❶ 零基礎自學二胡方法
初學者自學二胡應該先從哪方面入手呢?下面我為大家帶來一些方法經驗。
二胡的基本演奏方法大致分為左手技法和右手技法,也就是我們常說的指法技巧和弓法技巧。二胡正確的演奏方法,通常要符合以下兩條原則,即:最大限度地符合人體生理運動的規律和盡可能地提高能量的轉換率(即以最小的能量消耗奏出最佳的效果)。現在我將二胡基本的演奏方法簡要地介紹如下:
首先 保持演奏姿勢正確
一、坐姿:椅子的高度以兩腿放平,兩腳著地為標准。坐椅子的時候,只可坐椅面的三分之二,而不要坐滿椅面或後靠在椅背上;兩腿應與肩同寬;兩腳應平放於地面,左右腳前後相距半腳的距離,一般都以左腳在前,右腳在後。身軀要正直,一定要使上身保持自然、挺拔,肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松馳,不可養成駝背、斜肩、歪身、低頭等不良習慣。
二、持弓:右手放鬆、彎曲呈半握拳狀,將弓根部位放在食指第三關節處,食指自然彎曲輕扶於弓桿之上。拇指用指面按在弓桿上方靠近食指第三關節稍左的位置上。中指和無名指伸入弓桿與弓毛之間。演奏外弦時,由食指第三關節向上、拇指指面向下、中指第一關節稍後處向外這三個力點控制弓桿,使弓毛貼住外弦磨擦發聲。演奏內弦時,以食指第三關節向上、拇指指面向下作為支撐點來控制弓桿,中指和無名指的指面向內勾弓毛作為力點,使弓毛貼住內弦磨擦發聲。
三、持琴及按弦:二胡的琴筒應該放在左腿靠緊小腹的位置上,琴桿正直,略向前傾;左臂自然彎曲,肘部不要過分抬高;手腕微微突起,將琴桿置於虎口之中,手指自然彎曲呈半握拳狀,以指尖與指面交合處觸弦。在演奏上把位時,左手虎口要放在靠近千斤的位置上,食指根部最好要與千斤接觸,這對培養把位概念大有裨益。手指在按弦時,各關節要自然彎曲,任何一個手指關節反彎都是不允許的,但過分的正彎也不科學,手指的彎曲一定要以自然、松馳為原則。拇指在演奏中應放鬆持平或微微翹起,不可向下彎曲勾住琴桿。手指的起落動作,要以左手的掌指關節運動為主,以手掌的運動為輔。尤其是快速的按指動作,更需要依靠掌指關節動作的靈活與敏捷。手指的觸弦應該是富有彈性的“擊”弦,而不是僵硬的“按”弦。
四、長弓:拉弓時,右手腕要稍稍向外突起呈“外伸狀態”,以腕部為先動點向右拉出。要注意大臂不要過早地向外伸展,以致肘部過分抬高,造成“大臂架起”的不良傾向。另外,在拉弓時,右臂不可向右後方運動,使弓子拉成一個園弧狀。推弓時,要以大臂往回收作為先動點,帶動小臂向左推進。此時,手腕應呈“內屈狀態”。當大臂收完後,小臂繼續向左推;小臂收完後手還要將弓子推進幾公分,使手腕再次轉換成“中間狀態”,以便開始下一個拉弓動作。
五、換弦:換弦分慢速(包括中速)換弦和快速換弦,在快速換弦中又分為正向換弦和反向換弦,它們在動作上是有一定差別的。在慢速換弦時,一般來講要盡量以右手中指和無名指的動作為主,而以手臂的動作為輔。在換弦過程中,通常要求弓毛往弦上“靠”,而不是往弦上“撞”。此外,還要注意保持弓子運行速度的均衡,不可因換弦而突然改變弓速。快速換弦因為速度快,如果以中指和無名指的主動運動來換弦,手指就會因負擔過重而不能持久,也不易均勻。因此快速換弦的手指動作實際上都是由右手其它部位來帶動的。快速換弦分正向和反向兩種,先拉內弦,後推外弦稱為正向換弦。在正向快速換弦中,手指的動作是由腕部來帶動的。因此手腕的動作就要相對地主動而靈活。先拉外弦,後推內弦的快速換弦稱為反向換弦。在反向快速換弦中,換弓的動作是由臂部來帶動的。
六、分弓:分弓通常是指在中等速度下每弓演奏一個四分音符或一個八分音符的一種弓法,一般用中弓部位來演奏。因為一音一弓的演奏帶來了頻繁的換弓,所以換弓的技法在分弓中佔有重要的地位。分弓的組合是千變萬化的,拉推弓的時值往往不同,運弓的長度也必然不同,但發音卻要求一致,這就需要調整弓與弦的“壓速比例”來做到這一點了。
七、連弓:用一弓演奏兩個或兩個以上音符的弓法稱為連弓,連弓的組合千變萬化,而且連弓中每一個音的時值也往往不同,加上強弱的變化等等,就使連弓的演奏變得非常復雜了。但有幾條原則是可以幫助我們演奏好連弓的:1、要合理地分配弓段。2、一弓內音符多、用弓較長的連弓在運弓上與長弓一樣,也受著弓子杠桿作用的制約,因此在演奏這種連弓時也要考慮到這個因素,以求得音質的平衡。3、運弓要柔軟、均勻,右手動作應具有一定的獨立性,不能受左手換指動作的牽制,尤其是不能用弓子在分配單位上打拍子。4、一般來說,連弓奏法在換弓時,要盡量地減少痕跡。
八、快弓:在演奏快弓時,手和肘要同時向對方的相反方向均勻地擺動,即:拉弓時手向右運動,肘部卻要向左運動;推弓時手向左運動,肘部卻要向右運動,它們運動的“軸心”是在小臂的中間部位。其手臂動作與“對著爐門扇扇子”的動作相似。如果將我們的右手變作一條魚的頭,肘部變作魚尾的話,那麼把快弓動作形容成“搖頭擺尾”是再恰當不過的了。在運動中,手腕只是起一個力量的調節作用,使快弓的動作不致於僵硬。因此,既不可緊張,也不能過於松馳。快弓的貼弦度比起長弓和分弓來要大得多,而且這個貼弦度是需要始終保持的,就是說在換弓時,弓毛也要緊貼琴弦,每一弓都要有“嘎”的一聲音頭,這樣的快弓才能具有顆粒性。
九、顫弓:顫弓在演奏方法上與快弓有本質上的相似之處,它也是將動作的“軸”放在小臂的中部,使肘和腕成為平衡的兩端;以大臂微微的緊張顫動,帶動肘部振抖,通過“軸”的作用,腕部及手指自然也就帶動弓子快速地左右平行運動了。演奏好顫弓很重要的一點,就是大臂要微微地緊張,以支撐住小臂;但一定要注意控制好大臂適當的緊張度,過於緊張會使發音僵硬,且不能持久;過於松垮又會使顫弓不易控制,發音模糊。小臂以下部位要相對放鬆,做到上緊(指大臂)下松(指小臂、腕部及手指)。
十、頓弓:演奏外弦頓弓時,右手如同擰螺絲刀的動作,輕微敏捷地向左(擰松螺絲的方向)轉一下,這樣拇指就會對弓桿施加一個力,同時中指也要向外頂一下弓桿,使弓毛貼住外弦,配合弓子短促的拉推運動,以發出聲音;當聲音發出的瞬間,弓子要立即停止運動,右手復原放鬆,使弓毛浮在弦上(不離開弦),聲音嘎然而止,由此完成一個外弦的頓弓動作。演奏內弦頓弓時,以右手中指和無名指向內有彈性地“勾”一下弓毛,使它貼住內弦,同時配合弓子短促的拉推運動,以發出聲音;在聲音發出的瞬間,弓子立即停住,中指和無名指放鬆,使弓毛浮在弦上,聲音嘎然而止,由此完成一個內弦的頓弓動作。在頓弓換弦時,弓子要始終保持平直運行,完全依靠手指敏捷的動作來改變弓毛的貼弦方向,而不應該用弓子前後晃動,或上下點弓頭的方法來幫助換弦。
十一、拋弓:拋弓在演奏方法上一般是由兩個部份組成的,它的第一部份是一個短促的跳音,以拉弓或推弓開始均可,聲音發出後手臂右旋,將弓子順勢提起;第二部份是當弓子下落至琴筒時,右手拇指與食指稍稍放鬆,中指和無名指乘勢向下壓一下弓毛,以阻止弓子上跳,同時配合與第一部份相反的弓向運動,這樣受阻的弓子就會在琴筒和弦的反彈作用下急速地跳動出聲,發出“得兒兒……”似的跳音。
十二、換把:從一個把位向另一個把位運動稱為換把。換把動作從低把位向高把位換把時,應以大臂為先動點向下運動;由高把位向低把位換把時,應以腕部為先動點向上運動,這與右手的運弓原理是一樣的。在中、慢速換把時,大臂或腕部要有先行動作,以保證換把的連貫性;在快速換把時,臂、腕、手應呈整體運動,動作要敏捷、果斷。
十三、揉弦:揉弦的種類很多,凡是利用琴弦長度或張力持續變化產生音波的方法都可以叫做揉弦,其中滾揉是最基本的揉弦技法,它是以手掌的上下擺動,帶動手指第一關節作屈伸運動,使指尖在音位上均勻地滾動,來改變弦長產生音波的一種揉弦方法。滾揉是由兩個動作過程來組成的,第一個過程是:手掌上提,使手指第一關節伸直,以指面觸弦,此時發出比音準基線略低的音;第二個過程是:手掌下擺,使手指第一關節彎曲,觸弦點滾至指尖部位,此時發出比音準基線略高的音。這兩個過程循環往復,手指就在音位上均勻地滾動,從而發出圍繞音準基線上下波動的揉弦音。在滾揉時,動作的主動點應該放在手背部位,手掌只可上下運動,而不可里外煽動。手腕是動作的一個“軸”,因此腕部千萬不可僵硬。
其次 認真分辨各種不同聲音
十四、滑音:常用的滑音有上滑音、下滑音、墊指滑音和回滑音。由較低的音滑向本音稱為上滑音,由較高的音滑向本音稱為下滑音,以三個手指聯合運動奏出的滑音叫做墊指滑音,從本音開始滑向較低的音再滑回本音的滑音稱為回滑音。在演奏時左手負責滑音的快慢,右手負責滑音的濃淡,要特別注意發音圓潤、分寸恰當。
十五、裝飾音:裝飾音的種類很多,常用的有各種倚音和擻音。寫在音符左上方的稱為前倚音,占本音音頭的時值;寫在右上方的稱為後倚音,占本音音尾的時值。有二個小音符的叫做雙倚音,有三個小音符的叫做三倚音,有三個以上小音符的叫做多倚音。演奏倚音一般要求演奏得輕巧而富有彈性。在動作上,左手手指要在掌指關節的運動下敏捷地抬指、擊弦,觸弦後迅速反彈離弦,切忌因手掌動作過大而使演奏顯得笨拙。擻音又稱單打音,它是打一下本音的上方音來裝飾音頭的,因此實際上也就是一個雙倚音。
十六、顫指音:顫指音是在演奏本音的同時,用手指連續快速地擊打本音上方的二度音或三度音,以發出類似打花舌的聲音,其實際效果為三十二分音符的本音與上方音的交替重復。顫指音在演奏技法上與按指一樣分抬指和擊弦兩個動作過程:按本音的手指保留在弦上,顫音的手指要自然彎曲,由左手掌指關節運動,使手指抬起,隨即富有彈性地擊弦;然後利用琴弦對手指的反彈力,使手指彈離琴弦,繼而再一次擊弦,如此快速往復,即是顫指音演奏的全過程。在演奏時,一定要以左手掌指關節的運動為主,讓手指在大腦的控制下有意識地“擊”弦,而不能是在手指緊張的狀態下失控地“哆嗦”。
十七、泛音:二胡的泛音分為自然泛音和人工泛音兩種。自然泛音即以千斤到琴碼為全弦長,取其幾分之一段所奏出的泛音,符號為“○”,寫在音符的上方。人工泛音是用一指實按某個音位,再以四指輕觸泛音點,即以一指所按音位到琴碼為全弦長,取其四分之一或三分之一段所奏出的泛音,符號為“◇”,也寫在音符的上方。在演奏泛音時,要做到“准、松、快”,即音位要准,貼弦要松,弓速要快。此外,在演奏高把位的泛音時,右手可將弓子壓低些,使弓毛的觸弦點盡可能地靠近琴碼,這樣也有利於泛音的發音。
十八、撥弦:二胡的撥弦奏法分左手勾弦、彈弦和右手的撥弦。左手以手指指面部位向里撥弦發聲稱為勾弦;左手用手指指甲部位向外撥弦稱為彈弦。最常用的是右手撥弦,通常以撥內弦居多,其方法是:弓子離手,將弓桿放於右腿之上,並使弓毛自然地靠著外弦,在千斤與琴碼下三分之一的位置上,用右手食指或中指的指面部位向左方撥動琴弦,同時還配以左手的按弦,以撥奏出曲調來。
以上簡要地介紹了二胡的一些基本演奏方法,隨著二胡技巧的飛速發展,新技巧不斷涌現。這是十八種基礎技法,是每一個二胡學習者都必須很好掌握的。另外建議多看一下網上的一些二胡教學視頻。
❷ 零基礎怎樣學二胡
零基礎開始學習二胡是基本入門的弦樂器,所以不要擔心,兩根弦還是比較虛駕馭的,學習2年後可以報考三級證書,隨後每年往上考一級,一般8年左右可以考到十級證書。學二胡不像學聲樂,學了三年的說不定比學了五年的要唱的好。
二胡的音準難以控制,拉弦時多數是按弦音不準,嚴重影響學習情緒,這時,家長也往往有厭煩心理,教師在這種情況下,就要迅速地解決運弓的第一關。
(2)老年人零基礎如何學二胡擴展閱讀:
為了求得二胡聲音的改善,發音沙啞的二胡採用紙碼(即用牛皮紙或其它硬紙捲成嚴實的簡狀),聲音就要顯得 柔和一些:發音沉悶的二胡改用竹碼,就可使聲音變得較為響亮,適合演奏活潑輕快的曲調,發音單調的二胡採用金屬彈簧碼,就可使發音變得較有共鳴。
琴碼的下面,還須在琴弦與皮膜之間塞一小塊用絨布或氈子做的制音墊,它能解決二胡的「狼音」,消除二胡的空曠音,使之集中、豐滿,制音墊的薄厚、大小要適中,過厚則影響音量,過薄則不起作用。
❸ 想學習二胡,零基礎,該怎麼學起
一開始最好有一位啟蒙老師,教會最基本的坐姿、二胡方法、手指擺法、樂譜知識、樂理知識,這些如果靠自己自學的話會有一些小錯誤。學會這些最基本的常識後,就是靠自己勤學苦練了。正所謂「流過血的手指才能彈奏出天堂的樂章。」一首的簡單的練習曲可能要重復上千次甚至未知數。還可以多聽名師名曲,多看視頻,給自己營造一種音樂氛圍和憧憬。二胡乃是中國傳統樂器,在學習的同時,洗去萬千煩惱的浮躁,體會古人演奏時的淡定與從容,從而達到修身養性,愛上二胡。加油哦~
❹ 我父親退休在家,想學二胡,他以前學過一點,但沒入門,應該怎樣學起,用什麼樣的教材好謝謝!
我也是一個近六十歲的人, 操琴還不到三年,《江河水》拉的還不錯,是跟宋飛學的。最好還是請人指點一下,比如坐姿、操琴握弓和指法及弓法等。盡情按正規來學習。先學習d調和g調在一把位操作,熟練後再學f、c和降b等調,向二把和三把位過度。學習二胡耐心和信心是最重要的,要用心練習聽力,記住二胡的三大要素:音準、節奏和音色。
濃情鉅匠
❺ 沒有任何基礎的成年人,可以學二胡嗎
學二胡不像學聲樂,學了三年的說不定比學了五年的要唱的好。二胡、鋼琴什麼的講的都是「童子功」,以我自己為例吧,我二胡學了16年,當初剛開始學的兩年完全就是練基本功,右手用筷子代替弓,左手用筷子代替弦,光這樣就練了大半年。等我真正開始拿到二胡了,每個手指按弦每天200下,每遍練習曲都是練幾百遍的,我爸爸還要求我畫正字的,那是一天要練4、5個小時的琴。所以想告訴你,真的想學的話要有吃苦的准備,當初不是我爸逼著我我早就放棄了,不過也幸虧當初爸爸的堅持,才有了我今天的成績。
關於樂理,我覺得一開始學不用學的太深,把基礎的二胡的幾個常用調搞清楚,基本節奏類型弄明白,就差不多了,我4歲學的二胡,到小學兩年級才正規的學了樂理。所以樂理不用急,基礎的懂了就可以。
至於什麼時候能拉個成調的曲子,這要看你對所謂這個成調曲子的定義了,如果只是想把它拉下來,那一天速成都可以,但這個音色可想而知。我是建議先把基本功打好,這樣曲子很容易上手,而且會比較動聽哦~(以我學鋼琴為例,我也是自娛自樂的,不去考級什麼的,我鋼琴是自學的,基本功只打了半年,導致我現在自己喜歡的比較簡單的曲子都能彈下來,但總是達不到我想要的那個感覺,這還是基本功沒多打的原因)所以,千萬不要急哦,基本功是關鍵!!
最後想說,什麼時候學都不完,關鍵是要喜歡,加油加油~
❻ 我快四十歲了想學二胡,不知道怎麼去學怎樣才能學的會
怎樣才算會?說不好,看個人的悟性。不過40歲才開始學有點晚了,業余玩玩吧,想學到專業水平很難了。
❼ 老年65歲的老人想學二胡不認譜子沒有基礎這要怎麼就是說65歲的老人想學二胡不認譜子沒有基礎怎麼
在樂器中,拉弦樂器是最難學的 ——
不知你唱歌調准不準,跑不跑調(可以讓身邊的朋友評內價一下)——
如果唱容歌有些黃腔,則不適合學習拉弦樂器。拉起二胡、小提琴也會黃腔黃調的。
但是可以學習鍵盤樂器、吹管樂器。
如果唱歌音準不錯,可以學習二胡。
沒有基礎就要打基礎,從一樓開始攀登,目標十樓 ——
不可心存僥幸,從三樓、五樓開始登起。
買一本教材-青少年學簡譜,集中精力攻讀2、3個月,掌握樂理基礎知識,初步學會識譜、讀譜
有了識譜的基礎,進入二胡學習就順利多了,進步提高的速度也會很快。
一些人學習樂器嫌麻煩,越過了樂理學習階段,直接操練胡琴,那就步步是坎,想快也快不起
來,這當然是輸在了基礎階段。所以,一定要有清醒的認識。
學習樂器一定要學會識譜 ——
❽ 二胡入門零基礎自學
二胡入門零基礎自學
二胡入門零基礎自學,二胡是我國傳統的樂器之一,學習二胡的人是非常多的,但大多數都是盲目的練習,這樣的練習無疑是在浪費時間,下面為大家分享二胡入門零基礎自學。
第一:學習一門樂器之前得先知道這門樂器最基本的由來,二胡始於唐朝,在唐朝的時候二胡不叫二胡,叫作「奚琴」「南胡」「嗡子」距離現在已經有了一千多年的歷史,是中華民族最著名的拉弦樂器之一!
第二:學習二胡我們得知道二胡是怎麼發音的,二胡是由蛇皮振動發音的,蛇皮的振動主要是由弓子在鋼制的琴弦上摩擦產生的,同時根據運弓的快慢和左手按弦的位置、力度、頻率讓弓子在琴弦上產生有規律的振動,進而通過琴碼傳遞給蛇皮,從而發出不同的聲響!
我們知道了二胡是怎樣發音的,那麼我們在學習二胡的時候,對耳朵的要求是非常高的,常見的鍵盤樂器,古箏,吉他等等都是有固定的琴鍵,固定的品,只要節奏掌握對了,按鍵或者按弦對了,那麼這個音就演奏對了。
二胡不一樣,整個二胡就靠兩根弦、一個弓子和左右手的配合,琴弦上沒有固定的品,二胡千金的位置,根據每個人的習慣,位置也不一樣。因此二胡這么學期在開始學習的時候對耳音的考驗是非常大的,那麼在剛開始學習二胡的時候,最好是根據鍵盤樂器,比如鋼琴,電子琴等練習一段時間,鍛煉一下自己的耳音!
第三: 二胡的學習,我個人認為主要分兩大類,一類是專業的學習,那麼建議到正規的院校,拜訪名師進行學習!還有一種就是我們常見的,就是屬於娛樂性學習,學這個東西就是為了身心愉悅。
那麼我們就主要說下後者,娛樂性的學習就沒有那麼的講究了,只要音符拉對就行了,一般可以跟著老年大學進行學習,或者自己在網上找一些自己認為拉得好的老師進行學習即可。
一般學習的內容有二胡的簡譜基礎知識,二胡弓法指法,二胡一般的演奏技巧這三大塊。
1、零基礎學二胡首先要熟練識譜,熟練識譜之後要克服運弓、手型、音準等問題,還需掌握一定范圍的樂理知識。
2、零基礎學二胡可以自己選取樂曲學習,可以選一些自己比較熟悉的樂曲,比如民歌、流行歌曲,曲調熟悉通俗好聽,可以增加您的興趣,還有一些其他名曲,自己可以嘗試,作為保留曲目,可以拿得出手。
3、學二胡切不可半途而廢,要有毅力、耐性。為了培養興趣,可以經常聽二胡名曲,或者去音樂論壇交流經驗,學習觀摩。
學習二胡有利於聽覺靈敏度的提高,有利於手指靈活度的提高,有利於開發智力(尤其對右腦的開發有較大的作用,平時,一般用左手用得少,而二胡是用左手按弦,並且右手的技巧也很高,有利於大腦與肢體的協調能力)。
學二胡要培養模仿力。平時聽別人演奏一首二胡曲子,總會聯想起名家曾經拉過的聽覺印象來判斷把他的演奏好壞。若回答是肯定的,則說明他模仿力強,否則則證明其模仿力弱小。因此要多聽多看別人(特別是二胡名家)的演奏,以致大腦中獲得良好的音準、節奏印象。
二胡好學嗎
二胡不好學,大約要多長時間這不能一概而論,因為每個人的音樂天賦不同。一般一個月就能入門。通過學習進度及演奏樂曲的難度,就能知道自己所取得的進步和達到的級別。
自學二胡是有難度的,二胡是音高,不像很多弦樂是固定音高。二胡剛上手特別是初學者,對於右手手腕、小臂、大臂的控制力弱,容易造成後期快弓難以提速,力度掌控差,姿勢不雅觀;左手的持琴用力不不對,按弦音準有誤差,造成極易跑調。
拋開對樂曲理解、意境演繹之類幾近於道的層次,單從技術層面來說:二胡要求你在演奏中同時掌握空耳音準、樂曲節奏、弓法技巧,空耳聽音.較關鍵是二胡音準的把握在於演奏者而不在於樂器。
也就是說你在控制右手弓法節奏的'同時還需要通過聽音來確定左手四指的位置高低是否正確,這些全部都是同時完成的,而且還有很多曲目特殊的技巧,比如《新版賽馬》中馬嘶、《葡萄熟了》中新疆風情的「拉撥同奏」和大量滑音,《二泉映月》的特殊定弦和音準等。
零基礎開始學習二胡是基本入門的弦樂器,所以不要擔心,兩根弦還是比較虛駕馭的,學習2年後可以報考三級證書,隨後每年往上考一級,一般8年左右可以考到十級證書。學二胡不像學聲樂,學了三年的說不定比學了五年的要唱的好。
二胡的音準難以控制,拉弦時多數是按弦音不準,嚴重影響學習情緒,這時,家長也往往有厭煩心理,教師在這種情況下,就要迅速地解決運弓的第一關。
二胡的琴筒存放角度很重要,琴桿要稍稍向前偏左方向、琴筒的皮端要朝外偏一點,以不影響運弓為原則,雜音也就自然減少,所以第一步是要求學生學會運弓,掌握運弓的基本方法在運弓中不出雜音、燥音。
二胡入門怎麼學
1、由易入難,從簡單的開始學習,如果開始就學習如何彈一手音樂的話,這是很難的,但是如果學校彈...哆...這類的音樂的話,這就簡單很多。
2、設定一個目標,比如說,要在多少時間之內彈出什麼,設立目標的目的,就是為了能讓擁有興趣或者或擁有為之奮斗的目標。
3、如果是一些很新手的學者的話,建議還是了解二胡,先了解二胡的基本構造,這樣對於學習二胡是有很大的幫助的。
4、演奏,姿勢和持琴、持弓方法,一定要學習,這也是很重要的,正確的持功,方式更為重要。
5、練習二胡的音效,也就是上音效這也是很重要的,也是很麻煩的,不過需要多加的聯系。
6、勤加練習,這是最重要的,如果需要聯系的話,那就需要勤加練習,所以要多多努力,多多練習。
❾ 成年人學習二胡應該怎樣
平時常與一些中老年人相聚在一起,彼此切磋二胡演奏技藝,每當一些人臨場演奏發揮不好時,常感嘆說:我們成年中老人了,很難學好拉。為此我常想,成年人尚能學好二胡嗎?回答是肯定的。需要在此說明的是,我說的成年人是指年齡滿35歲以上的。因為,成年人盡管年齡偏大,但只要肯動腦,應該演奏技藝還是提高很快的。如我本人就是36歲才接觸二胡,如今42歲了,由於學琴初期勤奮動腦,虛心求教,現在已能演奏陳鋼的《陽光》和王建民的《天山》,因此我認為即使是成年人,只要您喜歡且肯學勤鑽,就會大有提高。但作為成年人學琴,請牢記如下幾點,方能取得事半功倍的效果:
1.初學時,最好是找個專業老師請教,切忌閉門造車,以避免走彎路,且落下許多不良的毛病,一旦這些毛病成為習慣,今後要想糾正則會很難。
2.平時練琴時全身要放鬆,切忌手臂、手指處於緊張狀態。
3.平時注意學習樂理,要經常練習視唱練耳,培養音準意識,要做到在練習每一首曲子前,要能把譜子唱得准確。
4.要培養模仿力。平時我們聽別人演奏一首二胡曲子,總會聯想起名家曾經拉過的聽覺印象來判斷把他的演奏好壞。若回答是肯定的,則說明他模仿力強,否則則證明其模仿力弱小。因此要多聽多看別人(特別是二胡名家)的演奏,以致大腦中獲得良好的音準、節奏印象。
❿ 中老年怎樣快速學會二胡
上網看陳春元的二胡教學視頻,會有幫助的。