60歲的舞蹈家重返舞台

① 美國一個電影，講的是一群年輕人跳舞比賽的，叫什麼名字

電影海報是不是兩個男的中間夾著一個女的，穿藍色裙子的 如果是就是第二個 不是的話 就是第一個

街舞少年Stomp the Yard(2007)

在洛杉磯龍蛇混雜的地下社會，有著這樣一群街舞少年，他們沉迷於嘻哈文化，盡情地扭動著身軀，用舞蹈透支著青春。這里，是黑人主宰的世界，有著嚴格的等級劃分，幫派和幫派之間除了斗舞，械鬥也成了家常便飯。有舞王之稱的DJ·威廉斯就剛剛經歷了一場因為飆舞而引起的社團爭斗，而最讓他痛苦的是，他一直尊愛的哥哥在這場流血事件中意外喪生……身心俱疲的DJ決定換一個生活環境，他隻身來到亞特蘭大，進入聲望很高的黑人學校--真理大學進修，盡管他對舞蹈的天賦和野心足以使他成為頂級舞者，然而由於DJ覺得在學校里過於拘束，再加上失去哥哥的痛苦，他一直隱忍著自己。正是在這樣一個與自己的性格完全背道而馳的全新生活環境里，DJ卻發現了一個「踏步舞」的世界。「踏步舞」是一種流傳於生活在美國的黑人之中的傳統舞蹈，來源於歷史悠久的非洲長靴舞，再結合了精準的舞步、手的拍打和腳的移動。在真理大學，傳統的「踏步舞」錦標賽冠軍一直是各個「兄弟會」爭奪的主要目標，當DJ在一家地方俱樂部無意中泄露了自己的舞蹈才能後，他很快引起了兩個佔主導地位且競爭激烈的兄弟會的注意，成了他們爭相拉攏入會的目標，而美麗的校花艾普瑞爾對DJ的格外關注，則引起了男友格蘭特的猜忌，格蘭特同時也是學校明星級的踏步舞者。

在DJ決定重返舞台，加入了其中一個兄弟會後，他大膽的街舞風格給踏步舞帶來一種全新的風貌，也讓競爭日益激烈起來……然而，DJ的傲慢自大和過於自我的臭毛病很快讓他與新朋友之間產生了隔閡，而格蘭特則趁機設下圈套讓他在踏步舞錦標賽決賽前夕被逐出了兄弟會。DJ所要學會不僅是要收起自己的壞脾氣，還有在兄弟會里學到的被重新定義的哥們義氣，而DJ自由式的舞蹈風格也將踏步舞帶到了一個更高的水平線上。

Take The Lead
譯名：情舞師生
導演：利茲·弗里德蘭德Liz Friedlander
主演：安東尼奧·班德拉斯Antonio Banderas
羅伯·布朗Rob Brown
阿爾法·沃德Alfre Wood
丹特·巴斯科Dante Basco
類型：音樂/劇情
片長：108分鍾
級別：PG-13(主旋律題材，粗口和暴力)
出品：新線電影公司New Line Cinema
上映日期：2006年4月7日(美國)
皮埃爾·杜蘭尼舞蹈俱樂部作為社會上知名的舞蹈學校，並不僅僅教授舞蹈，而且幫助，每一位學員挖掘舞蹈更深層次的精髓：興奮、樂趣、浪漫、優美以及自信。」皮埃爾·杜蘭尼舞蹈俱樂部主頁上的宣傳語深刻體現出舞蹈作為人生活中應起到的不可或缺的調劑之用。
經過多年的磨礪，皮埃爾·杜蘭尼(安東尼奧·班德拉斯)已經成為紐約城內小有名氣的舞蹈家。然而，對舞蹈以及對生活都無比熱愛的皮埃爾卻有著更大的理想--成立一所以自己名字命名的舞蹈俱樂部，教授更多的年輕人，當然也包括各個年齡層次的人學習舞蹈，在輕松優美的舞步中體會生活、體味人生。同時，通過這個舞蹈俱樂部還可以結交更多喜愛舞蹈的人士，以將自己深愛的這項事業發揚光大。
然而，要辦一所舞蹈俱樂部可不是一件輕而易舉的事情，除了擁有足夠的資金之外，還要很多社會上的難關需要一一去攻克。於是，皮埃爾以時刻准備著的心情首先來到了一所紐約的公共學校，以實現自己對舞蹈的諾言。同時，還可以在如今已遭受眾多現代「污穢」污染的年輕人當中傳播一下清新的舞蹈之風。但是，皮埃爾美好的初衷卻遭到了現實無情的踐踏。因為，在紐約上公共學校的學生大多出身卑微，家庭及社會地位低下。尤其是其間眾多的黑人學生所佔據的大比例，使得公共學校中黑人文化濃重，更加通俗、大眾的說唱、饒舌、街舞以及籃球等比比皆是。狂放不羈的學生們對皮埃爾教授他們的舞蹈毫不理會，甚至是辱罵抵觸。另外，他們眼中的這位皮埃爾舞蹈老師的背景也著實令這些黑人學生有著或多或少的厭惡感覺。
俗話說，「日久見人心！」經過了一段時間的相處，以及幾次師生間的「感情交流」，使得這些調皮的學生漸漸地理解了這位舞蹈老師的苦心。同時，學生們不羈的性格也在這位善解人意的老師那裡找到了發泄之地。因此，皮埃爾·杜蘭尼老師的舞蹈課自然成了校園里學生們最喜愛的課程。舞蹈，也成了孩子們日常生活中重要的組成部分之一。相反地，學生們可謂激情四溢的舞蹈天分也給了皮埃爾莫大的創作動力。在與學生們相處的舞蹈日子裡，漸漸地，師生間共同開創出了一種全新的舞蹈形式……

主演陣容
雖然，安東尼奧·班德拉斯去年與老搭檔凱瑟琳·澤塔-瓊斯合作的影片《佐羅傳奇》並未在票房和口碑上取得理想的成績，但這絲毫沒有影響這位拉丁情人的大銀幕形象。事實上，這位西班牙演員是好萊塢少數既能演動作戲，又能演感情戲，並具有歌舞俱佳的獨特優勢。在第77屆奧斯卡頒獎典禮上，他與卡洛斯·桑塔納合唱的一曲「Al Otro Lado Del Rio」獲得了最佳歌曲金像獎。其深厚的歌舞才能可見一斑。此次出演由真實事跡改編的《情舞師生》，且扮演片中的著名舞蹈家皮埃爾·杜蘭尼，又給了他一次展示絕倫舞姿的機會。在影片中，身材依舊堪稱完美，舞步依舊優雅的班德拉斯絲毫沒有讓人們看到這位已是不惑之年的男人的笨拙。完美演繹了拉丁舞與現代音樂的奔放與優雅，成為影片的最大亮點。至於舞蹈設計和畫面捕捉以及剪輯等則完全要歸功於導演利茲·弗里德蘭德。作為好萊塢著名的MV導演，利茲·弗里德蘭德曾為「U2、182、簡單計劃、艾薇兒」等著名樂隊和歌手打造過MV作品……

影片簡評
有著多年百老匯及好萊塢征戰經驗的安東尼奧·班德拉斯扮演這樣的角色再適合不過。何況，班德拉斯的拉丁舞姿不知引來多少女粉絲的尖叫聲。
另外，由於故事的真實性也使得影片異常的平易近人，如同發生在觀者身邊一般。尤其是貫穿始終的教師感化學生到師生情同一心的過程和結局更是能溫暖無數人的心。而且，在好萊塢有著無數這樣類似情動師生的勵志影片，而且幾乎是部部精彩。羅賓·威廉斯在《死亡詩社》中塑造的那位顛覆傳統教學的理念真正用人文情懷來引導感化學生的「老船長」歷歷在目。還有同樣以情動人的《弦動我心》和《放牛班的春天》，輕松活波的《搖滾校園》和《修女也瘋狂》等等，都能給人以永久的回憶。同時，影片通過「舞蹈」這項既高雅又通俗的運動折射出人們生活中的問題種種。最終表達了「舞蹈類於人生，人生需要舞蹈。」的道理。耐人尋味……

② 邁克爾 傑克遜

世界諸多名人對MJ的評價

世界諸多名人對MJ的評價

Paul McCartney（保羅•麥卡特尼）：
「我不會被壓力和歌迷的狂熱壓倒，Michael也不會。他非常的有天賦。他非常清楚如何製作出人們喜愛的唱片。不過他也是個直腸子的孩子。他信念堅定，天真無邪，並且保持著這種珍貴的童真。Michael整天看動畫片，從不沾染毒品。這就是為什麼他能如此純真。」

Elton John（艾爾頓•約翰）：
「他是個非常聰明的傢伙，Michael。他知道自己所追求的，他知道自己在做什麼。我對他只有敬仰的份。另外，他是個十分親切的人。」

Phil Collins（菲爾柯林斯）:
「唯一不想從他那兒得到好處的就是孩子們。每個人多想得到一些東西。他們想玩花招，MJ是小報的受害者。」

Macaulay Culkin（麥考利•克爾金）:
「我們的童年有著非常相近的經歷。我們在某些場合永遠都表現的像8歲一樣，因為當我們真正8歲時從來沒有機會那樣做。」

Shane Filan（Westlife成員）:
「當MJ推出《Bad》專輯時我的整個世界都改變了，那時候我才八九歲。他顛覆了我的生活，從那時起我就想要成為MJ那樣的人。《Invincebel》的5種顏色版本我都買了，我就是愛他」

Howie D（Backstreet Boys成員）:
「我，像是，要死了，因為我還是小孩子時候，我就想見MJ想的要死，我還沒有見過他呢。」

Ricky Martin（瑞奇•馬丁）：
「WOW，談到Jackson先生，我萬分尊敬。他的確對我的職業生涯有很重要的影響。他是個傳奇，ElMaestro（西班牙語，意為：一位藝術大師），你知道嗎？從他身上我們學到了許多，他絕對永遠是我生命中的一部分。」

Nate Morris：
「Mike很酷。他與眾不同，5歲時他便開始登場。他從來沒有享受過童年生活。我知道人們總是談論他建造的摩天輪等等，但是他只不過是想重新體驗他的童年。在Mike身邊，總讓你看到自己與他的差距。他太棒了，你知道的。」

Seth Riggs（美國最好的歌唱家導師之一，曾經輔導過一些包括M J在內的頂級音樂藝術家）：
「每天晚上孩子躺在擔架上被抬近來，他們如此虛弱，甚至連手都抬不起來。Michael回跪在擔架旁，把臉湊到孩子的臉旁拍下合照，然後把照片給孩子，讓他記住這美好的一刻。我是個60歲的男人，但是我還是不能承受此情次景。我會跑到洗手間大哭一場。但是Michael卻承受了這樣的場面，甚至是馬上要登台之前。孩子們翹首期盼他的出現。如果這會使孩子們更加有生氣，對於Michael來說就值得了。對我來說他是整個世界的王子。」

Quincy Jones（昆西瓊斯）：
「他能在9萬人面前演唱，但是當著3個人的面卻不行。我們做在我的錄音室里聽他試唱一首新歌時，我必須閉上雙眼背朝著他。人們常常忘記也許是音樂史上第一位在全球獲得不論黃發垂髫一致歡迎的黑人歌手。全球的人們特別是年輕人第一次以一位黑人為偶像。」
「他就象海綿一樣，Michael對一切都有強烈的求知慾。這對一個年輕人來說真難以置信。我看到這種情況很欣慰。」
「也許只有5到8個人擁有上帝賜予他們的像Michael一樣的非凡觸覺。Stevie Wonder擁有它。Barbra Steisand擁有它。Louie Armstrong擁有它。」

Joanne O'Meare（S Club7成員）:
「MJ他是我的英雄並且將永遠占據這個地位。我喜歡他所有的一切」（當被問到地球上最酷的音樂人時如是說）

Britney（布蘭妮）：
「我認為MJ永遠是最棒的。當我很小的時候，他就是我的榜樣了。他對我們的影響如此巨大，為許多人走上了音樂的道路打開了大門。他創造了一種全新的舞蹈形式。MJ的一切都是有積極意義，還有你知道，我是他真誠的歌迷。」

Katherine Hephurn（凱瑟琳•赫本，60年裡演了50部電影，曾經獲得奧斯卡影後桂冠，12次獲得提名，2003年6月29日逝世)：
「我認為他是個天才的舞蹈家和一個令人驚嘆的歌手。我想他成為明星的根本原因是他所做到的一切能使你目不暇接，一刻都不肯挪開你的視線。」

Janet Jackson（MJ的妹妹）:
「把我們相互比較是不可能的。Michael是活著的傳奇。」
「Michael當然對我有很大的影響。盡管我不認為我能像他那樣跳舞，如果說我和他有相似之處的話，我只能說因為我們是兄妹，所以我們流著相同的血，再加上我們共同成長，我們當然也一起跳舞。但是他是一個令人驚訝的舞者，而我不認為我的舞蹈能接近他的能力。他真是令人驚嘆的舞者。」

Joe Jackson（Michael的父親）:
「他從來沒有對金錢真正的感興趣。我分給他當晚的表演應得的報酬，第二天他就全買了冰激凌和糖果分給鄰居的小孩。」

Wyclef Jean（The Fugees樂隊成員）:
「MJ是偉大的藝人。我和其他人共事的時候從來沒有像和他共事那樣的享受工作。」

Steven Spielberg（斯蒂文•斯皮爾伯格）：
「他神秘，富於戲劇性，是個完美的表演家。從他的舞步，到他建來作為居所的永無鄉牧場，他看起來就象是幻想中的人物。我有幸認識長達13年的MJ是個毫不矯飾的人，也並不虛幻。讓Michael了解世界有多想了解他，模仿他和詆毀他是件困難的事。他所做的最明智的一件事就是小心的保護了最正直的內心。這正是他身上我們最喜歡的部分。Michael對於這個世界上哭泣的聲音有著超人的敏感。通過他的「Heal The World」基金會，他努力保護著這個地球上最珍惜的資源孩子，還有環境。他感到了近乎父母般的責任，世界上所有的兒童都是他的孩子。Michael為如此多的人做出那麼多的貢獻，而他本身已經成為這個星球上最珍惜的資源之一。為他創造性的激情，歡樂，勞動和天賦的力量所引起，Michael在追尋他的夢，並和我們大家分享。我幾乎等不及要知道接下來他要領我們往何處去。這張精選集曲目選自世界上最成功的專輯。Michael是世界上公認的唯一的獲得最多榮譽的藝人。當你聆聽並欣賞他的音樂時，我相信你會贊同我們這些他的樂迷得到最好的回報」
「他是世界上最後一個按自己的方式生活的天真無邪的人。我從來沒見過象他這樣的人。他是一個情緒話的童星。他按照 自己的方式行事。有時他看起來行事飄忽不定，但事實上他做的每意見事都有其自己的道理。他對自己的演藝生涯和選擇都很聰明。我認為他絕對是一個雙重人格的人。」

Sophia Loren(索非亞•羅蘭，義大利著名電影演員。)：
「當我見到他時，真的是對他一見鍾情。我想當你了解他時，你會明白他天然的魅力，他用孩子般的眼睛去觀察這個世界。」

Mariah Carey（瑪麗亞•凱麗）：
「如果沒有像MJ，Madonna，Prince這樣偉大的人，我也許永遠達不到我今天的成就。如果我能選擇其中一位與之合作的話，那麼我會選MJ，完全因為我是在Jackson5的歌聲中長大的，我非常仰慕他，他每個時代都會不斷的自我創新。他是個令人找魔的天才，我直到最近才有機會同他講上話，我真希望有一天能夠和他合作。」
「我了解他。我認為他非常有天分，甚至到了不可思議的地步。他是我成長過程中一直非常欽佩的人，一個非常有天分的人。」

J-Lo（珍妮弗•洛佩茲）:
「Michael唱片中的一切都給你一種特殊的感覺，一切都是那麼清晰而有特色，似乎有空氣充斥著唱片。他們製作精良，我童年時期最愛的lp是《Off The Wall》」

Tom Hanks(湯姆•漢克斯):
「我想《Invincible》是被唱片公司的陰謀給破壞了，這實在是太悲哀了」

Marilyn Manson（瑪麗蓮•曼森，近年來備受爭議的歌特式搖滾歌手）:
「 《Off The Wall》是我最喜歡的專輯之一。」

Basil Mitchell(巴茲•米切爾）：
「是的，我聽MJ的音樂。他是我最愛的童星。我曾經對他的沒有一個動作都捻熟於心。Michael很棒」

Angie Stone（安吉尼•史通，80年代便在饒舌團體Sequence中顯山露水，90年時他在前Acid-jazz組合Vertical Hold中更有傑出表現）：
「我曾經醉心與MJ因為他那時很小，Jackson5是我唯一欣賞的兒童團體。我曾經把他的照片放在枕頭上假裝他就在我身邊。你能相信嗎？我每晚都把他的照片豎在枕上，他好象我的丈夫似的，每天晚上我上床睡覺之前都會跟照片講話，象是『晚安，甜心』之類的。多傻呀，不是嗎？但是每個歌迷都會這么做。」

Sisqo（西斯科，曾是知名R&B團體Dru Hill的成員之一)：
「我直接模仿mike。MJ在Motown25的表演讓我更為驚訝，他站在舞台的中央，沒有任何Pyro，什麼別的東西都沒有，人們不知他要干什麼。他們都僅僅知道他是Jackson5里的一個明星。他在舞台的中央唱了一首歌，結果他迷倒了眾生。他站在舞台的中央，他壓倒了整個世界。」
「MJ是我取得成就的前提。藝人們總是不願談起他們受誰的影響最深，因為怕被放進前輩的陰影之中。但我不在乎。如果我從某人那裡獲得靈感，我會直接說，『我是受他們的影響。』」
「MJ，我就是想為你工作，句號。所以，Michael，如果你讀到了這篇訪談，打電話給我吧」
「當MJ給我的手機打電話的時候我快樂的瘋了，我甚至不知道他竟然有我的手機號碼，他想讓我知道他有多麼喜歡我的這張專輯。我們想要合作一曲。我馬上把我的女朋友叫過來讓她也和Michael說幾句。她都瘋狂了，你知道嗎？」
「描訴我的音樂的最恰當的詞就是『新鮮聲音』。他就跟MJ剛離開Jackson5時做的《off the wall》一樣。你可以說Michael來自Jackson5，但是他的音樂和Jackson5時期完全不一同。你可以說我是來自Dru Hill。我想MJ對我的職業生涯的影響是巨大的。我總是想著他。」

Little Richard（美國早期傑出的搖滾歌手）：
「Michael很神奇。我愛他。他是最好的藝人，我所見過的最好的藝人之一。」
「MJ是我所見過的最純粹的藝人。」

R.kelly（美國R&B和說唱音樂中最出色的歌手，製作人和詞曲作者之一）
「這對我來說是很重要的經驗，因為我是伴隨著micheal的音樂成長，他激發了我的很多靈感。當他真的打電話給我，致電我的經濟人，說他想要我為他做一首歌時，這真的大大地鼓勵了我繼續下去。……我記起了他的一件趣事。我點了中國美食品，並且錄音室里擺滿了迪斯尼的杯子，因為我知道他是個大孩子。我早就知道了。每個人都知道這點。我還帶來了我的狗，因為我知道他喜歡動物。……為才華橫溢的人工作總是大有裨益的，因為他們會提升你的水平。Michael非常的謙遜。他也不想改動原作。有些歌手希望篡改別人的作品來適合自己的風格，但我不喜歡這樣。我不喜歡破壞那種音樂本身的魅力。我不想搞亂這種魅力，因為你所犧牲掉的正是你所追求的事物的精華。Michael也是這么認為的。」
「我的經濟人過來問我是否願意和Michael共事，我根本就沒有花時間考慮就答應了。這是普通人的一般的做法。我問他是否喜歡中國事物，他回答說吃。除了一些小問題鬧出了笑話之外，剩下的都可以成為歷史經典」
「你想為什麼MJ仍然是個天皇巨星？因為他仍然不停的探索新的挑戰。」

Mc Hammer（第一個以明確的基督教主題獲得成功的說唱樂者）：
「一個非凡的藝人，這個詞就已經說明一切。當談到表演和製作好的唱片時，無人能出其左右。」

David Arquette（大衛•阿奎特，《驚聲尖叫》主演之一）：
「我還記得我第一次看到MJ的《Thriller》音樂錄象帶時。我簡直不能相信這傢伙把這些內容放進錄影帶里，僵屍還有所有的一切。我想這是我決定參與《scream》這部影片製作的一個重要原因」

MTV VJ：
「在1983年，對MJ的狂熱有多麼高漲？現在，不過把你對BSB，對N'Sync的狂熱再加上對Britney的狂熱還有對Christina的狂熱加在一起，也遠遠趕不上《Thriller》攻陷全球場面的一小半。幾乎沒有人注意到，同年Microsoft發布Windows操作系統，能吸引人們注意力的唯一單詞那就是micheal。1983年他一曲《Beat it》提升了MV的地位，以月球漫步來對抗地心引力，以325美圓打造的《Thriller》把自己推上了頂峰的位置。它的意義絕不僅僅是一隻音樂錄影帶，他是歷史上的大事件。」

Dick Clark（迪克•克拉克）：
「他是這么出色的天才。說到娛樂界，這幾乎就是他的全部生命。我毫不懷疑他會找到一個辦法一飛沖天。作為一個沒有受過多少正規教育的人來講，他頭腦智慧，他是個聰明的傢伙」
「MJ是個全才，而且除此以外還永保紳士風度。」

Bruce Swedien（頂尖級的混音工程師和製作人）：
「《HIStory》這張LP顯示出Michael性格中堅毅的部分。他從報章言論對他的誹謗中站起來。他作為一個個體和一個歌手成熟了起來。他是個真正的歌手，善於表達歌詞中虛幻的感情，我不知道這個世界上還有哪個人能做的比他更好了。」

Barry White（巴瑞•懷特，在上個世紀70年代讓靈歌成為了真正的流行音樂，被稱為70年代黑人音樂領袖。）：
「他是一個里程碑。一個藝人所能獲得的最大聲望的象徵。當這個人唱歌時，你一聽就知道是他的歌喉。Michael擁有這種天賦」

Jacqueline Kenndy Onassis（傑奎林•肯尼迪歐•納西斯）：
「讓人怎麼評價MJ呢？他是世界上最廣受稱贊的演藝人員之一，一個創新的，讓人驚喜的詞曲作家，他的舞步象是要對抗地心引力，並且人們把他同Fred Astaire還有Gene Kelly相提並論。公眾也許並不能完全了解他對演藝事業的投入程度。終年無休，很難滿足，他是個不斷挑戰自己的完美主義者。對於很多人來說，MJ是個難以理解的人，但是對於那些與之共事的人來說，卻不是這樣。這位天才的藝人是個敏感，熱情，有趣並且充滿洞察力的人。Michael《Moonwalk》一書為大家提供了關於這些藝人的工作及沉思的令人吃驚的片斷」

Rodney Jerkins（羅得•尼斯，金牌R&B製作人。）：
「那是一件非凡的傑作（MJ的新專輯），參與它的製作真棒。我一定是受到上帝的祝福才與歷史上最偉大的藝人共事。能和他共事本身已經很奇妙了，你知道嗎，簡直是夢想成真。你知道那些和mike一起長大的人們都想要聽到類似於《off the wall》和《Thriller》風格的作品，我們會做出這樣的東西，但是同時我也會製作今天沒有聽過MJ以前作品的孩子也能理解的歌曲。他是最棒的。Michael也許是我們當中最有人情味的了。這是大多數人不知道的。」

Teddy Pendegrass ：
「像Michael這樣的人一定會青史留名，他是個真正的超級巨星。」

Hermes Pan (好萊烏舞蹈片著名導演，1990年9月逝世)：
「他是最棒的，如果我一定要把他和某人做比較的話，那會是Gene Kelly或是Fred Astaire，但是我這么比對他不公平，因為他之所以偉大是因為他的獨創風格和偉大創新」

Jill Klein（吉爾克萊）：
「人們總是向我詢問關於Michael的問題，他是我有幸工作過的天生最令人興奮的藝人了，在風度問題上，我從來沒見過象Michael這樣風度偏偏的人。他就象個服裝模特。我不知道你了解嗎？但是在室內他也像個模特。他很像個模特似的對大家敞開自己。他把召集而來為他工作的每個人都像藝術家似的尊重地看待。他讓人們各行其是。因為，盡管他是個超級巨星，但是他仍然尊重人們的工作方式。他會在鏡頭里提問，他會說，『你怎麼知道我會喜歡這種做法？』他和你說話的方式就像你的工作和他的同樣重要一樣，我從Michael身上真的感到這一點。他把每個人都當藝術家看待。我怎麼誇獎MJ都不嫌過分。他真的令人愉快。他對我的幫助和我為他做的一樣多。這是個良好的互動。Michael毫無架子，完全沒有任何架子。一樣東西經常被當作他的架子的表現，那就是他出人意外的羞怯」

Stevie Wonder（史蒂夫•王德）：
「Michael是個赤子。他工作努力，是個出類拔萃的表演家。但是最重要的是他是個真真正正大寫的人。」

Hal Davis(哈瑞•戴維斯)：
「Michael真的非常害羞，但是你能看到他自己的風格。他跳舞的步伐，他唱歌的方式，他總是認為他是天賦的選擇。」

Bob Geldo爵士(鮑勃•格爾多夫，愛爾蘭籍歌星)：
「他也許是這個星球上最出名的人了，上帝站在他這一邊。當MJ歌時，天使也會為他和聲，當他的腿踏出舞步時，他就會看見上帝的舞姿。」

Hype Willianms：
「（《Thriller》中的）舞蹈太偉大了。它提高了舞蹈在mv中的地位。他不僅是個偉大的藝人，偉大的表演家，他令人驚異的智慧遇見了mv將會為專輯剛發布時人們最想要的東西。」

J.Randy Taraborrelli：
「《Scream》和《Childhood》這兩首歌是Michael直接向歌迷發出的請求。很有意思的是Michael的歌迷群從來沒有相信過那個指控哪怕一點點真實性。他的歌迷只相信在幕後一定存在著敲詐的意圖，我也這么認為。」

Fatima：
「我喜歡與Michael共事。我是他成長起來的樂迷，能與他一起工作真是美夢成真。我們甚至都在同一天生日（8月29日）。Michael是個很好的工作夥伴，非常的專業，工作絕對努力。還不談他是個天生的舞蹈家。不管怎麼說，他真的想要學習現在年輕人怎麼跳舞，所以他真的放手去做。這真是很棒的經驗，現在它被稱做「My Big Break」

Niel Rogers Chick：
「micheal一直屬於讓我難以置信的那些藝術家之流。我真難以相信他怎麼會那麼偉大，相當坦白的講，我對Michael的天賦一直懷有深深的敬畏。」

Ginuwine：
「如果不是MJ，我們中的大部分都不會達到現在的地位。人們談論關於micheal的一切不真實消息，但對我來說他還是很酷。他為其他人打開了無數的大門。」
「當我在華盛頓特區長大時，我的偶像是MJ。我現在仍然成天聽這位非凡的藝人的作品。我欣賞他會全新投入表演的行為。所以當我有機會翻唱他（《She's out of my life》）時，我也以同樣的方式去演繹它。要麼全心投入，要麼就什麼都不是。」
「在成長的歷程中，Michael是我的榜樣。因為他達到了那個境界並且給我們一切的動力。在音樂上，他挑戰自己。我知道如果我有機會的話，我也會像他一樣做的。」
「他一直是我的靈感的來源，永遠都不會再有另外一個MJ了，他就是他，我曾經仔細觀察他的每個動作，他動動手指，我也照做。」

Dalvin DeGrate：
「Michael是我最喜歡的藝人，我的和弦，我的旋律都是以他的音樂為藍本的。」

DJ Frdeey：
「對啦，我是他《Bad》巡演時的一名拌舞。我真正從Michael身上學到的是如何確保一切都完美無缺。Michael絕對把『工作』變成『辛勤工作』。我也認為像Don King這樣的人是真正的靈感來源。像他一樣的企業家使別人夢想成鎮。」

Missy Elliott（密西•艾莉特，R&B女歌手）：
「我愛MJ，我小時候曾經給他寫過信，還做過他來學校把我帶走的白日夢」
「我記得在學校時曾經給Janet和MJ寫過信要求他們來把我從課堂解放出去。我能想像他們跑過禮堂對我的老師說『Daniels小姐』我們能把Missy從課堂接出去嗎？我們來看Missy了。我的想像力總是這樣沒邊沒沿的。所以當我接到Janet打來的電話，真的聽說他喜歡我的音樂時，我真像受到了祝福一樣。而後接到Mariah和Whitney的電話就像美夢成真。她們是我最想與之合作的人，現在我在等著MJ打電話給我呢。」
「我不認為他不再是最熱門的了，我認為他是一位突破的藝術家，他為黑人演藝事業打開了無數的大門，MJ仍然令我著迷。」

Mary J Blige（著名的靈魂，嘻哈歌手）：
「我過去愛Michael Jackson愛的發狂。我的第一張海報就是他的，那時候他就像……就像每個女人心目中理想的丈夫人選。當時就想嫁給他。」

Tatyana Ali（塔尼亞•阿里）：
「流言說在巡演的時候，MJ有時會來看我。在巡演結束之前我得跟每個人說『別告訴我他什麼時候來』。我對與他見面感到有點害怕。在巡演開場的那晚，他送來一個巨大的禮物籃子，裡面裝滿了你所能想像的一切禮物，最上面是一隻大猴子和一長寫著Love Michael的卡片。誰還擁有寫著Love Michael的卡片呢？」

Donell Jones：
「對我音樂影響最大的人是MJ。我就是喜歡他，他在自己的音樂中帶入了那麼多的真實感和能量。我從他身上學到的經驗告訴我從事這一行必須要有耐心。我現在想要得到一切，但是我知道如果你想要成為常青樹，你就必須有耐心。這就是我奮斗的目標常青樹」

Tina Turner（蒂娜•特娜）：
「我認為MJ沒有得到應得的贊譽。人們對他的私生活過於關心，他對自己身體的做法取代了所有的優質音樂成為人們關心的焦點。他給了我們美妙的音樂。但人們卻在吹毛求疵。」

Tdeey Riley（Michael Jackson的御用製作人）：
「他對音樂是如此的敏感，令人難以置信，就像他對我說的一樣，你知道嗎，『我們無所不能。』然後他證明了這句話。」

Carol Bayer Sager（卡羅爾•拜爾•塞傑爾）：
「micheal在他的生命中尋找著一些平靜，我想他找到了。他看起來更加的滿足和放鬆了。他兩歲的兒子如此可愛，他一刻也不願離開兒子的身邊。Michael很睿智，他休整了一段時間，重新組織好自己。當他重返樂壇的時候，是如此的不容忽視。沒有一家電台敢不放他的作品。他做為kop離開，隱退了一小段時間，但是他會作為kop卷土重來的。他沒有喪失這個頭銜。當你認為你做到了完美的時候，Michael卻回來了。這迫使你必須做的更好。」

Jakko Circa：
「（第一次見到Michael）我都有點目瞪口呆了，我必須承認。我從來都不是狂熱的MJ迷，只不過你無法控制的認識到你不僅僅是見到了一個非常出名，人人皆知的名人，而且這個人你根本就不可能偶然在安全通道等地方碰見。他是我們這個時代音樂界的巨擘。」

Jonathan King（喬納森金，著名音樂人。）：
「在英格蘭都讓我神魂顛倒了，他仍然保持著曾經達到的巨大成功。不管我走到世界的任何角落，總之會遇到崇拜Michael的人，特別是孩子。他製作的音樂特別適合這一年齡段的群體，他明白他們的喜好，他們投入的事物和他們需要的音樂。」
「micheal本應該橫掃（1988Grammy）排行榜。但是，那一年輪到A&M和WEA唱片公司贏得該獎項了，這就是為什麼Sting和Paul Simon得到了大獎的原因。但是你應該看看當Michael以一首《Man In The Mirror》搶盡當晚風頭時，他們的表情，那絕對是極端的恐怖。他們被他真正的天才給震住了，當把他跟自己的明星比較時萬分痛苦。他在唱片工業與MJ之間只能二擇其一，我無論何時都選擇Michael。」
「（在Motown25周年現場）所有的觀眾大部分是死硬派，難以取悅的唱片老油條，就像我這樣，但卻全體起立喝彩。當我環顧身後時發現首席執行管在看他《Billie Jean》里的月球漫步舞步，看到一隻只驚訝的合不攏的下巴和一雙雙恐怖的眼睛。他們不得不認識到自己每天與之共事的歌手與MJ的天壤之別。Michael在舞台上第一次現場表演」《Billie Jean》中的月球漫步的時刻，也許是我所看過的所有表演中最偉大的時刻。」

Cynthia Horner：
「Michael平常很安靜而且相當的謙恭。聽起來也許古怪，但是人們總是感覺他散發出的能量，幾乎給人這樣的感覺，好象他被賦予了超人的力量。人們經常被他的能量震懾以至說不出話。的確，Michael向他的歌迷施展了魔法。和孩子在一起時Michael看起來更加坦率和外向，特別是和他熟知的孩子一起時。」

Fred Stair：
「你是個該死的舞蹈天才，哥們兒，你昨天晚上（Motown25周年特別節目）真把我們震住了。你是個狂暴的舞者。我和你在這點上有共同之處。我以前也用我的的手杖做過相同的事。我看了昨晚的特別節目，我錄下了他今天早上又看了一遍。你真是個該死的舞蹈天才。」

Cleopatra：
「Michael就是最棒的。他帶給世界人民如此之多的饋贈。他被稱為流行歌王。他贏得了如此多的獎項。他多年以前得到了這一切，可是現在他仍然在時尚的最先鋒。他是個奪目的舞者。他是個卓越的歌手和詞曲作家。他是音樂之王。他如此讓人著迷。」

Tionne（TLC成員）:
「《Thriller》伴隨著它誕生了一位真正的巨星，現在還是沒人能超越它。它仍然是有史以來銷量最高的專輯。」
「讓我來根你講講《Billie Jean》吧：它令人敬畏。我事實上曾經每天放學後都穿著白襯衫打著蝴蝶結穿著皮褲。當他做出摘下帽子並順著地板扔到一邊的姿勢時，就是那個姿勢。」

Craig David（克雷格•大衛）:
「我買的第一張唱片就是MJ的《Leave Me Alone》。我真的是他的狂熱歌迷。我想我擁有他的所有唱片。他是我達到今天的成就的一個原因。在我的成長過程中，他的音樂和藝術特色有巨大的影響，他讓我想要成為一個演藝人士。」

③ 讓張藝謀內疚一輩子的女人，從奧運舞台摔下致殘的劉岩，現狀如何

作為「第五代導演「的代表人物，張藝謀在娛樂圈有著舉足輕重的地位，從影多年捧紅不少「謀女郎」，鞏俐和章子怡、周冬雨都是其中的佼佼者。盡管如今名利雙收，但有一個人卻讓張藝謀內疚一生，她就是從奧運舞台摔下致殘的劉岩。

之後的劉岩盡管不可以再跳舞，她報考了中國文化科學研究學校的博士研究生，變成了一名老師，將她的理想教授給小朋友們，小朋友們的兩腳便是她的兩腳。所以說無論碰到什麼事情，心理狀態一定要十分的開朗，僅有不斷與運勢做斗爭，才有解決運勢拘束的機遇。

④ 王瑤是誰

王瑤 ，女，漢族，1970年4月生，山東掖縣（今山東省萊州市）人，出生於北京市，1992年8月參加工作，1997年4月加入中國共產黨，中國人民大學新聞系攝影專業畢業，大學文化。

王瑤是中國新聞社圖片中心總編輯、中國攝影家協會主席、中國新聞攝影學會常務理事、中國文聯全委會委員。5歲開始學習攝影，11歲在北京實驗一小讀書時拍的《穿著新制校服上學去》（《開學了》）獲1981年全國好新聞一等獎。17歲當選北京中學生通訊社社長，同年舉辦個人攝影作品展。1988年，被北京師大附中保送免試進入中國人民大學新聞系學習。1992年畢業先後任中國新聞社攝影記者、中國新聞社香港分社攝影部主任等職。1992年去桂林空難現場采訪報道，其中一幅照片獲1992年中國新聞獎二等獎。1996年赴美國亞特蘭大采訪奧運會，所拍照片獲多個專業比賽大獎。1998年以《特首董建華為香港回歸首個賽馬日開鑼》獲中國新聞獎二等獎，同年獲全國十佳攝影記者稱號，成為獲此殊榮的第一個女記者。
1999年赴荷蘭參加喬普·斯瓦特世界新聞攝影大師講習班學習。2002年至2003年被中國新聞社派赴美國研修深造。曾參加過兩屆奧運會、香港回歸、澳門回歸以及多次重要國事新聞的采訪。攝影作品曾先後獲《佳能杯亞洲風采攝影大賽》特等獎等30多個中外攝影獎頂。2000年以《60歲舞蹈家重返舞台》組照獲第43屆世界新聞攝影比賽藝術類金獎（荷賽獎），這是中國記者在荷賽系列獎項中的最高獎項。同年當選中央國家機關傑出青年，中央電視台《東方之子》欄目對她進行了采訪。2001年應邀擔任「荷賽」講習班中國學員資格評審人以及國內攝影比賽和國際影展評委。2001年底，當選中國文聯全委，是本屆全委會最年輕的委員。2002年，獲第五屆范長江新聞獎，並當選中國女攝影家協會副主席及中國攝影家協會副主席。獲中國十佳攝影記者和中央國家機關十大傑出青年等榮譽。

⑤ 百看不厭的愛情經典，無與倫比的奧黛麗赫本，為什麼大家卻說她是渣女

1929年5月4日，奧黛麗·赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里，赫本的父親是英國人，名約瑟·安東尼·赫本·拉斯東，是英格蘭銀行布塞爾分行的總經理；母親是荷蘭人，埃拉·馮·希姆斯特拉，何蘭駐蓋亞那總督的女兒，是荷蘭王室直系貴族血統的後裔，所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號。

為了讓赫本自幼就受到良好教育，她四歲就被送往英國一所私立學校。赫本從小就非常文靜，從小就喜歡音樂，對貝多芬和巴赫的作品，她簡直是如醉如痴。然而與音樂相比，她更喜愛舞蹈，看蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受。她是她那一夥同齡少女的典型，夢想成為一名演員或芭蕾舞蹈家。6歲時她父母的離異使她覺得分外不幸，但是，舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她。9歲時，她開始正規地學習芭蕾舞；她學習非常認真莊重，她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員，並最終成為舞星。跳舞已成為赫本生活的唯一追求。

1939年9月，歐戰爆發，赫本隨母親來到荷蘭，結果，這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下。期間，她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活。這段時期，她正值她10－15歲的發育階段，由於食品短缺，許多人營良不良，赫本1米7的個子，僅剩下一付骨頭架子。戰爭在她身上留下了永久的創傷，造成她貧血、消瘦、股肉單薄無力，並且她的體型後來始終清瘦修長，「戰爭把人變成囚徒，不論從肉體上還是從精神上說都是如此。我周圍有同齡人，卻沒有志同道合的朋友。他們的想法和我不一樣。我不知怎的，在槍炮聲和殺戮面前，努力堅守首我自幼的夢想――音樂，芭蕾。」

在殘酷的戰爭面前，她的確從來未放棄對芭蕾的追求。在戰爭結束後，男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習，索尼很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的顴骨，秀氣的鼻子，方方的肩頭、苗條的軀乾和修長的腿，這一切都預示著：這是一個舞蹈家的身材。她的舞蹈動作也不借，有很好的基本功。可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會夜班的工作。

同時：她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗蘭女士的舞蹈學校。年已60歲的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技術不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞劇主角的前途。同時，多年的飢餓侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。主要的是，這個時候，赫本忽然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是「你缺少芭蕾舞蹈家應具備的天才。」

至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲。

當不成舞星，就要面對現實，當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影長片，是一部關於旅行風光介紹短片，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風景物。經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演行後接見了她。導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似的嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。我呢，立刻打電話把助手叫來。記行當時我對助後『快來！你看見過一個會走路的夢嗎？我看見了。』」

這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。

1948年，奧黛麗·赫本進入英國倫敦的瑪莉·藍伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞學校學習，由於年齡和身高以及早年因營養不良而影響發育的原因，她被告知，她無法成為一流的芭蕾舞者。 之後，她做了一些模特工作，拍攝了一些廣告，也參加了一些舞台劇的演出，一個偶然的機會她參加了《羅馬假日》劇組的演員試鏡，從這以後奧黛麗·赫本走上了演藝道路。

1954年，赫本與梅爾·費拉結婚。雖然，水銀燈下，她總是與英俊瀟灑的男星們談情說愛，浪漫多情。然而一旦回到現實，她卻是一個一心熱愛丈夫與孩子的賢妻良母。1963年之後，奧黛麗在四年時間一直是深居簡出，精心照顧著病弱體衰的費拉。然而費拉對並非投桃報李。1967年，赫本拍完由丈夫擔任製片的《等到天黑》之後，竟發現費拉愛上了一個西班牙女郎，真誠的奧黛麗無法容忍這種欺騙與傷害，與費拉一刀兩斷。

1969年，奧黛麗與羅馬心理醫生安德列亞·道蒂結婚了。赫本極為珍惜這來之不易的幸福。為此她決定放棄自己的熱愛的影藝事來，她對跟在身後的記者宣布：「我不再是奧黛麗·赫本了，我是奧黛麗·道蒂」。但倆人的婚姻最終以悲劇告結束。這時候，赫本重返影壇，並與道蒂辦理了分居手續。單身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一個男子作生活伴侶。朋友們對此很關心。其中一個好友為她介紹了一個男子――英俊的演員羅伯·瓦爾達茲。

1981年，羅伯走了大膽一步，他住進赫本在瑞士的家，開始了二人的同居生活。爾後，兩人正式結婚，赫本與丈夫住在風景幽美的瑞士共度晚年。赫本在羅伯身邊找到了幸福。

1992年，以聯合國兒童基金會親善大使身份前往索馬里訪問的赫本突感腹痛如絞，隨即送往洛杉機的西達茲塞尼醫院診治，一代巨星身患結腸癌。

12月，奧黛麗自知病情難復，向醫生請求回鄉看最後一眼瑞士的白雪。1993年1月20日，柯林頓就任美國第四十二屆總統的當天, 一代巨星奧黛麗·赫本在羅伯·瓦爾達茲及兒子們的看護里閉上了雙眼。

拓展資料：

赫本的父親名為約瑟夫·維克特·安瑟尼·赫本-魯斯頓，是英格蘭銀行布魯塞爾分行總經理，母親名為艾拉·凡·赫姆斯特拉，是男爵夫人、荷蘭王室直系貴族血統後裔。

赫本母親的第一次婚姻嫁給了荷蘭貴族，生下了兩個兒子。第二次婚姻對象即赫本生父，生下了赫本。母親從小有著演電影唱歌劇的夢想，父親因工作原因往來三地（英國、布魯塞爾、荷蘭），致使一家人鮮有團聚。

赫本之父傾向納粹甚至信仰法西斯主義，似乎是兩人婚姻關系的致命一擊。在女兒六歲時，父親拋下了妻子離家出走，母親一夜白頭。隨後歐戰爆發（1939.9），赫本跟隨母親來到荷蘭。由於奧黛麗這名字並不常見，為保護女兒，母親將其臨時改寫為Edda以求平安度世。

戰亂飢荒，家庭的貧困並沒有阻擋母親對女兒的愛與支持，戰爭結束，母親把赫本送到了白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習。多年來借口不見女兒的父親在其從藝後曾給她寫過不少信，但都被母親秘密攔截。母親想讓赫本忘記父親，並告訴她，她的父親從未改變「當初的信仰」。

成名後的赫本曾專程去看望孤身一人的父親，但不歡而散，父親表示不願再次相見。肖恩（赫本長子）曾表示外祖父患有情感交流障礙，終其一生，赫本都對父親的失蹤感到遺憾，稱之為「生命中最大的創傷」 。最後十年母親與赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，於1984年8月26日逝世

赫本的長子名為西恩·赫本·費勒，為赫本與梅爾所生，出生於1960年7月17日，從事電影行業，涉足後期、製片、推廣等。建管奧黛麗赫本兒童基金會，著有赫本傳記《天使在人間》。西恩與第二任妻子喬凡娜及兩個兒子住在美國加州的聖莫尼卡和義大利的托斯卡納。

次子盧卡·多蒂，為赫本與多蒂所生，出生於1970年2月8日，與哥哥共同管理奧黛麗赫本兒童基金會。

網路——奧黛麗赫本

⑥ 奧運會劉岩的故事

8月8晚，當全球幾十億觀眾的目光聚焦在奧運會開幕式上唯一的獨舞《絲路》時，誰也沒想到，看到的並不是真正的Ａ角劉岩，而是她的替補演員。在離奧運會開幕只有十天的時候，因為配合上的一秒之差，劉岩從三米高的跳台上墜下，當場昏厥。目前，劉岩靜靜地躺在解放軍306醫院的病床上，胸椎以下高位截癱。雖然還神志清楚，但下身已無任何知覺。再也沒有了舞台上的輝煌，劉岩面對的只有艱難地與病魔殊死的抗爭。而據知情人士透露，劉岩前不久剛剛與中央電視台導演郎昆步入婚姻的殿堂。就在她對愛情和事業美好憧憬的時候，遭難不期而至。 摔下三米高台 [ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]劉岩，一名優秀的中國青年舞蹈家，雙「文華獎」和「五個一工程獎」獲得者，這次奧運會開幕式中唯一獨舞《絲路》的A角演員。曾經絢麗綻放的她，如今卻再也走不上舞台。 人生有數不盡的一秒鍾，有剎那芳華，有瞬間意外。7月27日晚，離30日的第一次帶觀眾綵排只剩三天，而離奧運會正式開幕只有十來天了，各路演職員都在精心准備著，劉岩那天早早來到「鳥巢」，化妝，准備服裝。雖然她的節目只有兩分鍾，但已精心排練了幾百次，全體群眾演員的合成也到了准備正式演出階段。之前，在「鳥巢」與各部門排練多次，每一次都是那麼完美，每一次都是艷驚四座。每一次，她的指間腿尖和七彩的炫光中，都在盡情編織著這位內蒙古姑娘的光榮與夢想。從綵排開始，劉岩從沒有一次遲到、請假，她在期盼著那一時刻。 當晚20點25分，音樂響起，《絲路》（原名《天涯海角》）起幕，劉岩翩躚出場，飄曳的衣裙，長長飛舞的綵綢，靚麗翱翔，時而像凝固的敦煌壁畫，時而似古道絲路的舞娘，空中的「飛天女」托在那片「電子薄紙」上，虛幻飄逸，千姿百態，在絲路西域的詩情畫意中，人們通過她的精彩表演穿過歲月時空，感受悠久的歷史和燦爛文化，她在那片「電子薄紙」上縱情舞蹈，周身射放出令人奪目的華光，彷彿輕盈地飄走在古沙漠藍天上，注視著身下的土地，祈福著人們。 就在她以「魔鬼般」的肢體舒展著奢華般的美麗，盡情收獲著中國舞蹈人的百年夢想時，按規定動作，劉岩將從「電子薄紙」上騰跳到另一個平台上，這個平台是活動的，是一輛可行進的車子製成，由人工在下面推行。可是，當劉岩開始起跳到這個平台時，左腳剛剛踏上，右腳還未趕到，那平台卻提前動了！ 劉岩臉上的燦爛笑容還未收攏，便仰天向後從近三米高的平台上摔了下去！劉岩踩空墜落後，背部正巧重重摔壓在地上的一個軌道上，加上騰跳時的沖擊力……現場的氣氛頓時緊張起來，空氣彷彿都在凝固，人們迅速奔了過去，小心地救護著她，同時啟動急救預案，送往最近的奧組委指定醫院搶救！ 專家迅速趕到會診，連夜開刀，大手術進行了整整六個小時，直到天亮才結束，揪心的六個小時，等來了醫生的最後診斷：第十二胸椎嚴重錯位，神經遭到嚴重損傷！ [ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]一秒，僅僅這一秒！如果車台不提前撤動，晚一秒鍾，劉岩就會安然無恙，總共才兩分鍾的節目，竟功虧一簣在這一秒鍾上！ 人們最害怕的結果也出現了：手術後劉岩雖神志清楚，但下身無任何知覺！ 「你是永遠的A角！」 劉岩的父母從呼和浩特急忙趕來，原在家裡興高采烈地准備收看開幕式的雙親，面對躺在病床上的獨生愛女，如晴天霹靂，悲痛欲絕。 張藝謀，張繼鋼，陳維亞及奧組委官員們都趕到了現場，舞蹈學院和青舞團的領導同事們都心急如焚，紛紛前來探望，人們都在心中默默地為她祈禱，期望劉岩能重新站起來，盡管這個希望目前還僅僅是個美好的祝願。 在綵排進入最緊張的時刻，演員出現這樣的重大意外，無論對演員本人還是對工作，都是極大的損失，這令三大導演十分焦急和悲痛。在醫院的病床前，總導演張藝謀對劉岩說，你為奧運會，為國家付出了這么大的代價，讓我十分痛心！我們感謝你，國家感謝你，希望你能積極配合治療，早日康復。而副總導演張繼鋼則是眼含淚水，激動地對劉岩表示：這個節目你是永遠的A角！我們將在奧運開幕式的節目單上永遠保留你A角的名字！ [ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]「由於車台操作失誤，提前撤出，造成獨舞演員劉岩從近三米高空踩空、墜落。導致演員劉岩嚴重受傷，並為此付出了無可挽回的代價……」奧運會開閉幕式運營中心的一份「情況說明」的材料上這樣寫著，讓人們掂量到「無可挽回」這四個字的凝重。而在這份「說明」中，還給予了劉岩很高的評價，評價她「在開幕式工作期間表現突出、任勞任怨、不怕苦、不怕累，始終把『祖國利益高於一切』放在心上，以實際行動完成好每一次表演，受到了領導和全體工作人員的一致好評。」 永遠美麗的劉岩 劉爸爸是呼市政法系統的幹部，劉媽媽是醫務人員，劉岩摔下，造成這樣的後果對他們實在是太大的打擊。劉爸爸這個內蒙古的漢子與記者剛說不了幾句，就不停地抺起了眼淚，「從小孩子就喜歡舞蹈，先前讓她學游泳，學畫畫，都引不起她的興趣，在九歲那年一接觸舞蹈後，就像痴迷一樣，直到考上北京舞蹈學院附中和大學，這裡面孩子吃的苦太多太多。」劉岩是父母的掌上明珠，在附中的前三年時間里，因為年齡小，父母每個周日都從呼市花十多個小時連夜趕到北京，為女兒洗衣、照顧生活，三年裡的150多個周日，父母都是在汽車和火車上度過的，從未間斷。「看到女兒一步步取得成績，我們做父母的心裡高興啊」，劉媽媽說，一開始，她都不敢看劉岩練功，那個苦讓人心中不忍，多少次真想將她領回來，改學其它項目，後來有一次現場看了女兒參加的「荷花杯」全國舞蹈大賽，被女兒在台上那個美麗的舞姿所深深震撼，令母親堅定了支持女兒踏上舞壇的決心。那一次，劉岩獲得「荷花杯」全國舞蹈大賽銀獎，時年僅19歲。2004年她以獨舞《胭脂扣》獲第六屆全國舞蹈大賽金獎，2005年，以獨舞《桔子紅了》獲「荷花杯」全國舞蹈大賽金獎，2007年又在中國「文華獎」中，以主演舞劇《築城記》和《紅河谷》榮獲唯一雙獎。同年，代表中國參加首屆亞洲青年藝術節獲金獎第一名…… 多年來，劉岩演遍各國，在法國、義大利、俄羅斯、日本等地，她的演出每每引起轟動，好評如潮。雖然年輕，劉岩卻已成為中國舞界最年輕的「獲獎大戶」，也因為她腿功卓絕，被人們譽為「劉一腿」和「把上舞皇」。 劉岩在舞界的影響，引起了國內**體的關注，前不久，《紐約時報》總部派記者帶著翻譯到北京找到劉岩，約好在奧運開幕式後做一個整版的訪問，但現在，專訪選題將會被重新定位。 「女兒從小就不甘心落後，意志非常堅強，我相信她會面對自己的現狀，重新設計自己的人生道路。」劉爸爸說這話時，眼中噙滿淚水。 [ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]為了讓記者拍攝受傷後的第一張照片，劉岩在家人的幫助下，第一次從平躺姿勢變為靠躺著，請家人幫助理好頭發，豎起勝利的手勢，送給鏡頭一個強者的微笑。「一個舞者為了奧林匹克而倒下，我不後悔，我會將另一種美麗傳揚下去……」劉岩輕輕地對記者說。 （本文現場采訪內容來源於揚子晚報） 劉岩資料 身高170厘米、1982年出生的劉岩畢業於北京舞蹈學院。雖然年輕，劉岩卻已是獲獎「大戶」了：2001年獲全國荷花杯舞蹈大賽銀獎，2002年獲全國舞蹈電視大賽銅獎，2003年獲桃李杯舞蹈大賽銀獎，2004年又獲得全國舞蹈大賽金獎。她曾在三部舞劇中扮演過主角：《瓷魂》中的瓷靈、《西廂記》中的崔鶯鶯、《紅河谷》中的丹珠。 我寫的好嗎?

⑦ 報紙中出現問答式文章是否妥當

在閱讀完下面這篇文章,相信你的所有疑問將被解決(至少我是這樣的)

至於你所謂的別扭之感,緣於著作人文筆的不成熟.

文章較長,全當汲取知識.恭祝閱讀愉快!

問答式新聞是一種比較常見的新聞寫作形式。近幾年來，這種形式在我國報刊界迅速崛起，蓬勃發展，大有方興未艾之勢。問答式新聞這種寫作形式主要服務於專訪這種新聞文體———采訪對象專人，采訪內容專題，采訪角度獨家，也經常用於報道多人對一個問題的探討。問答式新聞一般分為明顯問答式、隱蔽問答式以及多人問答式3種。

明顯問答式新聞的內容主要以記錄記者和被訪者的原話為主，體現的是記者與被訪者之間的「對話」。這種問答式新聞廣泛應用於以記錄言論為主的「問題專訪」（也稱「意見專訪」）、「言論專訪」、或者是「學術專訪」中。記者針對社會生活和實際工作中人們共同關心和迫切需要解決的問題進行專題采訪，請有關人士加以回答。可以說，在進行這些專訪之前，記者就已經完成了對寫作形式的認定，他（她）要寫出的新聞八九不離十是問答式的。因為無論是「問題專訪」還是「言論專訪」、「學術專訪」，其要旨在於記錄被訪者的觀點、主張、看法、意見等，而不必在刻畫或表現采訪者本人上著墨太多。

「問題專訪」（「意見專訪」）的現實針對性很強，它的功能在於及時為讀者釋疑解惑，為決策者提供意見，還能起到傳播知識、引導輿論的作用。

比如2004年7月2日北京某報的專訪：《元元：最想做的事是「充電」》，就采訪了北京電視台《第7日》的著名節目主持人元元，記者就讀者關心的問題對元元進行了提問：

記者：白岩松曾經說過，北京電視台並不是一個對培養優秀主持人十分有利的地方，因為它改版太頻繁，主持人的變動太大，你同意這個觀點嗎？

元元：這個現象是存在。一個欄目應該是自上而下打造的，但現在的狀況多是欄目自生自滅，沒人呵護，好在現在我們已經意識到這個問題了。但有時候主持人做久了，也會覺得沒底氣了，就像一輛在高速公路上飛馳的車，中途沒有加油站，也停不下來，這種狀態很難受，現在我覺得能讓我不動腦子就是最幸福的事了，所以我現在最想做的事情就是給自己找個時間「充電」。

記者：在《第7日》中，有很多節目是由一些表演、小品組成的，比如有一期節目反映現代社會大家聚在一起吃飯都是有目的的，這樣的方式是否會和新聞的真實性相違背？《第7日》的定位是否還是新聞類節目？

元元：我覺得真實不是要看事件發生的時間、環境是否真實，而是要注意新聞事實的真實，吃飯這件事在事實上是真實的。我們做的畢竟不是突發事件、硬新聞，而是以反映生活現象為主。我們的節目現在在生活頻道播出，原則上應該算是生活話題類節目吧。

這種「問題專訪」（「意見專訪」）的最佳組合一般是「權威人士+權威觀點」或者是「權威人士+最新觀點」，這樣不僅針對性強，而且份量重。這種問答式新聞的優勢在於能夠很好地再現采訪內容，它的實錄性、可信性與可讀性強。而且，采訪對象因人而不同，有各自獨特的個性：有的幽默風趣，有的莊重嚴肅，有的溫婉細膩，有的粗獷豪邁……採用這種實錄的問答式，能夠最大限度地保留談話原貌，少有人工穿鑿的痕跡。比如義大利著名女記者法拉奇1972年對印度總理英迪拉·甘地的專訪就採用了問答式的寫法，保持了訪問的原汁原味，英迪拉·甘地在回答中的停頓、嘆詞、語氣詞等口語化的細節都被法拉奇保存了下來，這種天然去雕飾的寫法，傳遞出一種特有的談話氣氛，讓讀者有身臨其境之感。

當然，這種明顯問答式新聞的劣勢在於問答的篇幅一般較長，占據了報紙的大量版面。而且，內容的精彩程度取決於記者和被訪者之間的互動，如果問答不精彩則會大大削弱文章的感染力。此外，這種問答式新聞由於僅限於一問一答，難免顯得單薄枯燥。

所以，也有很多記者擺脫了一問一答的簡單模式，根據報道需要自由取捨問答的內容，並且採用描寫、議論、抒情等多種手法，將采訪的情景、過程連綴成篇。這種隱蔽問答式新聞主要用於各種類型的人物專訪和一些事件專訪。

比如《人民日報》海外版2000年6月14日第六版上的《三次去荷蘭 訪荷塞新聞大獎獲得者王瑤》一文，就採用了這種寫法。作者在文中介紹了「荷塞」獲獎者王瑤的個人情況以及她的獲獎之路，其中穿插了記者和王瑤的問答：

今年2月，第43屆世界新聞攝影比賽（WPP，又稱荷塞），中國新聞社記者王瑤拍攝的有關我國舞蹈演員陳愛蓮重返舞台的組照獲藝術獎一等獎。一時間，中國的一些媒體鋪天蓋地地宣傳年輕的王瑤，她畢竟是中國在WPP中組照的最高獎獲得者。

王瑤的名字對我來說並不陌生。當她還是小學生的時候，她拍的照片小學生穿新制服上學，曾獲得全國好新聞獎，這之後迷上了攝影。14年前，我采訪過她，那時候她還是北京師大附中的高中生，在學校舉辦個人攝影展覽。她給我的印象是恬淡，純凈，勤奮，進取。這次相見，進入而立之年的王瑤成熟了許多，但是依然恬淡平和，不失少女的純真。

……

「聽說你在荷蘭時的兩次玩笑話後來都變成了事實，是嗎？」

「1998年，我第一次訪問歐洲，在荷蘭臨走時，我曾對一位荷塞負責人半開玩笑地說，這是我第一次來荷蘭，希望第二次再到荷蘭是參加攝影大師班的學習，後來夢想成真了。在大師班學習結束時，我又玩笑說，第三次若能到荷蘭希望是領獎。結果很幸運我這次荷塞獲獎了。」

「為什麼選擇《60歲的舞蹈家重返舞台》這個主題？」

「荷蘭大師班暑假作業主題為『力』，我的第一個反應是連續拍攝陳愛蓮。」

兩年前，60歲的舞蹈家陳愛蓮重返舞台，演出中國古典舞劇《紅樓夢》，王瑤利用自己的婚假，在陳的舞校住了4天，完成了一組圖片故事……

「我覺得你這組片子拍出了一個奮斗著的女人的力量，同時也走進了陳愛蓮的心靈。她內心深處似乎有一種孤獨感，正是這種孤獨感和滄桑感有一種震撼人心的力量。」

「謝謝您對我作品的理解。我的編輯線索是：孤獨———奮斗———遇到困難再次孤獨———贏得成功。」「『孤獨』二字正是我認識的陳愛蓮的精髓。……」

……

這種隱蔽問答式新聞相對於明顯問答式新聞，問答的內容隱藏在文章的中間，寫作手法比較靈活，它把問答穿插在文章中間，使報道顯得豐富、飽滿，為記者留下了很大的寫作和創新空間，也增加了讀者的閱讀興趣。誠然，這種隱蔽問答式新聞不能全面再現訪談的內容，有可能因為記者的主觀原因而導致重要信息的缺失，使讀者不能看出整體的問答思路。

還有一種問答式新聞，是多人問答式新聞，也就是多人圍繞某一問題進行探討。如2004年7月2日《人民日報》第七版上的《提問中日關系》，就是一篇多人問答式的新聞：

問題1：在新世紀的國際戰略格局裡，如何定位中日關系？中日之間有什麼共同利益？在推動東亞合作的進程中，是否存在中日爭奪主導權的問題？

姜長斌（中共中央黨校國際戰略研究所原所長）：

美國戰略理論家布熱津斯基今年年初來華演講時稱，決定未來世界命運的有三大政治經濟中心，即美國、歐盟和東亞，而東亞的核心是中國和日本，關鍵是要處理好中日的政治關系。他的觀點頗得國際輿論的認同。日本是世界第三大經濟體，中國以其持續的快速發展影響著國際經濟，由此可見中日兩國對世界格局的重要性。

五百旗頭真（神戶大學大學院法學系教授）：

人們認為，從1955年到1972年的18年間，日本經濟創造了高速增長的「奇跡」。但中國經濟從1980年起更創造了長達25年的「超奇跡」高速增長。像這樣跨越式的劇烈發展在歷史上一般都曾伴隨著摩擦與戰亂。已經富裕並掌握大量先進技術的日本與處於上升階段的中國之間如果建立起一種並非爭斗而是雙贏的關系，那麼，東亞地區將成為世界的主軸。

李春明（中國人民解放軍海軍某部副政委）

縱觀歷史和現實，許多國家間、民族間、宗教間矛盾沖突之所以難以解決，根本原因是各行其是，太著眼自己的利益，太相信各自的能力。同時，也因為國際上缺少調節和制約這些矛盾的力量和機制。地球是我們共同的家園，這個家園里自然形成了一條公共關系准則：自己活，也叫別人活，大家一塊活才能活得更好！理智的、有遠見的各國領導人，必須學會換位思考，既考慮本國生存發展的利益，也考慮別國生存和發展的利益，不斷尋找新的力量和利益平衡點。從狹隘民族主義和極端國家利己主義出發來思考和行動，必然是當事國自食苦果，世界亦永無寧日。中日間近代曾有過苦難的戰爭史，但同時也有千年睦鄰友好的歷史。前事不忘，後事之師，我們應謹記這句名言。

時殷弘（中國人民大學國際關系學院美國研究中心主任）：

只要真正關懷並且稍為全面地考慮中國的未來安全、繁榮和作為強國的崛起，就能懂得日本對中國的重要性以及建立正常的中日政治關系的重要性。這一重要性是由中國所處的地理環境和日本的綜合實力決定的，也是由日美軍事/外交同盟關系以及日本與台灣島的某種特殊聯系所決定的。

這種多人問答式新聞一般都是圍繞著關系國計民生的重大問題展開的，參與者可以各抒己見，因為多人問答式新聞具有開放性的特點，允許各方從不同角度，不同側面圍繞話題展開交鋒，有助於拓展思路，拓寬言路，引人思考，也能激發讀者思想的火花。

問答式新聞的出現對記者提出了新的標准和要求，記者應該摒棄那種高高在上的姿態，保持一種平等、平和、自信的心態。在問答式新聞中，記者應該和采訪對象平等交流、相互切磋，記者以這樣的心態投入采訪和寫作才能起到良好的效果。另外，記者要把自己錘煉成一個有思想有觀點的記者才能勝任問答式新聞的采寫，記者必須具有能夠與被訪者交流的能力，記者提出的問題必須能夠激起被訪者的回答慾望，這樣記者在采訪時才能輕松自如地駕馭話題。在一問一答中交鋒、碰撞、互補、升華，由此產生其他新聞文體不能產生的沖擊力。

問答式新聞對記者的采訪能力也提出了更高的要求，一問一答式的采訪，好比短兵相接的戰場，記者必須在采訪前做好充分的准備，比如搜集相關材料，醞釀自己的觀點和問題。在采訪中還要掌握采訪技巧和藝術，爭取采訪主動權。

我國正處於社會轉型期，人們的生活方式面臨著變革，而且人們的觀念也遭受著沖擊，怎樣認識、了解、評價各種思想觀念，怎樣適應當代社會的發展，成為大眾越來越強烈而普遍的精神和心理要求。這樣，拓寬人們的思路，啟迪人們的思想，激發人們的討論和爭鳴的問答式新聞有著更加適宜的社會土壤以及更為廣闊的發展空間。

⑧ 當年那個參加2008年奧運會開幕的劉岩，從高處摔下殘疾，她後來怎樣了

夢想是什麼呢？我想夢想是一個人的信仰，夢想是一個人一生追逐的目標，夢想是一個人的希望。有的人夢想著成為一名教師有的人夢想著成為一個歌唱家，還有的人夢想成為一名舞蹈家等等，夢想常常是千奇百怪的，夢想常常是絢麗多彩的。

有這樣一個女孩，她從小開始習舞，夢想著成為一名舞者，舞蹈就是她的水她的空氣她的生命，然而在2008年奧運會開幕表演綵排時，她從高處墜落，隨後殘疾了，這么多年過去了，她現在怎麼樣了呢？

即便不能再站起來跳舞，劉岩還是熱愛舞蹈如生命，她繼續在心動舞蹈領域發光發熱。2010年成功考取了中國藝術研究舞蹈學專業博士，在舞蹈的路上她從未停止過腳步，如今她還開設了舞蹈班培訓更多的學生，一心傳承中華古典舞蹈之美！

⑨ 王晨藝重回舞台《舞蹈風暴》，能一戰成名嗎

一、我覺得王晨藝參加舞蹈風暴一戰成名的可能性很大，因為他這個人非常熱愛舞蹈，並且以舞者的身份為驕傲，他可以在這樣的平台上，以熱烈的情感來展示他自己所學所愛，相信肯定能夠用盡自己的全力去演繹，而且他有一戰成名的實力。

四、作為一個舞蹈演員，在比賽的時候肯定也會有失敗的時候，只要王成義能夠堅持自己的初心不改變那麼他將永遠會以自己是一名舞蹈演員而自豪，因為他在表演舞蹈的時候，可以享受舞蹈帶給他的快樂，同時也可以讓大家看到在不斷進步的王晨藝，可能我們對他的鼓勵以及贊賞是他最需要的，。

不管怎麼樣，我們都希望王晨藝能通過這次節目一戰成名，相信喜歡他的粉絲們都是這么認為的。