中國90歲以上的書法家

『壹』 中國當代著名書法家都有誰

1、劉俊京

簡介：字體清暢簡靜 溫雅沖和、俊雅書風京儒文采。作品有收藏潛力的書法家。獲第版三屆北京權"德藝雙馨"獎。

『貳』 目前書法家的平均年齡

從漢代至清來代，這個自在人類平均壽命25歲~40歲的時代，著名書法家們的平均壽命約80歲，例如，唐代的柳公權87歲，歐陽詢84歲，虞世南80歲；其後的楊維禎74歲，文徵明89歲，梁同書92歲，翁同和85歲，何紹基74歲。
從清末到新中國成立之前，當時人類平均年齡為40歲~62歲，著名書法家們平均壽命88歲。
進入現代、當代，著名書法家們平均壽命已經超過90歲，例如齊白石、黃賓虹、何香凝、章士釗均享壽90歲以上，朱屺瞻、蘇局仙、孫墨佛等更上了百歲高壽。
希望能幫上你，

『叄』 中國著名的書法家有哪些（說出名字即可）

1、王羲之(303-361，一說321-379)
投資王羲之書法要學習書法史，將他的書法和兩漢、西晉書法相比較，可以發現王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。
王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質朴書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界。
他的行草書又被世人尊為「草之聖」。沒有原跡存世，但法書刻本甚多。有章草《豹奴帖》、《十七日帖》、《寒切帖》，小楷《黃庭經》、《樂毅論》、《東方朔畫贊》。王羲之的傳世墨跡可以讓你對「精彩絕倫」四個字有深刻的體會。
2、王獻之(344－386)
收藏鑒定王獻之書法可將其和王羲之比較，父子在書法上各有千秋，羲以真行為顯，獻則以行草為能。「二王」最有創新意義和存在價值的，是其流美飄逸的行草書。王獻之不為其父所囿，別創新法，英俊豪邁，自成一家，令人刮目相看。可惜天妒其才，42歲就過早病卒。
王獻之有章草《七月二日帖》，其小楷書以《洛神賦十三行》為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，如大家閨秀，姿態嫵媚雍容。其行書以《鴨頭丸帖》最著。
3、張旭(675－750？)
張旭的書法以草書成就最高。他自己以繼承「二王」傳統為自豪，字字有法，另一方面又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落、變幻莫測的狂草，其狀驚世駭俗。
遼寧省博物館藏有《草書古詩四首》墨跡本，傳為張旭狂草之作。通篇筆畫豐滿，絕無纖弱浮滑之筆。行文跌宕起伏，動靜交錯，滿紙如雲煙繚繞，實乃草書顛峰之篇。
4、顏真卿(709－785)
顏真卿的楷書一反初唐書風，行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然，這種風格也體現了大唐帝國繁盛的風度，並與他高尚的人格契合，是書法美與人格美完美結合的典例。
他的書體被稱為「顏體」，與柳公權並稱「顏柳」，有「顏筋柳骨」之譽。其楷書熔鑄古今，傳世墨跡有《祭侄文稿》、《劉中使帖》、《自書告身帖》等。雄渾豪邁，一幅盛唐氣象。特別是《祭侄文稿》，其原跡藏台灣故宮博物院。寫得凝重峻澀而又神采飛動，筆勢圓潤雄奇，姿態橫生，純以神寫，得自然之妙。
顏真卿的傳世書跡極多，這值得收藏家和投資者重視，或許在民間會有新的發現，但要認真辨偽。
5、懷素(公元737－？)
投資懷素書法作品，鑒定時要了解他的風格並非全部相同，大致可分為3種：一是尚未完全擺脫前人作風的：如聖母、食魚、苦荀、藏真、諸帖，保留晉法甚多，聖母帖且多有顏真卿作風。二是他自成一家的作品，如《清凈經》、《四十二章經》、《自敘帖》(堪稱標準的懷素書)。三是循和平澹的書風，如小草千字文，與其狂肆作風大異其趣，完全換過一番面目，也可說是他過人之處。
鑒定時還可參照唐代文獻中有關懷素的記載，如：「運筆迅速，如驟雨旋風，飛動圓轉，隨手萬變，而法度具備」。
懷素的狂草千變萬化，下筆連綿不絕，鼓盪而下，又不離魏晉法度。如《自敘帖》、《食魚帖》、《苦筍帖》。他與張旭比肩，合稱「顛張狂素」。其《聖母帖》、《小草千字文》，則沖和雍雅，尚有幾分章草意味，可窺其草法變化之來源。
6、蘇軾(1037-1101)
鑒定蘇軾書法特點要把握兩點:一是用筆多取側勢，二是結體扁平稍肥。這與他握筆的姿勢也很有關系，蘇軾執筆為「側卧筆」，即毛筆側卧於虎口之間，類似於現在握鋼筆的姿勢，故其字右斜，扁肥，代表作有《黃州寒食詩帖》、《新歲展慶帖》等。
蘇軾絕大部分的字都相當平實、樸素；雖然外形左低右高的特徵和較為整齊的章法自李北海處來，但一股汪洋浩盪的氣息是他個人的特點，就像他淵厚的學問一樣。神龍變化不可測，他偶露一下手筆的《黃州寒食詩帖》就已驚天動地了，書法用筆、墨色也隨著詩句語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡而又一氣呵成，達到「心手相暢」、幾近完美的境界。
黃庭堅將蘇軾書法分為早、中、晚三個時期：早年姿媚、中年圓勁、晚年沉著。
其代表作有《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《春帖子詞》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》、《醉翁亭記》等。
7、黃庭堅(1045-1105)
字魯直，號山穀道人，涪翁，世稱「黃山谷」。黃庭堅書法的最大特點是重「韻」，持重風度，寫來疏朗有致，如郎月清風，書韻自高。蘇書尚天趣，黃書尚韻味；黃書結體取縱勢。他與蘇軾一起將宋代書法的人文氣推向高峰。
他的行書，如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》，用筆如明代馮班《鈍吟雜錄》所講：「筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣雲之遇風，往而卻回也。」
他的起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然後平出，「無平不陂」，下筆著意變化；收筆處回鋒藏穎。善藏鋒，注意頓挫，以「畫竹法作書」給人以「沉著痛快」的感覺。
其結體從柳公權的楷書得到啟發，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如盪槳、如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂。其個性特點十分顯著，學他的書法就要留心於點畫用筆的「沉著痛快」和結體的舒展大度。
黃庭堅書法博採眾長，結體中宮緊湊而外圍寬博，用筆左右縱橫，如搖雙櫓。
其代表作有《書李白憶舊游詩帖》、《諸上座帖》、《松風閣詩卷》、《花氣蕉人詩帖》等。《花氣蕉人詩帖》筆勢蒼勁，拙勝於巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，「變態縱橫，勁若飛動」。其美韻不亞於行楷書。
黃庭堅的草書書法，深得張旭、懷素草書飛動灑脫的神韻，而又有自己的風格。用筆緊峭，瘦勁奇崛，氣勢雄健，結體變化多端。
8、米芾(1051-1107)
米芾的書法在繼承「二王」書法傳統上下過苦功，能夠登堂入室。真、草、隸、篆、行都能寫，而尤以行草書見長。他自稱「刷字」，是指他用筆迅疾而勁健，盡興盡勢盡力，追求「刷」的韻味、氣魄、力量，追求自然。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點，快刀利劍的氣勢。
米芾的功力是最深厚的，由唐人而上溯魏晉、更上溯戰國，形成他獨特的精彩生動、跳躍逸宕的筆法，將其為人的性情與寫字時的感受發揮無遺。米芾用筆如畫竹，喜「八面出鋒」，正側藏露，長短粗細，體態萬千。結字也俯仰斜正，變化極大，並以欹側為主，表現了動態的美感。
米芾的代表作有《論草書帖》、《苕溪詩卷》、《蜀素帖》、《珊瑚帖》、《拜中嶽命詩》、《虹縣詩帖》等。
9、蔡襄(1012-1067)
世人評蔡襄行書第一，小楷第二，草書第三。與蘇軾、黃庭堅、米芾，共稱「宋四家」。
蔡襄為人忠厚正直，知識淵博。他的字「端勁高古，容德兼備」。《顏真卿自書告身跋》得魯公筆法而修於魯公書，可為楷則。
蔡襄書法得力於二王、顏、柳，作品有《萬安橋記》、《扈從帖》、《思詠帖》、《入春帖》等。
10、趙佶(1082－1135)
北宋末年的宋徽宗皇帝趙佶雖說政治昏庸，惑於道術，卻是藝事超群，書畫兼精。
他的書作筆致清朗，點畫瘦勁俊美，飄飄乎宛若仙風道骨，真如不食人間煙火。這種書風的形成，除了他在書法方面確有功力外，大概和他精神上對於道教的嚮往，也不無關系。
他的書法，早年學薛稷、黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫通，變化二薛(薛稷、薛曜)，形成自己的風格。特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長；有些連筆字像游絲行空，已近行書。
宋徽宗崇尚藝術，是歷史上最著名的皇帝書畫家，其所創書體「瘦金書」，頓挫有致，挺秀清雅，別具一格，代表作有《瘦金千字文》、《草書千字文》、《草書團扇》等。
11、趙孟頫(1254－1322)
趙孟頫尊崇王羲之，一生不改其姿勢。其作品清秀遒勁，前後一貫，沒有絲毫畏縮不前的跡象。其書畫兼善，書法則諸體皆工，尤以楷書和章草見長，代表作有《膽巴碑》、《七絕》、《蘭亭十三跋》等。
12、文徵明(1470—1559)
文徵明書法各體無一不精，尤其以行書、楷書為人所稱道，在當時名重海內外，並且因為他享年高壽(將近90歲)、年高望重，門生有多，對後世產生了極大的影響。
文徵明的小楷特別精細工整，主要來源於鍾繇、王羲之、王獻之和虞世南、褚遂良、歐陽詢，法度謹嚴、筆鋒勁秀、體態端莊，風格清秀俊雅，晚年80歲以後的小楷，尤其見功夫。其行書主要學王羲之《聖教序》，運筆遒勁流暢，晚年大字學黃庭堅，風格變得蒼勁秀逸。他的傳世墨跡很多，有小楷《前後赤壁賦》、《顧春潛圖軸》、《離騷經九歌冊》；行書有早期的《南窗記》，中期的《詩稿五種》，晚期的《西苑詩》。
文徵明的所有作品都筆筆工整，即使是快到90歲時也是如此，這在我國書法家中是極為少見的。這是鑒定他的作品的重要特徵。
13、董其昌(1555－1636)
書法至董其昌，可以說是集古法之大成，「六體」和「八法」在他手下無所不精，在當時已「名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之。」(《明史·文苑傳》)。當時士子皆學董其昌的妍美、軟媚，清初的書壇為董其昌籠罩。
董其昌的書法以行草書造詣最高，用筆精到，能始終保持正鋒，作品中很少有偃筆、拙滯之筆；用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙；風格蕭散自然，古雅平和，或與他終日性情和易，參悟禪理有關。其許多作品行中帶草，有的作品用筆有顏真卿率真之意，體勢有米芾的側欹，而布局得楊凝式的閑適舒朗，神采風韻似趙孟俯，輕捷自如而風華自足。
董其昌法唐而入晉，用筆有彈性，顯韻致，代表作《蜀素帖》、《丙辰論畫冊》、《答客難卷》、《臨古卷》等。
14、祝允明(1460－1526)
他的書法鑒定要點是：結體上大小相間，修長合度，引領管帶，疏密成趣。縱觀全卷，神采似行雲流水，飛動自然，形跡如行立坐卧，意態樸素。其得意之作是《太湖詩卷》，《箜篌引》和《赤壁賦》，流利灑脫、奔放不羈。《名山藏》說：「允明書出入晉魏，晚益奇縱，為國朝第一。」他的《白馬篇》草書，下筆變化豐富，行筆沉著痛快，信手而作，隨意而行。正如王世貞在《藝苑卮言》里所說，祝允明草書「變化出入，不可端倪，風骨爛漫，天真縱逸」。
15、徐渭
收藏投資徐渭書法值得注意的是，其書法方圓兼濟，輕重自如，筆墨縱橫，貌似狂放不羈，其實暗含秩序，為後來書家效法，代表作有《草書七言律詩》、《草書詩卷》等。
說到徐渭，人們很容易將他的藝術風格與大氣磅礴、粗頭亂服聯系起來。然而其論書則崇尚「古而媚，密而散」。恣肆與姿媚，可以說是徐渭風格的獨特結合。
16、王鐸(1592—1652)
王鐸字覺斯，號嵩樵，又號痴庵。他是書法史上的革新人物，但他對傳統的繼承也是極有功力的。有專家說：「看慣了自文徵明乃至董其昌那些明智而寧靜的大人技藝的人們，一見到王鐸的作品，就好像正在享受悅耳的輕音樂一般。」
戴明皋在《王鐸草書詩卷跋》中說：「元章(米芾)狂草尤講法，覺斯則全講勢，魏晉之風軌掃地矣，然風檣陣馬，殊快人意，魄力之大，非趙、董輩所能及也。」
17、朱耷(1626－1705)
原名統，又名朱耷，號八大山人、雪個、個山等。鑒定他的書法最好了解一下他的繪畫，因為他書法與其繪畫風格相似，極為簡練，到晚年喜用禿筆，一變銳利的筆勢而變成渾圓朴茂的風格。最初，八大山人受歐陽詢的影響很深，稍後學董其昌的行草，又轉入黃庭堅的誇張開闊等，多方探索，再追尋魏晉人書法的氣質，終於參用篆書筆法，形成自己獨特的風格：中鋒圓潤，又婉約多姿且厚重渾成，富有晉人氣度。他的書法的成就，主要是筆法的改變。
18、金農(1687－1764)
原名司農，字壽門，號東心。居於揚州八怪之首。詩文書畫金石皆精。鑒定他的書法要點是：他的隸書早年是「墨守漢人繩墨」的，具有樸素簡潔風格，但是到了50歲既負盛名之後，有意「駭俗」，樹立了橫畫粗，直畫細，左撇收筆尖銳的一種前人未踏過的風格，這種帶有嚴厲面貌的字體，似乎是他心懷的直接表白，天真中見孤高嚴峻。
其代表作《漆書條幅》是金農融合《國山碑》、《天發神讖碑》等書法名作，創出了以質拙樸厚為體、楷書中雜有隸意、個性極強的作品，自稱「漆書」。他寫「漆書」用重墨，橫粗豎細，直筆多，曲筆少，形同漆匠用扁刷刷出來的筆畫。
19、鄧石如(1743-1805)
鄧石如，安徽休寧人，原名琰，字石如，號頑伯，完白山人，因避清仁宗名諱，故以字行。時人對鄧石如的書藝評價極高，稱之「四體皆精，國朝第一」，他的書法以篆隸最為出類拔萃，而篆書成就在於小篆。他的小篆以斯、冰為師，結體略長，卻富有創造性地將隸書筆法糅合其中，大膽地用長鋒軟毫，提按起伏，大大豐富了篆書的用筆，特別是晚年的篆書，線條圓澀厚重，雄渾蒼茫，臻於化境，開創了清人篆書的典型，對篆書一藝的發展作出不朽貢獻。
其隸書則從長期浸淫漢碑的實踐中獲益甚多，能以篆意寫隸，又佐以魏碑的氣力，其風格自然獨樹一幟。楷書並沒有從唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方筆，筆畫使轉蘊涵隸意，結體不以橫輕豎重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂渾朴，與時俗館閣體格格不入，表現出勇於探索的精神。
其代表作《篆書唐詩聯句》現藏於北京故宮博物院。該作用筆靈活，同「二李」的篆書有明顯區別，不再是那種粗細一致，結構嚴整的「鐵線篆」、「玉箸篆」，結構疏朗，剛而不火、靜而不板，筆力千鈞，具有陽剛之美，是一件不可多得的鄧氏佳作。
20、翁同酥(1830—1904年)
字叔平，號松禪，晚號瓶庵居士。翁同工詩、書，兼作畫，以書法名世，著有《瓶廬詩文稿》等。翁同和擅寫楷書、行書、隸書，學書從顏體入手，上溯蘇軾、米芾，又借鑒清代翁方鋼、錢南園等學顏名家成果，所作書淳厚寬博，當年楊守敬《學書邇言》評其書法為：「松禪學顏平原，老蒼之至，同治、光緒間推為天下第一，詢不誣也。」評價之高，由此可見。晚年更沉浸於漢魏，偶作八分，不矜才使氣自成家數。

『肆』 中國最著名書法家排名

在歷史上，我國有名的書法家很多，以下幾位都是非常厲害的書法家：

第三位是顏真卿。事實上，在中國書法史上，二王之後成就最高影響最大的書法家當屬顏真卿。顏真卿書法擅長行、楷。初學褚遂良，後師從張旭，廣收博取，一變古法，其正楷端莊雄偉，行書氣勢遒勁，自成一種方嚴正大，樸拙雄渾的書體，創出大氣磅礴的「顏體」楷書。顏真卿的楷書《多寶塔碑》被前人評價如「荊卿按劍，樊噲擁盾，金剛嗔目，力士揮拳。」顏真卿的行書《祭侄文稿》是在極其悲憤的心情下進入的最高藝術境界，被稱為「天下第二行書」。米蒂《書史》中稱贊顏真卿楷書「顏書第一。」與趙孟頫、柳公權、歐陽詢並稱為「楷書四大家」。

『伍』 有一位老人，國學大師，書法家，滿族的，90多歲。

啟功先生，已經去世了。

『陸』 考考你,說出中國90歲以上的學者作家,10個以上

巴金，季羨林，楊絳

『柒』 中國所有名人活到90歲以上的有幾人

張學良
宋美齡
薛岳
張群
陳立夫
冰心
錢學森

『捌』 中國有那些著名的書法家

1、王羲之(303-361，一說321-379)
投資王羲之書法要學習書法史，將他的書法和兩漢、西晉書法相比較，可以發現王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。
王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質朴書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界。
他的行草書又被世人尊為「草之聖」。沒有原跡存世，但法書刻本甚多。有章草《豹奴帖》、《十七日帖》、《寒切帖》，小楷《黃庭經》、《樂毅論》、《東方朔畫贊》。王羲之的傳世墨跡可以讓你對「精彩絕倫」四個字有深刻的體會。
2、王獻之(344－386)
收藏鑒定王獻之書法可將其和王羲之比較，父子在書法上各有千秋，羲以真行為顯，獻則以行草為能。「二王」最有創新意義和存在價值的，是其流美飄逸的行草書。王獻之不為其父所囿，別創新法，英俊豪邁，自成一家，令人刮目相看。可惜天妒其才，42歲就過早病卒。
王獻之有章草《七月二日帖》，其小楷書以《洛神賦十三行》為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，如大家閨秀，姿態嫵媚雍容。其行書以《鴨頭丸帖》最著。
3、張旭(675－750？)
張旭的書法以草書成就最高。他自己以繼承「二王」傳統為自豪，字字有法，另一方面又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落、變幻莫測的狂草，其狀驚世駭俗。
遼寧省博物館藏有《草書古詩四首》墨跡本，傳為張旭狂草之作。通篇筆畫豐滿，絕無纖弱浮滑之筆。行文跌宕起伏，動靜交錯，滿紙如雲煙繚繞，實乃草書顛峰之篇。
4、顏真卿(709－785)
顏真卿的楷書一反初唐書風，行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然，這種風格也體現了大唐帝國繁盛的風度，並與他高尚的人格契合，是書法美與人格美完美結合的典例。
他的書體被稱為「顏體」，與柳公權並稱「顏柳」，有「顏筋柳骨」之譽。其楷書熔鑄古今，傳世墨跡有《祭侄文稿》、《劉中使帖》、《自書告身帖》等。雄渾豪邁，一幅盛唐氣象。特別是《祭侄文稿》，其原跡藏台灣故宮博物院。寫得凝重峻澀而又神采飛動，筆勢圓潤雄奇，姿態橫生，純以神寫，得自然之妙。
顏真卿的傳世書跡極多，這值得收藏家和投資者重視，或許在民間會有新的發現，但要認真辨偽。
5、懷素(公元737－？)
投資懷素書法作品，鑒定時要了解他的風格並非全部相同，大致可分為3種：一是尚未完全擺脫前人作風的：如聖母、食魚、苦荀、藏真、諸帖，保留晉法甚多，聖母帖且多有顏真卿作風。二是他自成一家的作品，如《清凈經》、《四十二章經》、《自敘帖》(堪稱標準的懷素書)。三是循和平澹的書風，如小草千字文，與其狂肆作風大異其趣，完全換過一番面目，也可說是他過人之處。
鑒定時還可參照唐代文獻中有關懷素的記載，如：「運筆迅速，如驟雨旋風，飛動圓轉，隨手萬變，而法度具備」。
懷素的狂草千變萬化，下筆連綿不絕，鼓盪而下，又不離魏晉法度。如《自敘帖》、《食魚帖》、《苦筍帖》。他與張旭比肩，合稱「顛張狂素」。其《聖母帖》、《小草千字文》，則沖和雍雅，尚有幾分章草意味，可窺其草法變化之來源。
6、蘇軾(1037-1101)
鑒定蘇軾書法特點要把握兩點:一是用筆多取側勢，二是結體扁平稍肥。這與他握筆的姿勢也很有關系，蘇軾執筆為「側卧筆」，即毛筆側卧於虎口之間，類似於現在握鋼筆的姿勢，故其字右斜，扁肥，代表作有《黃州寒食詩帖》、《新歲展慶帖》等。
蘇軾絕大部分的字都相當平實、樸素；雖然外形左低右高的特徵和較為整齊的章法自李北海處來，但一股汪洋浩盪的氣息是他個人的特點，就像他淵厚的學問一樣。神龍變化不可測，他偶露一下手筆的《黃州寒食詩帖》就已驚天動地了，書法用筆、墨色也隨著詩句語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡而又一氣呵成，達到「心手相暢」、幾近完美的境界。
黃庭堅將蘇軾書法分為早、中、晚三個時期：早年姿媚、中年圓勁、晚年沉著。
其代表作有《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《春帖子詞》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》、《醉翁亭記》等。
7、黃庭堅(1045-1105)
字魯直，號山穀道人，涪翁，世稱「黃山谷」。黃庭堅書法的最大特點是重「韻」，持重風度，寫來疏朗有致，如郎月清風，書韻自高。蘇書尚天趣，黃書尚韻味；黃書結體取縱勢。他與蘇軾一起將宋代書法的人文氣推向高峰。
他的行書，如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》，用筆如明代馮班《鈍吟雜錄》所講：「筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣雲之遇風，往而卻回也。」
他的起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然後平出，「無平不陂」，下筆著意變化；收筆處回鋒藏穎。善藏鋒，注意頓挫，以「畫竹法作書」給人以「沉著痛快」的感覺。
其結體從柳公權的楷書得到啟發，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如盪槳、如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂。其個性特點十分顯著，學他的書法就要留心於點畫用筆的「沉著痛快」和結體的舒展大度。
黃庭堅書法博採眾長，結體中宮緊湊而外圍寬博，用筆左右縱橫，如搖雙櫓。
其代表作有《書李白憶舊游詩帖》、《諸上座帖》、《松風閣詩卷》、《花氣蕉人詩帖》等。《花氣蕉人詩帖》筆勢蒼勁，拙勝於巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，「變態縱橫，勁若飛動」。其美韻不亞於行楷書。
黃庭堅的草書書法，深得張旭、懷素草書飛動灑脫的神韻，而又有自己的風格。用筆緊峭，瘦勁奇崛，氣勢雄健，結體變化多端。
8、米芾(1051-1107)
米芾的書法在繼承「二王」書法傳統上下過苦功，能夠登堂入室。真、草、隸、篆、行都能寫，而尤以行草書見長。他自稱「刷字」，是指他用筆迅疾而勁健，盡興盡勢盡力，追求「刷」的韻味、氣魄、力量，追求自然。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點，快刀利劍的氣勢。
米芾的功力是最深厚的，由唐人而上溯魏晉、更上溯戰國，形成他獨特的精彩生動、跳躍逸宕的筆法，將其為人的性情與寫字時的感受發揮無遺。米芾用筆如畫竹，喜「八面出鋒」，正側藏露，長短粗細，體態萬千。結字也俯仰斜正，變化極大，並以欹側為主，表現了動態的美感。
米芾的代表作有《論草書帖》、《苕溪詩卷》、《蜀素帖》、《珊瑚帖》、《拜中嶽命詩》、《虹縣詩帖》等。
9、蔡襄(1012-1067)
世人評蔡襄行書第一，小楷第二，草書第三。與蘇軾、黃庭堅、米芾，共稱「宋四家」。
蔡襄為人忠厚正直，知識淵博。他的字「端勁高古，容德兼備」。《顏真卿自書告身跋》得魯公筆法而修於魯公書，可為楷則。
蔡襄書法得力於二王、顏、柳，作品有《萬安橋記》、《扈從帖》、《思詠帖》、《入春帖》等。
10、趙佶(1082－1135)
北宋末年的宋徽宗皇帝趙佶雖說政治昏庸，惑於道術，卻是藝事超群，書畫兼精。
他的書作筆致清朗，點畫瘦勁俊美，飄飄乎宛若仙風道骨，真如不食人間煙火。這種書風的形成，除了他在書法方面確有功力外，大概和他精神上對於道教的嚮往，也不無關系。
他的書法，早年學薛稷、黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫通，變化二薛(薛稷、薛曜)，形成自己的風格。特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長；有些連筆字像游絲行空，已近行書。
宋徽宗崇尚藝術，是歷史上最著名的皇帝書畫家，其所創書體「瘦金書」，頓挫有致，挺秀清雅，別具一格，代表作有《瘦金千字文》、《草書千字文》、《草書團扇》等。
11、趙孟頫(1254－1322)
趙孟頫尊崇王羲之，一生不改其姿勢。其作品清秀遒勁，前後一貫，沒有絲毫畏縮不前的跡象。其書畫兼善，書法則諸體皆工，尤以楷書和章草見長，代表作有《膽巴碑》、《七絕》、《蘭亭十三跋》等。
12、文徵明(1470—1559)
文徵明書法各體無一不精，尤其以行書、楷書為人所稱道，在當時名重海內外，並且因為他享年高壽(將近90歲)、年高望重，門生有多，對後世產生了極大的影響。
文徵明的小楷特別精細工整，主要來源於鍾繇、王羲之、王獻之和虞世南、褚遂良、歐陽詢，法度謹嚴、筆鋒勁秀、體態端莊，風格清秀俊雅，晚年80歲以後的小楷，尤其見功夫。其行書主要學王羲之《聖教序》，運筆遒勁流暢，晚年大字學黃庭堅，風格變得蒼勁秀逸。他的傳世墨跡很多，有小楷《前後赤壁賦》、《顧春潛圖軸》、《離騷經九歌冊》；行書有早期的《南窗記》，中期的《詩稿五種》，晚期的《西苑詩》。
文徵明的所有作品都筆筆工整，即使是快到90歲時也是如此，這在我國書法家中是極為少見的。這是鑒定他的作品的重要特徵。
13、董其昌(1555－1636)
書法至董其昌，可以說是集古法之大成，「六體」和「八法」在他手下無所不精，在當時已「名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之。」(《明史·文苑傳》)。當時士子皆學董其昌的妍美、軟媚，清初的書壇為董其昌籠罩。
董其昌的書法以行草書造詣最高，用筆精到，能始終保持正鋒，作品中很少有偃筆、拙滯之筆；用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙；風格蕭散自然，古雅平和，或與他終日性情和易，參悟禪理有關。其許多作品行中帶草，有的作品用筆有顏真卿率真之意，體勢有米芾的側欹，而布局得楊凝式的閑適舒朗，神采風韻似趙孟俯，輕捷自如而風華自足。
董其昌法唐而入晉，用筆有彈性，顯韻致，代表作《蜀素帖》、《丙辰論畫冊》、《答客難卷》、《臨古卷》等。
14、祝允明(1460－1526)
他的書法鑒定要點是：結體上大小相間，修長合度，引領管帶，疏密成趣。縱觀全卷，神采似行雲流水，飛動自然，形跡如行立坐卧，意態樸素。其得意之作是《太湖詩卷》，《箜篌引》和《赤壁賦》，流利灑脫、奔放不羈。《名山藏》說：「允明書出入晉魏，晚益奇縱，為國朝第一。」他的《白馬篇》草書，下筆變化豐富，行筆沉著痛快，信手而作，隨意而行。正如王世貞在《藝苑卮言》里所說，祝允明草書「變化出入，不可端倪，風骨爛漫，天真縱逸」。
15、徐渭
收藏投資徐渭書法值得注意的是，其書法方圓兼濟，輕重自如，筆墨縱橫，貌似狂放不羈，其實暗含秩序，為後來書家效法，代表作有《草書七言律詩》、《草書詩卷》等。
說到徐渭，人們很容易將他的藝術風格與大氣磅礴、粗頭亂服聯系起來。然而其論書則崇尚「古而媚，密而散」。恣肆與姿媚，可以說是徐渭風格的獨特結合。
16、王鐸(1592—1652)
王鐸字覺斯，號嵩樵，又號痴庵。他是書法史上的革新人物，但他對傳統的繼承也是極有功力的。有專家說：「看慣了自文徵明乃至董其昌那些明智而寧靜的大人技藝的人們，一見到王鐸的作品，就好像正在享受悅耳的輕音樂一般。」
戴明皋在《王鐸草書詩卷跋》中說：「元章(米芾)狂草尤講法，覺斯則全講勢，魏晉之風軌掃地矣，然風檣陣馬，殊快人意，魄力之大，非趙、董輩所能及也。」
17、朱耷(1626－1705)
原名統，又名朱耷，號八大山人、雪個、個山等。鑒定他的書法最好了解一下他的繪畫，因為他書法與其繪畫風格相似，極為簡練，到晚年喜用禿筆，一變銳利的筆勢而變成渾圓朴茂的風格。最初，八大山人受歐陽詢的影響很深，稍後學董其昌的行草，又轉入黃庭堅的誇張開闊等，多方探索，再追尋魏晉人書法的氣質，終於參用篆書筆法，形成自己獨特的風格：中鋒圓潤，又婉約多姿且厚重渾成，富有晉人氣度。他的書法的成就，主要是筆法的改變。
18、金農(1687－1764)
原名司農，字壽門，號東心。居於揚州八怪之首。詩文書畫金石皆精。鑒定他的書法要點是：他的隸書早年是「墨守漢人繩墨」的，具有樸素簡潔風格，但是到了50歲既負盛名之後，有意「駭俗」，樹立了橫畫粗，直畫細，左撇收筆尖銳的一種前人未踏過的風格，這種帶有嚴厲面貌的字體，似乎是他心懷的直接表白，天真中見孤高嚴峻。
其代表作《漆書條幅》是金農融合《國山碑》、《天發神讖碑》等書法名作，創出了以質拙樸厚為體、楷書中雜有隸意、個性極強的作品，自稱「漆書」。他寫「漆書」用重墨，橫粗豎細，直筆多，曲筆少，形同漆匠用扁刷刷出來的筆畫。
19、鄧石如(1743-1805)
鄧石如，安徽休寧人，原名琰，字石如，號頑伯，完白山人，因避清仁宗名諱，故以字行。時人對鄧石如的書藝評價極高，稱之「四體皆精，國朝第一」，他的書法以篆隸最為出類拔萃，而篆書成就在於小篆。他的小篆以斯、冰為師，結體略長，卻富有創造性地將隸書筆法糅合其中，大膽地用長鋒軟毫，提按起伏，大大豐富了篆書的用筆，特別是晚年的篆書，線條圓澀厚重，雄渾蒼茫，臻於化境，開創了清人篆書的典型，對篆書一藝的發展作出不朽貢獻。
其隸書則從長期浸淫漢碑的實踐中獲益甚多，能以篆意寫隸，又佐以魏碑的氣力，其風格自然獨樹一幟。楷書並沒有從唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方筆，筆畫使轉蘊涵隸意，結體不以橫輕豎重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂渾朴，與時俗館閣體格格不入，表現出勇於探索的精神。
其代表作《篆書唐詩聯句》現藏於北京故宮博物院。該作用筆靈活，同「二李」的篆書有明顯區別，不再是那種粗細一致，結構嚴整的「鐵線篆」、「玉箸篆」，結構疏朗，剛而不火、靜而不板，筆力千鈞，具有陽剛之美，是一件不可多得的鄧氏佳作。
20、翁同酥(1830—1904年)
字叔平，號松禪，晚號瓶庵居士。翁同工詩、書，兼作畫，以書法名世，著有《瓶廬詩文稿》等。翁同和擅寫楷書、行書、隸書，學書從顏體入手，上溯蘇軾、米芾，又借鑒清代翁方鋼、錢南園等學顏名家成果，所作書淳厚寬博，當年楊守敬《學書邇言》評其書法為：「松禪學顏平原，老蒼之至，同治、光緒間推為天下第一，詢不誣也。」評價之高，由此可見。晚年更沉浸於漢魏，偶作八分，不矜才使氣自成家數。

『玖』 中國當代著名書法家

1、趙朴初（1907年11月5日-2000年5月21日），安徽安慶人，中國民主促進會創始人之一，卓越的佛教領袖、傑出的書法家、著名的社會活動家與偉大的愛國主義者。