人深思的人生哲理，使得該書備受廣大讀者青睞。這種唯有真實才能產生的震撼人心的力量使得讀者能完全融入奧斯特洛夫斯基的生活和情感世界和他的作品。所以，當他以一個戰士的超人毅力奮起反抗無情的命運的時候，平凡的生命就在與命運的激烈撞擊中迸射出非凡的光芒。這種光芒是永恆的，永遠能給蒼白的心靈帶來光明和力量。

Ⅵ 羅中立的油畫《父親》的鑒賞

羅中立以濃厚的油彩，精微而細膩的筆觸，塑造了一幅感情真摯、純朴憨厚的父親畫面，雖沒有華麗色彩，也沒有宏大場景，但依然刻畫得嚴謹朴實、細膩豐澤，被業內評價為「以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出中國農民的典型形象，深深地打動了無數中國人的心。」

畫面具有一種悲劇性的震撼力，採用照相寫實主義手法畫中國的一位普通的，貧困的，苦澀的老百姓，人物的形象是人們再熟悉不過的老年農民形象，老人枯黑，乾瘦的臉上布滿了象溝壑，又如車轍似的皺紋，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又帶著懇切的目光，象是在緬懷過去，又象是在期待未來，讓我們感受到那牛羊般的善良目光的「通視」。

乾裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干許久，僅剩一顆門牙的嘴裡不知飽嘗過多少的酸、甜、苦、辣，猶如耙犁一般的破傷的大手捧著一個破了又被重新鋦起的粗瓷碗在喝水，細小毛孔里滲出的汗珠不知已滑落多少，稀疏的胡須，還有那象徵著悲劇色彩的苦命痣，都無不打上了他艱苦勞動，生活悲慘的的烙印。

(6)孝順美術作品擴展閱讀

《父親》是當代畫家羅中立於1980年創作完成的大幅畫布油畫。現收藏於中國美術館。

該畫用濃厚的油彩，精微而細膩的筆觸，塑造了一幅感情真摯、純朴憨厚的普通農民形象。即使沒有斑斕奪目的華麗色彩，也沒有激越盪漾的宏大場景，但作者依然刻畫得嚴謹朴實，細而不膩，豐滿潤澤。背景運用土地原色呈現出的金黃，來加強畫面的空間感，體現了人物形象外在質朴美和內在的高尚美。

《父親》屬於大尺幅超寫實肖像油畫，這是一幅「很大很大」的普通農民肖像畫。

畫中人物頭裹白布、手端舊碗且在陽光照射下滿臉黝黑，其臉上有，似歲月的刀刻出、又似五線譜譜寫的皺紋，眉弓上有，如早晨葉片上的露水，大粒而欲滴的汗珠，還有凸出的眉弓與凹陷的眼睛，高挺的鼻樑、寬厚的鼻翼以及鼻樑右側粗黑大顆的苦命痣，僅剩一顆門牙、半張的嘴、乾裂的唇和手中端著的這碗渾水，形成呼應，似乎這老人剛經過一陣辛苦的勞作，口乾舌燥，正想端著水喝，突然來了一個熟悉或陌生的人，老人眼光注視著這人的情景。

《父親》是1980年羅中立根據在大巴山生活的體驗，以及與農民結下的深情，創作的作品。

20世紀70—80年代，社會處於變革時代，人們的價值觀念發生了極大的變化，主體意識開始覺醒，藝術的表現意識深化，這就形成了一個良好的客觀的環境。反映在藝術創作上，藝術家開始對周圍身邊的瑣事及普通人民產生濃厚的興趣，從而改變了以革命領袖為主要描繪對象的創作方法，《父親》就是在這樣一個良好的氛圍下應運而生的。

《父親》中的藝術形象來源於一位名叫鄧開選的普通農民。20世紀70年代農民進城主要是淘糞，把糞作肥料。為了這個肥料，生產隊、公社之間經常發生爭斗，就是為了這個肥料，畫家附近的廁所里都有農民住在裡面，那時候城裡面每一個廁所都有農民住在裡面。

農民過年的時候也守在那個地方，所以農民的那個神態和姿勢，引起作者很大的震動，之後，他就畫了守糞的農民，又畫了一個當巴山老赤衛隊員的農民，最後才有了現在這幅作品，開始畫的名字是「粒粒皆辛苦」，後改成《我的父親》，最後去掉了「我的」二字更名為《父親》。

《父親》被視為傷痕畫派的一個重要代表，是一幅典型的鄉土寫實主義作品，表現了畫家羅中立的鄉土主義情懷，是羅中立本人對本土文化和藝術的堅守與挑戰，也是為落後的農村及農民代言，讓人們關注農民，關注那朴質的美與勤勞的品格。

作者深諳農民的困苦，懂得農民的歡樂，更理解農民的需求。《父親》能夠激起人們對於普通農民由衷的熱愛、贊美和強烈的責任感，激起人們發自內心的感情波瀾，而不只是一聲悲天憫人的長嘆。藝術融鑄入人們的思想感情之中，深刻地表現出中國農民的力量和希望。

命運給予他為土地的興衰而抗爭的責任，命運同時也給予他為家庭的成敗而打拚的勤奮，命運給予父親善良的心，純朴的情，與世無爭的信念，在陽光下曬得那麼自然黝黑的皮膚。即使這一生沒有受教育的機會，也從未有一聲嗟怨，只要看到那秋日陽光下大片大片的金黃，微笑就一年一度地湧上心田。當人們凝視一個陽光下的慈父時，它的意義已不僅限於農民的力量所在，人們應該清楚地認識到它已經涉及了人類靈魂的象徵。

Ⅶ "孝心少年」主要事跡簡介。。。

邵帥，生於1997年，江蘇徐州市人。2010年2月，邵帥為了照顧患有急性髓性白血病的母親，在當地教育局辦了休學，和姥姥一起來到北京，並決定為母親捐獻骨髓。

江蘇感動十大人物、北京市道德模範少年2013最美孝心少年。

參考資料

一歲時父母離異，5歲時母親離開他進京創業，12歲，他本應在學校度過無憂無慮的美好時光，但是他卻要背負起更多的責任，因為他的母親邵丹身患白血病。為了進京照看母親，邵帥選擇了休學，並決定為母親捐獻骨髓並照顧母親。

與同齡的孩子比，邵帥沒有單親家庭孩子常有的孤僻、任性等性格弱點，相反，他懂事、獨立、性格開朗、樂於助人、品學兼優，他用一個12歲孩子稚嫩的肩膀撐起了一個家庭的天空，被媒體稱為演繹了現代版孝子傳奇。

邵帥從一年級到六年級學習成績一直名列前茅，多次榮獲校級優秀少先隊員光榮稱號，六年級被評為「優秀小學畢業生」。他天資聰明，興趣廣泛，尤其喜歡畫畫。他從5歲開始學畫畫，7歲學書法，2006年、2007年、2008年先後獲得加拿大和平杯、中華神龍杯、奧運書畫比賽等大獎。

2009年「六一」前夕，全校師生在礦大科學館舉行「六一」兒童節慶祝活動，並舉辦了學生書法、繪畫作品展，同時展出的還有「邵帥作品書畫文聯展」，邵帥的42篇作文、128幅繪畫作品和30多幅書法作品成為那天一道亮麗的風景，受到師生和家長的一致好評。

邵帥不但學習勤奮、興趣廣泛，而且非常關心班集體。每學期開學的前一天，他就和他的姥姥早早地來到學校，把教室的玻璃、電風扇擦得一塵不染，桌椅擺放得整整齊齊，地拖得乾乾凈凈。用邵帥的話說：「明天同學們坐在這整潔的教室里上課，心裡真高興！」

同學們稱他為小畫家、小書法家，並選他當班級的宣傳委員。班級每出一期黑板報，他都要先查閱資料，精心設計，然後利用課余時間與同學一起辦黑板報。他們辦的黑板報版面新穎，內容豐富，多次被評為校級優秀板報，為班級爭得了榮譽。

邵帥心裡總裝著同學，能與同學和睦相處。從2年級開始，每到新年，他都要給全班每一位同學和老師送一張賀卡，並寫上祝福的話，直到現在有的同學還珍藏著他的賀卡。

邵帥不但在學校表現出色，在家裡也是一個非常孝順、善解人意的孩子。他一歲多時，父母離異，5歲多時媽媽到北京打工。

他一直和年老體弱的姥姥姥爺生活在一起。有一次，邵帥的姥爺因腦血栓住院一個多月，他放學後經常和姥姥一起坐公交車，給姥爺去送飯，到很晚才回家吃晚飯，接著再寫作業。有時姥姥心臟病犯了，他便給姥姥撫背揉肩、端飯倒水，為減輕姥姥的病痛，他常常講一些笑話，逗姥姥開心。

就是這樣特殊的家庭結構，使他過早地懂事了，人世間的真情都在他的一舉一動中流露出來。這樣的家庭生活，使得他比同齡的孩子成熟了許多。

2009年6月，北京一家權威醫院診斷出邵帥的媽媽得了白血病。這時邵帥臨近小學畢業，學習任務較重，再加上他思念媽媽，痛苦的心情可想而知。到了8月底，他說服姥爺和姥姥，毅然決定休學，去北京照顧媽媽。

到了北京，邵帥給媽媽端屎倒尿，事無巨細地照顧媽媽，他還毫不猶豫地向大夫請求給媽媽捐獻自己的骨髓。配型結果出來了，聽說自己可以捐髓救母，他興奮地對母親說：「媽媽，你不用擔心，我可以救你了。」

而面對媒體記者的提問，邵帥的解釋很簡單：「我愛媽媽，我的生命是媽媽給的，沒有媽媽哪有我？哪個孩子碰到這事會不救媽啊？」

大年二十九那天，當普天同慶迎接新年之際，邵帥和他媽媽正經受著生命的考驗。上午9點，護士用輪椅把邵丹推到移植病房，邵帥一直跟在身邊，到了更衣室必須換衣服。在邵帥的幫助下，邵丹換好了衣服，護士們都在誇邵帥懂事孝順。

此時的邵丹不敢看兒子的眼睛，因為她知道兒子心裡一定是充滿了擔心和惶恐，因為從她住院起，兒子就一直陪在她身邊，從來沒有分開過。兒子曾經對她說過，他一看不見媽媽心裡就發毛，可這次進艙最少也得一個月，對她們娘倆來說是一場煎熬。

當邵丹最後回頭看了兒子一眼，說「兒子，你回去吧」，邵帥已經是淚流滿面。這時，邵帥突然伸出拳頭舉起來對媽媽說：「媽媽，你一定要挺住！」

手術後，邵帥沒有因為捐了自己的骨髓而安心在家休養。他從捐完骨髓出院的第二天起，就承擔了照顧媽媽的重任。他每天起早貪黑，給媽媽做飯，還要乘坐12多站公交車往返醫院和住所給媽媽送飯。

這對於一個成年人來說，每天這樣不停地忙碌，也會精疲力竭，更何況是一個12歲的孩子。為此，邵帥媽媽的心裡非常愧疚:為了自己，孩子的學業都耽誤了，因此她經常偷偷地流淚。

邵帥知道後安慰媽媽說：「學可以晚上一年，沒有什麼大不了的，媽媽只有一個，我每天守在媽媽的身邊，心裡才踏實。」

手術後的視頻是母子倆最盼望的時刻，牆角的那把折疊椅幾乎成了他的專座。邵丹說，每當她看到兒子瘦弱的身影消失在走廊盡頭，她的眼淚都會奪眶而出，因為是自己讓他過早地體會到生活的艱辛。

每次邵帥回到住處的時候，已是晚上10點。他做的第一件事就是給媽媽打電話，囑咐她早點睡覺，這樣細胞才能快點生長。

為了給邵丹看病，家裡的積蓄已全部花完，邵帥的姥姥和姥爺四處借錢，欠下了許多債務。懂事的小邵帥，為了給家裡省錢，連一瓶礦泉水都捨不得買，每天都是以涼皮充飢。有的時候，甚至瞞著姥姥不吃早飯，省下錢來給媽媽治病。

盡管他自己不吃早飯，但邵帥卻從未忘記給媽媽做飯。為了能做上可口的飯菜，他買來菜譜，照著上面的文字說明去學。邵丹知道兒子從小喜歡宮保雞丁，勸他買些來吃，但是邵帥卻說：「媽媽，宮保雞丁太貴了，12塊錢一份，夠我吃3天的涼皮了。還是省點錢給您看病吧！」

邵帥的姥姥最了解外孫的感受，她說：「邵丹在住院期間病情反復惡化，醫生3次下病危通知單，每一次無疑對邵帥都是強烈的刺激。一次次的驚嚇，使邵帥非常地悲傷。可他心中有一個信念——只要有萬分之一的希望，就要救媽媽……」

「帥十二，獻骨髓，此大孝，無人及，」這是網友對邵帥的評價。的確，他的孝心贏得了大愛，社會上許多熱心人士都相繼為邵帥的母親捐款。

中央電視台及各省市多家電視台、全國各大報紙及地方報紙、全國各大網站都分別專題報道了邵帥的事跡；中國礦業大學附屬中小學、中國礦業大學及全國很多地方學校都掀起了向邵帥學習的熱潮。

邵帥捐髓救母成了撥動現代社會人們心弦的一曲動人歌謠。2010年6月，邵帥作為徐州市唯一代表出席了全國第六次少代會，並受到胡錦濤等黨和國家領導人的親切接見。

中央電視台「六一」晚會，為邵帥做了主題故事《邵帥愛心救母的故事》；中央電視台新聞綜合頻道的《新聞聯播》對邵帥的事跡進行了報道；CCTV-12頻道《道德觀察》欄目做了專題片；徐州電視台專門為邵帥拍攝了電視短劇《生死母子情》。

他還先後榮獲中國十大孝子、中國孝老愛親好人、江蘇省十大教育人物、江蘇省孝老愛親道德模範、江蘇省美德少年十大標兵等稱號。面對這些，邵帥說，長大以後要做一名志願者，去幫助別人。假如將來自己真的考上了美術學院，成了一名畫家，首先要盡自己最大的能力回報社會。

參考資料來源：網路-邵帥 （救母少年）

Ⅷ 《鯽魚》：為了自由殺掉自己奶奶，久病床前真的無孝子嗎

是的。

1、因為久病床前會讓人失去耐心。

《鯽魚》是一個廣州美術學院的學生畢業作品，根據真實經歷改編。半小時的劇情長短，卻描述了一個短小精悍的家庭倫理故事。也從側面反映出了當代的社會現實——久病床前無孝子。女主人公小沫其實並非不孝，她承擔了照顧奶奶的責任。某種意義上她很孝順。

唯一讓她崩潰的是，奶奶的病情一點都沒好轉。日復一日要陷入這種困境中，每天要承受不少的精神壓力。加上奶奶大小便失禁，有越來越嚴重的健忘症。更讓女主人公小沫失去耐心，看不到未來的生活。

因為所謂的責任被困在了狹小的房間照顧奶奶。精神壓力成為了壓垮小沫的最後一根稻草。她不得已出下策：在鯽魚湯里投下了老鼠葯。渴望自由已經沖破了她的理智。

Ⅸ 開學第一課愛是承擔的小孩是誰

馬鵬飛

Ⅹ 為救母親去拍電影的徐錦江，有多孝順

徐錦江，1961年10月13日出生於黑龍江省牡丹江市，畢業於廣州美術學院，中國香港男演員。1982年到香港發展，1987年香港導演麥當雄邀請他參演《省港旗兵2》後正式踏入電影圈。代表作有九品芝麻官、西遊記、天外飛仙、水滸傳之英雄本色、色情男女 。

徐錦江用自己的故事告訴我們，父母是需要陪伴、是需要關心的。