長壽藝術字

A. 健康長壽書法欣賞

健康長壽為主題的書法作品，喜歡的朋友千萬不要錯過了。下面是我為你整理的健康長壽書法，希望對你有用!

健康長壽書法欣賞

健康長壽書法圖片4

書法中古墨的名號

作為文房四寶中的墨，是書寫和繪畫的重要材料。墨的優劣，不僅影響書畫的藝術表現力，而且是書畫藝術品保存和傳播的重要因素。因此，墨有“有佳墨，猶如名將之良馬”之美譽。

墨，漢時陝西喻麋以產墨著名，故取姓“喻”。到了唐代，易水一帶盛產名墨，故又改姓“易”。墨以黑而有光為貴，故名“玄”(又作光)，字“處晦”。古時制墨多用松煙，所以封爵為“松滋侯”。此外，墨的名號還有元香、陳玄、烏丸、烏金、麋丸、麋煤、烏玉塊、洙四珍、黑松使者、元香太守天峰煤等。墨成為文房清玩的對象乃明代以後之事。明朝為墨的鼎盛時期，最著名的制墨名家有羅小華、程君房、方於魯、邵格子等。程君房製造的“清玉案”，方於魯所制的“銅雀瓦”，有“一枝之精，上掩千古”之美稱，都是難得一見的珍品。明著名書畫家董其昌稱贊程君房墨有“橫絕四海，百年之後無君房而有君房之墨;千年之後，無君房之墨，有君家之名。”程君房自詡：“吾墨百年之後金不換。”明朝滅亡之後，墨業大體沿襲明末的道路，逐漸凋零，一直到乾隆時期，墨業才回復生氣。乾隆酷愛文房清玩，因此令墨匠製作了豪華的乾隆御墨，產生了與明墨風格迥異的清墨。明墨適合用於絹紙上，寫來一氣呵成，而清墨則與華麗蠟箋相得益彰。清朝的乾隆御墨最為出類拔萃。成套的乾隆御墨十分珍貴，但仍以單挺的居多，這些墨以漆潤飾、並刻著金字，以質密、較重者為佳。清嘉慶皇帝也制御墨，但沒有乾隆御墨那樣的氣派，形式較小，講求形態。此時墨已走向大眾化，文人自己也製作小墨，如金農、趙之謙，後來的吳昌碩，對於墨的發展貢獻良多。尤其是李鴻章自製的“封爵銘”墨，墨質堅如玉，光可鑒人，堪稱墨中極品，此墨正面用金粉寫著“封爵銘少荃李氏珍藏”，背面用金粉繪兩條蟠龍，下刻“曹素功仿古”五字。

明朝程君房、方於魯等名墨匠所制的墨，在當時已有仿造品。盡管是仿造的，仍然是明墨，因此如今亦視成珍品。何況仿製與否至今真假難辨，故大都被當成真品流傳於世。到了清朝，明墨的仿製品更多，多以清中葉以後的為主。這一類的仿製品眼下也難尋覓。目前常見的清墨，大多是近代人仿造的，收藏者一定要仔細查閱各制墨家所制“墨品”目錄，從中審視其墨圖的精緻程度，圖、文、印內容。通常墨質地堅硬，細膩泛光呈墨色或黝黑色者為佳品，反之則劣。

B. 想要表現.壽.字,可以用哪些表現形式`

五福壽為先，壽乃第一福，人若無壽，等於無福。壽字在陳爐民間瓷上的表現各有千秋，一字一體，無一雷同，正、草、隸、篆諸體無所不備。
繪制、戳印於日用瓷上的壽字中，可以看到中華民族對壽字的創造和運用，有十分驚人的想像力，即對壽字進行變形變體的創造，又對壽字進行巧妙的組合，通過復雜變化的形式，來表達人們對長壽的期望和崇拜。人們對壽的要求是多多益善，於是由文字演化成圖案，使壽字有了用武之地，百壽百福就是由漢字組成的吉祥圖案。在陳爐民間日用瓷上，壽字雖無百數之多，但也為數可觀。長壽是人類對於生命的無限奧秘不斷追尋的亘古夢想，是生命力的體現，是人生理想之一。壽字雖不是創造最早的漢字，卻是中國最為多變的吉祥用字，陳爐民瓷在其漫長的燒造過程中，以民眾喜聞樂見的表現形式，開辟了壽字文化的新領域。
古往今來，人們都渴望健康長壽，寄寓和祝頌長壽的圖案很多，此類圖案可以直接用漢字的各種書體來表達，這種用文字表達人們美好心願的手法早在漢代就運用，至明清時代得到了進一步的發展，壽字被逐漸演繹成圖式化、藝術化了，成為一系列極具裝飾效果的吉祥符號。而明清時期正是陳爐窯發展的鼎盛時期，大規模生產的各類瓷器上，陶工不遺餘力地運用各種表現手法以壽字美化其瓷。
壽字在民瓷上的出現和運用，與陳爐陶工心靈深處期盼長壽的願望密不可分，人們渴望長壽，又相信命運，故總喜歡把壽字戳印於各類碗、盤、盆、缸的底心。
將壽字刻成圓形戳記，取圓滿長壽之意，古人認為只有家庭團圓，和睦相處，人才會長壽延年。圓形壽字有很多變化，有單線團壽，雙線團壽，上下兩等份團壽，左右兩等份團壽，有時在字體中還加入其他的點線作為點綴。在盆缸等大件器物外底常戳印形體較大的團壽圖案，修坯過程中也多用刻有壽字或團壽圖案的抵手拍印，從而在盆、缸之器內壁形成密布的壽字紋裝飾。
花壽是壽字與圖案的組合，以壽字為主體，輔以各種具有吉祥寓意的人物、花卉、器物，以增添壽字的藝術感染力。牡丹是富貴的象徵，在牡丹花中嵌入壽字，反映了古人祈盼富貴長壽的觀念。松是長壽之木，古人崇拜松，將松四季常青的特點加以神秘化，使松成為人們生活中長壽不老的象徵，鶴在古人心目中是祥瑞之鳥，其地位僅次於傳說中的鳳凰，由松與鶴形成的圖畫稱為松齡鶴壽。花壽多彩繪於瓶、罐、枕、盤、碗等器物上，在碗底內心書一狂草壽字，內壁書寫三個狂草萬字，稱萬壽碗。八仙是長壽不老的神仙，八仙所用的扇子、葫蘆、寶劍、漁鼓、蕭管、拍版、花籃、荷花等稱為暗八仙。陳爐舊產青花大壇和香黃釉涼盤所繪暗八仙多與祥雲組合，構思巧妙，寓意豐富，裝飾賞心悅目，充分反映了民瓷畫匠的智慧和技藝。
中國歷來的文人雅士，或出於雅興，或出於獵奇，將寓意吉祥的壽字、福字進行再加工，寫壽寫福如同作畫。而民間畫匠又把這些如字如畫的壽字巧妙地與陶瓷裝飾融為一體。舊時畫匠一般文化水平很低，故在繪坯過程中往往出現筆誤，常有脫離原貌之作。瓷坊所用戳記，也多出畫匠之手，這便是有些戳印壽字文理不同，有些戳印壽字是正刻反印的原因所在，也正是因為如此，才形成了陳爐窯極具特色的壽字文化。

C. 花體字紋身含義推薦

花體字Long Life中文含義：長壽寓意，無盡的生命/對永恆的渴望。

紋身

就是用帶有墨的針刺入皮膚底層而在皮膚上製造一些圖案或字眼出來。在身體上刺綉各種花紋，以視吉祥、崇拜。

文身俗稱刺青，古文言文中叫涅，是在人單調的皮膚上刻畫出理想中的畫面，成為人生的永恆，留住記憶作為人生中最美的圖畫。原本不是壞人專屬的標記，文身的圖案無論是文字抑或圖案，文身總是為了取悅自己和別人，不管你紋在哪裡。

有人說，文身是美麗、神秘、性感和魅力的象徵，也是獨特個性和自我淋漓盡致的體現，也是個人信仰的表現。它是文化和信仰相互交合的產物，使得很多人喜愛上了這種疼痛的美麗，並將文身雕刻在自己的身上。使自己有一種新的希望，新的寄託，新的開始。

中國古代開始就有關於刺青的記載，先秦時代以來黥刑就是在犯人臉上刺字。在中國古代典籍中，就曾出現文身、鏤身、扎青、點青、雕青等文字，其他還有用刺青來作警示的例子如岳母刺字的故事。

但慢慢刺青已演變成個人裝飾的一種，例如在四大名著之一《水滸傳》中，至少就有三個身滿刺青的重要角色：花和尚魯智深、九紋龍史進與浪子燕青（燕青）。部分的刑罰讓人對刺青產生負面的印象，但在許多文化中，刺青是一種社會階級與地位的象徵。

D. 元朝長壽的壽字是怎麼寫的

1、臨摹結合

臨摹是學習書法最基本的方法,不但初學書法要臨摹,就是有了一定的基礎之後還需要臨摹。學楷書需要臨摹,學篆、隸、行、草各體書仍需要臨摹。書法家的一生都是在臨摹中渡過的,在臨摹中學習,在臨摹中思考,在臨摹中創造。

摹帖，就是用薄紙蒙在字帖上面,然後筆隨影走,按照顯露出來的字跡寫,又叫「仿影」或拓寫。摹還有一種方法叫「描紅」,即在印有雙鉤紅線的字上去填寫。

摹帖的方法：第一步先描紅。即從一本帖中選出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄紙,如打字紙、有光紙、描圖紙等蒙在帖上,依著字的輪廓,用極細的線條鉤成空心字,這叫「雙鉤」。然後把鉤好的字作為描紅本,用紅墨水填寫,再用藍墨水填寫,最後用墨汁填寫,這樣寫不但能加深記憶,而且節約紙張。

摹帖應注意筆隨帖走,切勿失形,要看準筆畫的來龍去脈,揣摩它的筆法和結構形態。摹帖要帶有「寫」意,將筆畫一筆寫成,飽滿而精到,切勿依葫蘆畫瓢地填描塗抹。

臨帖，即在摹帖的基礎上,對帖字的用筆、結字規律有了基本認識之後,對著帖寫。臨帖有對臨、格臨和背臨三種方法。

對臨,即把字帖放在對面的帖架上照著寫,這是最方便,最常用的臨帖方法。

格臨,即用透明紙打好格子（田字格、米字格、九宮格等）照式臨寫。主要用以掌握帖字的結構部位。

背臨,即把帖收起,憑記憶默寫帖中的字,不但求其形,更要求其神。背臨之後可以集字為聯或集字成篇,然後進入創作階段。

摹帖筆隨影走,古人怎樣寫,我們就怎樣寫,大小、長短、寬窄、粗細、方圓、斜正等都必須按帖字的要求去寫,有一定的規范和約束。摹帖的特點在於易學到古人的結構位置,但由於規范太死,反而失去了古人的筆意,用筆死板而不靈活,讓人感到放不開,受不了；臨帖或對臨,或背臨,或意臨,加入許多書者自己的個性特點,所以易得古人的筆意,而易失古人的結構位置。寫來自由隨意,追求個性,卻得之甚少。

所以在臨摹中必須臨摹結合,先摹後臨,既得古人的用筆方法,又得古人的結構規律。練習時可以採用先摹後臨,再反過來摹,摹完再臨。或者採用「雙鉤」的方法來研習結構規律。摹臨穿插,取長補短,效果極好。臨摹中要多看、多思、多琢磨,然後下筆。下筆要准,先形似,後神似,以求形神兼備。臨摹後要反復對照檢查,總結經驗教訓,在否定中提高,在教訓中成熟。

2、先入後出

臨摹是學習書法最基本、最有效的方法。臨摹就是繼承,就是向古人學習,學習前人優秀碑帖中的美的用筆、美的結字、美的章法、美的韻味和氣勢等。但臨摹還有一個入帖與出帖的關鍵問題。不入帖,寫不進去,或寫出來不象,是無法與古人對話,無法學到古人書法妙處的。但不出帖,即進去又出不來,太象古人,簡直成了古人的書奴,一點自己的個性都沒有,這樣寫,最終也形不成自己的書風特點。

關於入帖和出帖,清人姚孟起說得好：入帖時「不可有我在,有我便俗」；出帖時「不可無我在,無我便雜。」「不可有我在」說的是要專心一意地臨習古人法帖,把握帖字的精神面貌,要「一字一筆須從古帖中來」,不入帖便無本；「不可無我」說的是要在臨像的基礎上,吸取其它碑帖的長處,融會貫通,結合自己的藝術素養和創造才能,逐漸形成自己的風格面貌,有個性,有創造,並逐步走向自由創作的新境界。

3、讀帖善悟

帖不僅要臨,重要的還在讀,學書善悟,即從讀帖中領悟,有些古人優秀的法帖,不一定去臨,只要認真閱讀,反復體味,悟出其中的法度和韻味,便會自然而然地化入自己的書法創作之中。

閱讀碑帖,並不是出聲朗讀碑帖的文字內容。所謂讀帖,這是書法的專門用語,即書法家在臨摹碑帖之前,或在平常工作的間隙,翻閱碑帖和泛覽墨跡,也就是仔細分析、研究、琢磨碑帖中每一個字的筆畫、結構和整幅作品的章法、氣勢及韻味,邊看邊記,時常會情不自禁地用手指畫起來,心追手摹,激動不已。

古人讀帖非常認真。曹操不但是有名的政治家、軍事家,而且是有名的詩人、書法家,陝西漢中博物館就有傳為他書寫的「滾雪」隸書碑刻。相傳他喜歡梁鵠的書法,便把梁鵠的字掛在帳中,一有空就讀,連行軍打仗也不放棄讀帖。相傳三國魏時的大書法家鍾繇「坐則畫地,卧則畫被」,學書非常刻苦,特別注意閱讀和默寫名帖。唐代書法家歐陽詢一次在行路中,發現晉代書法家索靖寫的碑,輾轉賞讀,站得兩腿發酸,乾脆坐下來讀。這樣連續了三天才依依不捨地離開。

讀帖猶同古人對話,交朋友,達到思想和感情上的共鳴。讀帖從一點一畫入手,仔細研究和琢磨古人用筆、結字、章法及氣勢、韻味之妙處。通過閱讀,眼觀神會,潛移默化,以加深理解,鍛煉視覺記憶,豐富、積蓄和提高藝術鑒賞能力。帖臨一本,書觀百家。讀帖不僅限於一兩本,古今許多書法家的實踐經驗證明,讀帖勝於臨帖。有些碑帖,我們不一定臨,但可以閱讀,深刻領會古人書法作品中的三味,積少成多,逐漸地吸收消化,才能奔匯腕底,充實於紙面,自然會手隨眼高,眼使手靈。入於眼,融於心,出於手,心手相應,收到事半功倍之效。

E. 請問求當代書法家「壽」字寫得最好的有哪些大師

很多書法家寫的壽字應該都很好，只是風格不一樣罷了；看一下琅琊台福壽石刻的壽字，是琅琊台標志性祈福延壽標志，是觀同大師寫的，據說是愛新覺羅皇家寫福傳承人，具體你可以查查相關資料，供你參考！