電影闖入者不孝敬老人

1. 梅特林克的《闖入者》主要講述了一個什麼樣的故事

《闖入者》寫一個病婦躺在房門緊閉的病房裡，房門外是她的丈夫、瞎眼的老父親，她丈夫的弟弟、還有她的三個女兒。一家人都在焦急地等待著病婦的好轉，等待著丈夫的姐姐——一個出嫁的女人的到來。十分神秘的是，雖然不見人來，卻聽到腳步聲；而伴隨著腳步聲把一種冥冥之中的力量引來，使得一家人驚恐不安。只有瞎眼的老人預感到這是死神來攝取病婦的生命。人們無法掌握自己的命運，一切都被冥冥的力量把持著。有人說，梅特林克是「等待」戲劇主題的開拓者，他召喚了後來的荒誕派。

2. 商業味很重的《闖入者》你能接受的了嗎

如果說缺點，就是這部片子的節奏不是太好，在前一個半小時的絮絮叨叨中直讓人昏昏欲睡，結果到了後半個小時，劇情反轉，豁然開朗，節奏突然加快，深度上也驟然變換，然後驚得人目瞪口呆，直到結束不由得擊節贊嘆。整體而言是一部表現優良的佳作，如果前面部分更為緊湊些，當成為經典。如果這片放在電腦上看，如果事先對此片一無所知，怕真的堅持不過去前一個半小時。一部經典的經典，一定是讓人百看不厭的，《闖入者》的可欣賞性差了點。大概正源於這一點，缺賣相，電影院的排片很少，大致也可以理解。怎麼將電影拍得更好看一點，大概是王小帥需要動點心思的，不獨《闖入者》，他之前的作品也存在這樣的硬傷。

畢竟，現代人現代社會都過於浮躁，很難做到沉心靜氣安安穩穩地坐兩個小時，只為去欣賞一部悶片。但好的電影，又的的確確需要人靜下心來，去好好地欣賞。其實，搞明白了《闖入者》的整個故事，就會覺得它其實一點都不難看。前大半部分，盡管看起來枯燥，但看完整片之後，又會覺得這所做的所有的鋪墊，都是有意義的，都在為後面的精彩打基礎，還將當年的因果展露的更為纖細。

從這個片子的故事，我想到了非洲電影《旱季》。在《旱季》里，講述一個孩子，他的爸爸死於一名軍事獨裁者的槍下。當孩子長大，被關進監獄的獨裁者卻得到了特赦，被放了出來。於是孩子的爺爺給了孩子一把槍，讓他進城去殺死那個家族仇人。當鄉村的孩子來到城市，逐漸靠近那名曾經的獨裁者，並擁有了殺死他的機會。但在這個靠近的過程中，孩子被現實感化了。因為在他的眼裡，他看到的並不是一個兇殘的獨裁者，而是一名垂垂老矣的老人，而且心底善良。殺與不殺，使命與仇恨，在現實面前都變的不堪一擊。正義是陷於冤冤相報的深淵，還是止於心底向善的一念，這種折磨盤旋在一個孩子的心頭之上，在他的大哭之中，終於將和解的種子種在了觀眾的心裡之上，然後放出希望的光芒。這是一部極為優秀的佳作。

《闖入者》大致講述了一個雷同《旱季》的故事，但比《旱季》更殘酷，殘酷的讓人絕望，看不出一絲希望。

我覺得我必須通過劇透才能講清楚這個故事。

3. 《闖入者》這部電影有哪些落淚點

如果說幽靈乃是歷史的「記憶之魂」，那麼，老人便為歷史提供了「塵世之身」——現實地來看，某個少年執意為（祖）父報仇，進而使前世冤孽得以「借屍還魂」的，畢竟還是少數。更多的時候，是一代人，作為歷史的存在與經驗的載體，憑借其生命本身，充當著過去與當下的中介——但是，老鄧驚惶地發現，自己陷入了在時代中無處容「身」的尷尬境地：盡管長子大軍已躋身中產行列，身為同性戀的幼子小兵則徘徊於主流邊緣，然而，在社會身份不乏張力的二人那裡，身為母親的她卻同時感受到自己的多餘：彷彿僅僅是在他們生活中的存在，就已然成了一種不受歡迎的「闖入」。在內心深處，老鄧自知終將接替自己母親的位置，淪為一具苟延殘喘、沉默無聲的空洞身體，一個與當前時代格格不入的冗餘之物；而作為冗餘之物的身體，則正如「鬼魂」一樣，是現世生活「異己」的存在。因此，老鄧最後的懺悔與補救，早已無力為現世生活與歷史幽靈提供和解之道，也就是情理中的事了。

實際上，影片中的一些細節反復暗示我們，老鄧更多地屬於過去，而不是現在。或者說得更極端一點，老鄧自己就是一個「舊時代的魅影」：相比於同兒女們障礙重重的溝通，她更樂於向「故人」傾吐心聲；當兩個兒子先後對她的獅子頭表示不屑，她居然鬼使神差地在「討債鬼」的身上，重獲了家人的溫暖；最後，她無從進入《走向復興》的「時代合唱」，只能在兩道門框構成的逼仄空間里暗自窺看，甚至不具備「破門而入」的勇氣。然而，在已成廢墟、空無一人的宿舍舊址前，她卻似乎聽得到原蘇聯歌曲的深沉幽吟。百感交集之下，彷彿這個她當年無所不用其極地想要逃離的地方，一時竟成了她精神的歸宿、魂牽夢繞的故鄉…… 故而，表面看來，被「闖入者」的母親，與打上門來的復仇者似乎無甚共性；然而深究起來，二者又何嘗不是在以一「戲劇」、一「日常」的方式，講述著同一個故事—— 關於一代人無處安放的歷史歲月？—— 從這個意義上說，影片《闖入者》中的「老無所依」，便絕不僅僅是作為一個普遍的老齡問題被擺上桌面，而完全應視為一份獨特的歷史體驗的隱晦表達。

4. 電影《闖入者》、哪有完整版

一位有無奈過去和不堪回憶的老人，文革時期的「施暴者」，有一定的文化，性格強勢，本質上是一個好人，但是曾經因為自己的私利對別人有傷害，內心有著深深的恐懼和愧疚，心態有所扭曲，用忙碌來掩飾自己的內心，最終在歷史、現實與家庭生活中失去平衡。

5. 懸疑電影《闖入者》好看嗎

作為一個一直對文革歷史感興趣的九零後，有幸在UCLA電影雙年展上看到《闖入者》的北美首映。
由於只大致看過故事梗概，也沒有看過含劇透的影評，看電影之前只知道大概這是關於家庭、並且有提到文革的故事，所以中途的懸念沒解開之前數次很想拿出手機看究竟是怎麼回事。中途也有很多猜測，但最後空曠的窗戶伴隨著工業區一聲一聲的機器運行聲，冷冰冰的畫面告訴我這不是一個關於家庭成員相互理解其樂融融的故事，也不是一個關於施害者自我救贖的故事，而是出乎我意料的講述了關於沉重歷史如何影響並給予從歷史中走過的人持續傷害的故事。她們從歷史中走來，也許曾經是受害者，也許曾經是施害者。老太太通過揭發老趙，和自己曾經一起傷害別人的同僚，爭取到了唯一的機會回到北京。陷害別人在那個年代似乎是一個你死我活、明哲保身的only choice，我們可以無限地指責她，但老太太這四十年心靈的枷鎖似乎又讓人無力去責怪她。我不知道王小帥導演有沒有設想經歷過那段歷史的人看這部電影的感受，我想他最怕的結果是觀眾的麻木。從高中關注文革歷史以來，並不是想批判什麼，而是很想從人性的角度去分析那段互相傷害、人際交往沒有道德底線的歷史。經歷過那個年代的人很多都已經逝去，然而很多故事都還沒有記錄就已經消失。我想知道這些人有多少去向自己傷害過的人懺悔？有多少人帶著愧疚活了幾十年？又有多少人以時代的犧牲品為借口讓自己麻木不仁地好好生活著？
歷史的悲劇，普通人確實無法掌握自己的命運，然而，歷史不應當被塵封，如果沒有反思，而是一味的逃避，沉重的歷史可能還會影響現在和未來。
相比闖入者，更喜歡英文名Red Amnesia。集體失憶不僅是對過去的褻瀆，更是對現在和將來的逃避。犯了錯誤並不可怕，可怕的是一代人或者幾代人的集體失語或者徹底遺忘。
同類的電影《活著》《藍風箏》《美麗上海》，《闖入者》和後兩部電影在感情上的表達都很克制內斂，關於壓在老太太心底的往事通過大兒子的略帶心酸的敘述、以及《美麗上海》中王祖賢在陽光中和母親對話的掩面痛哭。也許是因為帶著鐐銬跳舞，關於那段歷史無法把更多的情緒宣洩出來；然而可能更是一種想要發聲卻被殘酷歷史扼住咽喉的無力感。沒有直接的鞭撻，卻又從側面讓稍微對文革有了解的人能夠感受到文革對普通民眾生活的打擊。有時，一點點刺痛可以讓人更加清醒地活著。《歸來》這部打著文革旗號的愛情電影，極簡主義的主題表達，不知道如果中國電影有分級制度，張藝謀的劇本會有多少修改。

呂中老師影後級的表演已然讓人熱淚盈眶，很多在座的九零後都說她日常生活的點點滴滴讓自己想到同樣生於三四十年代的外婆。對兒孫的關心、和子女的代溝、有些偏執的什麼事都親力親為不願給兒女添麻煩……以及一些關於空巢老人寂寞生活的描寫、對二兒子性取向的側面帶過，都讓我覺得這是一部充滿了人文關懷的電影。而目前被光鮮亮麗的腦殘片包圍的中國影壇，不就缺少這類電影嗎？在之後的問答環節，王小帥導演自己也說這部劇本是有自己在中國的三線城市生活的成長回憶和對老一輩人艱難生活的回顧和記錄的。藝術盡管高於生活，卻始終源於生活。影像的堆砌，特效的炫目，迎合的是市場，失掉的是對電影藝術的尊重。

關於中國的城市，很多生活化的鏡頭讓人很想念北京，即使有臟亂的地方，但我們還是無比的愛她。而對貴州工地老樓鏡頭的緩慢推進，伴著蘇聯歌曲作為背景音樂，老太太慢慢地走著，流著淚；那是我最喜歡的鏡頭。我不知道這算不算一種留白藝術，但看著那些紅色的磚牆，殘破的園區，聯想到那段給太多家庭帶來毀滅性打擊的混亂歷史，我是有種流淚的沖動。「冰川紀過去了，為什麼到處都是冰凌？」
有的時候，我們想要一個答案，這些都怪誰呢？那些悲劇都是誰造成的呢？當導火索被點燃，誰都可能成為劊子手。與其憤怒地指責和控訴，不如冷靜的反思和總結；與其一味的逃避和遮掩，不如坦盪的公開以不讓更多的人曲解歷史。
希望歷史不被遺忘，而怨恨，會在了解和反思中被寬容。
最後，希望這部電影在中國四個月後順利公映。也期待中國電影審查制度真正的進步。

6. 闖入者的影片評價

《闖入者》是王小帥「三線生活」三部曲的最後一部，片中沒有《青紅》里的殘酷青春，也沒有《我11》中孩子的純真視角，而是讓一個遠離三線生活已久的老人，重新揭開塵封的記憶，直面特定時代背景下影響一生的糾葛，從文革中「加害方」懺悔的角度切入，通過文革後不同人物的命運歸屬，展現文革在兩個方面的「加害」，影片在影像上的構建頗花心思，夢境與現實、過去與現在反復跳轉，令影片進入如夢似幻的情境，增加了懸疑效果，而鬼魂突然出現、人物時有時無的跳切，也增加了詭異的氣氛（鳳凰網評） 。
《闖入者》是王小帥首次嘗試犯罪類型，電影中鬼魂、兇殺、尖刀等種種懸疑元素讓電影看點十足，另外對兩代關系、同性戀子女、空巢老人等社會熱點的討論也令其故事內核變得更具爭議性和話題性（新華娛樂 評） 。
《闖入者》製作水準精良，演員表演精湛，是一個關於新舊中國的故事，再現了人們如何把深陷困境時的所作所為下意識地拋到腦後，具備其「普遍性」（棕櫚泉電影節亞洲電影選片人特麗薩·海斯評） 。
《闖入者》做到了在嚴守秘密的同時，積累震撼力，演員的表演高超，故事結構觸動人神經（《好萊塢記者》雜志影評人戴維-魯尼評） 。
《闖入者》是一部有著眾多寓意的作品，在中國的商業電影市場下，它尊重了歷史信息，它展示了中國人的日常生活，意義重大（陳沖評） 。
《闖入者》中鄔迪的鏡頭展現了電影不同的調性，用晃動的鏡頭表現沖突的畫面，比如張軍家的晚餐和北京凌亂的街頭。而有的時候鏡頭又完好的表現出有如輓歌般的氛圍。婁盤的美術設計捕捉到老鄧家的老派風格，燈光昏暗的房間與孩子們的小資和鄰居舒適的氛圍形成鮮明對比。而懸疑元素令影片更為引人入勝（《綜藝》影評人Jay Weissberg評） 。
《闖入者》中沉靜的電話聲喚醒了掩藏在當下中國深處，那微妙而沉重的歷史傷痛（英國影評人Robbie Collin評） 。 影片從「加害方」心理異變的角度層層推進，剝開歷史真相，原本是一個很好的構思。可惜，導演更善於刻畫現實生活細節，不善於安排心理層次的抽絲剝繭，而後者恰恰纔應該是該片的精髓，這使得此片很難被認為是一部經典之作。該片在情懷抒發和類型元素上發生了一些難以調和的矛盾，致使整部影片的表意方向過多，前半部分對人物的建構和對現實的批判，在「三線」主題情懷露出的那一刻土崩瓦解，缺乏縝密的連接。一定程度上表明，導演在商業與情懷之間有些搖擺不定。而恰恰由於這種不集中和不純粹，影片的動人程度要弱於《青紅》與《我11》（鳳凰網評） 。

7. 如何評價電影《闖入者》

勞心無力的闖入
文/夢里詩書

《闖入者》這三字在電影中有以虛實相依的雙重定義，它既是一位中國式母親與子女隔閡的「闖入」，也實是一個深賦時代背景闖入者的故事，用沉重命題敘寫的懸疑，奈何卻敗於整體把控的蒼白，其風格前後不一的脫節對時代性的陳述更難進衡穩。

電影伊始鏡頭直面中國老齡化的諸多問題，空巢老人精神的匱乏與典型的中國式母親對子女那操不完的辛勞，這兩點在呂中飾演的鄧婆婆那精湛的演技下幾近真實，電影在前半段出色的塑造了一個意境上的闖入者，這個闖入者就是母親，她一再的「闖入」子女們的生活，難以和睦的婆媳關系，二兒子同性戀的無法理解，對孫子的關懷備至，透過多件小事的串聯，著點於對老人需有的人文關懷，而由此之中，騷擾電話引發的懸疑主線，牽涉出更賦以時代於實處的闖入者。

一個偏僻鄉鎮走出的入室小偷，成為了貫穿電影始終於實的闖入者，她與獨居的鄧婆婆兩人間宿命的糾葛，沉重的老齡化問題後更折射出引人深思的時代包袱，「文革」的命題成為電影後半段劇情發展的脈絡，騷擾電話與頭戴紅帽少年小偷的懸疑，在根植於婆婆的心魔間逐步揭秘，那體制與時代的詬病，電影未有對過往的還原，就僅是在鄧婆婆回思的恩怨糾葛間令人仿若對那段歷史觸手可及，命運的時代之殤，在最後悲凄的結局處再次進行了極富渲染力的陣痛，令人不勝唏噓。

不可否認，《闖入者》是一部以中國時代為背景有其深度的作品，這是其能入圍威尼斯影節最大的成因，但這部作品卻不可能獲獎，它與佳作始終有以一步之遙，這一步在於深度的混亂與將所有成因皆導向於命運，而自我觀點的傳遞卻非常匱乏，電影結構更是被割裂的，前段著點社會老齡化問題，而後半段則把症結以命運為名皆引向歷史體制，空有一腔情懷，呈現卻欠缺靈態，《闖入者》更像是一堂社會與歷史課的綜合，但又有多少普羅大眾會願意去聽這樣一堂課呢？

勞心無力的闖入，電影在人設劇情上雖皆可見付出了諸多心勞，預以借今時困頓一展歷史隱痛，但無力冗亂的時代把控，使電影終欠缺了最後一鏟的深度。

8. 如何評價電影《闖入者》

最近看了幾部電影，其中《闖入者》挺令我深有感觸的，相信大家如果看了這部影片，也會和我一樣有著同樣的感受的。

這部影片是由秦海璐、呂中、秦昊、馮遠征、領銜主演的，屬於犯罪劇情片。這部影片主要講述了老鄧響應國家號召貴陽，支持青年時代的建設。回到北京，老鄧和他的兩個兒子回到了平淡的生活。

總而言之，《闖入者》我覺得是一部有著眾多寓意的作品，故事的情節構造，演員的表演功底等等，我都覺得還蠻好的，也推薦大家如果沒看過這部影片的，可以去看一看。畢竟主角還獲獎了呢，影片當然不會差了。

9. 說一下，自己都是如何評價電影《闖入者》的吧

‍‍在全片中，我最欣賞的還是王小帥的剋制。這次他不再沉溺於歷史之中，他不把自己當作當事人而是作為旁觀者，他盡可能地使自己的作品呈現得更客觀。從頭至尾，它都不煽情，不試圖博得觀眾的同情及眼淚，甚至隱藏起導演自身的立場和價值觀判斷。‍‍

10. 《闖入者》紅色失憶，抑或老無所依

在片尾字幕悉數出畫之後，我發現自己對「紅色失憶（Red Amnesia）」這個譯名失去了好感。誠然，此一譯名單刀直入地挑明了影片的部分議題，並且煞有介事地與張藝謀的《歸來》和崔健的《藍色骨頭》形成了某種饒有意味的互文關系；但客觀上講，它無疑也使觀眾的期待視野受到了影響——我們被預先劃定在了一個名為「反思文革」的（前）理解框架內；一些論者甚至由此抱怨：影片前半部分著力刻畫的「老無所依」實屬喧賓奪主、游離題意。然而，如果說影片旨在引起某種意義上的歷史反思，那麼，其對象顯然並非「文革」一語所能涵蓋；事實上，「文革」甚至都不是主人公欠下孽債、並由此耿耿於懷、念念於茲的歷史時刻——在我看來，「反思文革」這一闡釋框架固然有效，卻也未嘗沒有對文本意義構成某種新的遮蔽。
相比之下，「闖入者」一名顯然更貼近文本，並且尤其生動地勾勒出歷史奪門而入的深層意蘊。在影片中，這一頭銜首先屬於老趙前來尋仇的孫子。對主人公老鄧來說，這個頻繁打來騷擾電話，一度還將成堆的垃圾送進家門的年輕人，不啻為一個真正意義上的「討債鬼」——後者從死者的墳墓里爬出來，一身怨氣、陰魂不散；不知是要索回本屬於他的東西，還是要她為當年的罪行償命 …… 這樣的描述是否使你想起《呼嘯山莊》里鬧鬼的一幕：凱瑟琳 · 恩肖血淋淋的小手不停地敲打窗戶？——事實上，《闖入者》本身就是一部不折不扣的「鬼片」：無人言語的「凶鈴」（來自死去的老趙？）、老伴的亡魂，以及監視器里看不見的幢幢鬼影，在在說明了電影的「鬼片」屬性。只不過在這里，無法安息的厲鬼實乃「歷史的幽靈」，是看似遠去的一個時代，對現世生活戲劇性的糾纏、反撲和蓄意報復。最終，破窗而入的「闖入者」重又跌出了窗外；隔窗而望，滿目的時代陳跡，無不是歷史的屍骸。