重陽節老藝術家京劇演唱會怎麼沒有了

㈠ 2008重陽節老藝術家京劇演唱會上，有一個坐輪椅上唱的老太太是誰

李毓芳
李毓芳，京劇旦角。1925年生於北京。
父親是琴師，幼年拜王瑤卿大弟子程玉菁先生學戲，後又拜梅蘭芳先生為師。15歲就學習了50多出戲。新中國成立前曾演出了《武昭關》、《翠屏山》、《戰宛城》等多部老戲。1957年參加北京京劇團，曾為馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎等諸名家配演《海瑞罷官》、《桑園會》、《胭脂寶褶》、《硃砂痣》、《南天門》、《九更天》、《戰太平》、《西廂記》、《探陰山》、《能仁寺》《秦香蓮》、《趙氏孤兒》等戲；她主演的劇目有梅派名劇《霸王別姬》、《宇宙鋒》、《鳳還巢》、《貴妃醉酒》、《穆柯寨》、《春秋配》；傳統劇目《玉堂春》、《探母回令》、《紅鬃烈馬》、《女斬子》；新編劇目《拜月記》及現代戲《青春之歌》、《黨的女兒》、《蘆盪火種》等。
現居北京，以其83歲高齡依舊在為弘揚京劇藝術做出自己的貢獻。她桃李滿天下，如今眾多的青年青衣演員都曾受到過她的指導。1992 年開始享受國務院頒發的特殊津貼。曾任北京京劇院藝術指導委員會委員、全國政協委員。

以下是這次2008重陽節老藝術家京劇演唱會上李毓芳唱的《鳳還巢》視頻http://www.tudou.com/programs/view/rTitXurARv4/

以下是網路搜到的mp3
http://mp3..com/m?tn=mp3&ct=134217728&lm=-1&word=%C0%EE%D8%B9%B7%BC
謝謝

㈡ 2010年京劇名家中秋演唱會為什麼沒有於魁智李勝素

好演員太多了，主辦方沒請唄，。。。於團升級付院長，李勝素就升級一團團長了

㈢ 九月九日重陽節cCTV11有京劇嗎

9月9重陽節，中央電視台11頻道有京劇節目，但是沒有關於求你九重陽節的節目。一般來說就是在《朗讀者》中可以朗誦他的詩句。9月9日，山東兄弟獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親，遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。

㈣ 有沒有知道京劇演員康萬生近況的

69歲的京劇名家康萬生於4月11日晚在北京梅蘭芳大劇院舉辦個人演唱會。2004年，康萬生在天津的個人專場中演唱了8出劇目中的38段花臉唱段，被譽為「東方帕瓦羅蒂」，這也是他第一次在北京開個唱。

康萬生是京劇大師裘盛戎的再傳弟子，1979年拜方榮翔為師。他的演唱既有裘盛戎的神韻氣質，又有金少山黃鍾大呂的氣度，善於把唱腔音樂美感與人物情感結合起來。演出發起人婁悅接受采訪時說：「去年年底，在大劇院舉辦李鳴岩老師從藝70周年演唱會時，我就去請康老師助演，他非常爽快，而且說不計報酬。這讓我很感動，後來就提議康老師也辦一場。」

2004年，康萬生第一次「個唱」是56歲時在天津中國大戲院，演唱了8出劇目中的花臉唱段38段。2011年，舉辦第二次「個唱」時，康萬生效仿京劇前輩藝術家，用不戴胸麥的原生態方式舉辦了演唱會，反響熱烈。普通觀眾對康萬生直觀印象就是「嗓門高」「氣場足」，還給他封了個「東方帕瓦羅蒂」的稱號。

「大嗓門」也讓年近七旬康萬生寶刀不老，他這樣總結自己的健康理念：「百步走不如一聲吼，對我來說吼就是唱，唱戲時把體內的氣從丹田向上提，吼出來之後整個人都特別精神。」據了解，在4月11日晚的演唱會中，他預計演唱《鍘美案》《姚期》《坐寨盜馬》《赤桑鎮》《探陰山》《鎖五龍》《打龍袍》《探皇陵》等「裘派」名劇中的經典唱段30多段。

㈤ 2020年重陽節京劇晚會上演唱戰宛城的李奇是哪個京劇團的演員

間距還是比較好的，這個演員拍的挺好的，你可以了解一下

㈥ 現在京劇演唱會怎麼看不到趙偉偉

趙偉偉最近有很多事兒，所以現在在京劇演唱會上看不到他了。

㈦ 中國傳統戲劇為何昌盛一時如今衰落了該如何振興

其實現在很多聰明的人，有遠見的人，都把流行音樂將古代戲曲結合起來，這樣的雜種才是最具生命力的，因為既有歷史積淀，又有現代先銳意識。
從我的了解看，慈禧太後大力推廣的京劇國粹已經基本沒前途了，馮鞏和牛群兩人也不說相聲了，因為不怎麼賺錢，或者說要創作精良的作品很少了，於是轉型搞小品，馮鞏的小品也不行，2009年春晚就可見一斑，缺乏創作源泉，目前很多藝術家都是閉門造車，沒創新的東西。倒是天津的相聲在郭德綱等人的努力下，重新回到人們視野，
傳統戲曲到了改革開放人人撈大錢的時代，淪落為冷門的，曲高和寡的花瓶，是很正常的，連相聲都要向低廉的小品轉行，更別說戲曲之類的。

如何擺脫困境？
1，舍棄以前那些封建思維，多點當今社會現狀的反映，比如房價高，教育出問題，醫療改革啊什麼的，那個周立波為啥出名，還不是敢於談點實事，現代人生活壓力大，工作緊張，需要的慰藉不是封建倫理道德，不是阿哥阿妹情郎相會包廂邊後花園，不是人頭鍘取敵手性命瞬間，而是貨真見識的，與現代人真正所關心的話題搭邊。下里巴人之所流行，中國山寨文化所以發展那麼迅猛，還不是因為現代人的捧場，不然趙本山那樣低俗的二人轉能上央視的大雅之堂？
換句話說，百家講壇的成功，正是古典傳統與現代元素的結合，說起古代歷史人物很多作家都頭頭是道，但有多少人知道他的觀點？其實百家講壇正是說書人與現代文明的完美結合。

我第一個觀點是：一定要與時俱進，多加入一些現代元素，讓人們關心它，如果老是一些不食人間煙火的清唱，估計只有前清遺少才會提著鳥籠揮著摺扇在旁邊看看聽聽。

2，要利用行政命令，讓社會漸漸創造一個適合傳統戲曲良性發展的環境，比如從小就開設關於傳統戲曲的課題，像目前報紙上經常報道的小學開設國學科，讓孩子學習傳統經典詩詞什麼的，都是類似的環境營造。

3，一定要有賣點，也就是說，傳統戲曲由於跟地方經濟或者說GDP不搭界，或者創造不多少利潤，所以當局也不會重視，地方政府更是熱衷房地產，除非要開盤那天，附庸風雅地請來幾位戲曲大師們哼唱幾曲博人一笑。所以傳統戲曲要在開放的今天獲得新生，必須提出自己的賣點，因為商業社會，你需要包裝，需要廣告宣傳，這都要人家的經濟贊助，如果老像猶抱琵琶半遮面的賣唱女，是不會有多少收益的。

4，打造名旦，大師，如梅蘭芳之類的，有了中流砥柱，有了台柱子，則一切商業投資都很快而來，形成良性循環。

我們反對將傳統文化的價值拿金錢來量化，但在市場經濟中，一切不能活學活動馬克思經濟學的所謂文藝，也只能逆水行舟不進則退。因為我們所稱的傳統文化，也不過是因為歲月長久，古人喜歡，才流傳下來，它不一定非要在我們這一代中繼續火爆，比如上海灘以前有很多挑大糞的工人，現在上海灘就不一定需要這么多人力去干這事，如果一個事物，不管是藝術也好還是物質也好，如果自身經不起時代的洗禮，不能與時俱進，消失也很正常，人家劉謙能將不被人所喜好的魔術帶入春晚，於是魔術在中國重新獲得關注和喜愛。
戲曲也一樣，機會還是很多的，只是看負責戲曲操作的那幫子人，到底有沒有用一顆赤誠的心來對待戲曲創作，有沒有更優秀的演員來傳承和宣揚這些經典。

㈧ 2015重陽節老壽星京劇演唱會名單

我在現場看到了最終節目單，裴艷玲老師因為有新戲要演出（據說是去台灣）沒來成，其他人員不變，所以最後表演的老藝術家是24位，然後最後還是張百發老市長的一段《蕭何月下追韓信》結束整場演出。

㈨ 重陽節老藝術家京劇唱會上唱荒山淚的程派青衣是誰

呂東明
先生，她是
沈陽京劇院
的，與
程派
嫡傳
趙榮琛
共事並師從
趙先生
和程派
琴師
徐文謨。

㈩ 為什麼京劇總是捏著嗓子唱，豫劇則比較舒展

「挰著嗓子來」，是刻源意讓喉孔縮小，發音樂位置抬高靠前，使得氣流變細，那是假聲，又叫小嗓，京劇不是所有行當都用小嗓的，因為小嗓單調高比較尖細，更適合用於表現女性角色，旦行中除了老旦之外的青衣、花旦……唱和念都使用小嗓；生行里的小生既用小嗓也用大嗓，也就是真假音結合；老生有極少的情況下也會使用小嗓，比如唱嘎調時。

京劇越劇粵劇等，在表演演唱上更接近崑曲，程式化規范化的東西多。其實把這些劇種和豫劇放在一起作比較本身就是不科學的。就像不能把芭蕾舞和街舞擱一塊比賽一樣。