甘肅老年大學國畫畫展

1. 請問這是什麼字

圖一《栗慶軍印》這枚印章為白文（陰文）

《王屋山人》這枚印章為朱文（陽文）

圖二《翰墨緣》

圖三《古懷墨人》《李生春印》

所謂朱文就是陽文，也就是說文字凸起，印出來效果紅字白底

所謂白文就是文字 凹下去（文字被刻掉）形成白字紅底效果

朱文印章示例

篆字

周代時期，鑄刻在鍾鼎彝器上的銘文即金文又稱"鍾鼎文"廣泛流行。

宋刻大觀帖周朝太史籀篆書

秦始皇大統後，統稱為"小篆",也稱"秦篆"，所謂篆書，其實就是掾書，就是官書。是一種規范化的官方文書通用字體。據文獻記載，秦以前漢字書體並無專門名稱，而小篆是由春秋戰國時代的秦國文字逐漸演變而成的。由於是官書，小篆只適合於隆重的場合，如記功刻石、叔量詔版、兵虎符之類。標准篆書體的體式是排列整齊、行筆圓轉、線條勻凈而長，呈現出庄嚴美麗的風格，與甲骨文、金文相比，具有這樣一些基本特徵：字形修長、而且緊畫、向下引伸，構成上密下疏的視覺錯感，這與自上而下的章法布局也有關系。線條勻稱無論點畫長短，筆畫均呈粗細劃一的狀態。這種在力度、速度都很勻平的運筆，給人以純凈簡約的美感。加之字體結構的趨簡約固定的傾向，小篆書體的章法布局更能形成縱橫成行的序性。秦篆有圓筆方筆之別，圓筆以秦刻石為代表；方筆以秦詔版（秦量詔版）為代表，為秦篆之俗體。

漢魏之際是秦篆的強弩之末，除用於碑銘篆額和器物款識之外，難得有獨立的篆書。

唐篆，因李陽冰出而復甦，但秦篆的渾厚宏偉之氣已盪然無存。

2. 甘肅省最著名畫家是誰

韓冬梅，女，字，墨緣，號，暗香齋主。生於1966年7月，武威市人，大學文化程度。從小酷愛書畫，師從書畫名家，經過多年已形成自己的風格，擅長國畫山水、工筆人物、寫意花鳥、油畫等。書法以真、草、隸、篆及西夏文字書法。2013年6月出版了《韓冬梅書畫作品集》。

現為：
高級工程師(工藝美術師);甘肅省美術家協會會員;甘肅省書法家協會會員;甘肅省農民書畫研究會理事;甘肅省書畫家協會會員：甘肅蘭州文化聯誼會副會長;武威分會文化聯誼會會長;西夏研究所美術設計畫師;武威市美術家協會會員;武威市書法家協會會員;武威市老年書畫協會副秘書長;武威市工商聯合會詩書畫藝術會會員;;省民族協會副主席;冬梅藝術工作室負責人。
書畫作品獲獎情況：
2011年8月，第二屆西夏國際學術論壇特邀嘉賓;
2011年9月，北京「軍歌嘹亮」紀念毛澤東同志誕辰118周年暨中國工農紅軍長征勝利75周年全國書畫大賽榮獲金獎並授於「中國紅色書畫名家」榮譽稱號;
2011年9月，長沙「日出東方」頌歌獻給毛澤東全國書畫大賽榮獲金獎並授於「紅色功勛藝術家」榮譽稱號;
2011年10月榮獲北京「中華魂」紀念辛亥革命100周年書畫展中榮獲金獎並授予《辛亥革命.共和書畫名家》榮譽稱號;
2011年「隴上行」書法學習交流展榮獲書法作品入選;
2012年8月，《甘肅電視報》刊載《宋振林評韓冬梅的西夏瓷設計和雕刻》;
2013年1月，甘肅省文聯、甘肅省經貿協會迎新春書畫攝影展繪畫作品入選;
2013年2月，隴台文化經貿組委會，蘭州文化聯誼會榮獲先進個人;
2013年4月，長沙「東方紅」紀念偉大領袖毛澤東誕辰120周年國禮珍品書法紅瓷藝術大賽燒制國禮紅瓷榮獲金獎並授於「中國陶瓷書法藝術家」榮譽稱號;
2013年8月，隴台書畫交流展美術作品參展;
2013年9月，第三屆(中國北京)西夏國際學術論壇暨王靜如先生學術思想研究會參會代表並發表論文入選論文《略談武威出土西夏唐卡的文化藝術價值》;
2013年10月，長沙「井岡山上紅太陽」紀念井岡山勝利會師85周年暨毛澤東誕生120周年全國書畫名家作品大賽榮獲金獎並授予「中國紅色書畫藝術家」榮譽稱號;

3. 那裡有贊美春天的文章啊

透過一扇碧窗，拽著春天的衣袖，讓明媚的春色如期抵達。我低低吟，淺淺唱，把一縷縷芬芳的思緒凝成潔白的篇章。
——題記
一、春日序曲
當暖風溫柔地吹動，陽光明媚地映照枝頭，岸旁的楊柳依依，伴著清芬的百花，給大地披上了一層朦朧的薄紗，原來是春天踏著透明的腳步，姍姍而來。我枕著初春的綠意，聽時光悄然滑過季節的眉梢，濃得化不開的心境在一抹清涼的翠綠中變得明凈輕柔、玲瓏剔透。
背靠光陰，何時季節已經悄悄的交替？你看，滿世界的綠意在靜靜地流淌，映襯著奼紫嫣紅的花朵，訴說著春日的明媚。你看，疏影微寒里，柳煙含翠，桃紅滿樹，散發著清新的味道，一路飄香。你看，春日的陽光伴著水暖的痕跡，奏響了明快的春之序曲。
我安靜地循著春天的腳步，在暖風中，採集靈動的思緒，凝成一朵一朵潔白的心語。
二、剪春綉春
總是喜歡一個人，在這樣的季節里靜靜地漫步，倚著薄薄的微寒，任暖風拂面，任夾著淡淡泥土氣息的清新味道氤氳著春日的水墨，我只享受這一刻的暗香浮動，感受這一刻的美麗。
喜歡踏著春日的陽光，看細碎的花朵在大自然的懷抱里，綻放成燦爛嬌嬈。彷彿心情，也因著春暖花開而變得明媚開朗。目光所及，桃紅梨白，煙籠青柳，翠枝輕搖，婀娜多姿，飛絮若夢。那一抹新綠的痕跡呵，已然在心間，開成了期盼的花朵兒。
仰望湛藍的天空，淺淺的陽光伴著浮動的白雲，熏染著一份清澈而甜潤的心思，讓人心醉神迷，隨著春天的詩意一起舞動。
於是，我在春日的風情萬種中，汲取靈感，剪下一幅幅曼妙的圖畫，綉進心間。
三、春日黃昏
春日的黃昏，一縷夕陽斜掛，落日余暉染紅了田野。此時，想像誰家女子，從古意中走來，置身於恬靜宜人、綠油油的家園里，輕掩門扉，推開臨水的小窗，看春暖池塘，柳絲兒輕搖，梨花如雪，聽暮天鍾鼓，捧起如詩情懷，眼角眉梢梳理著不老的思念，在黃昏的日影里，執一管紫簫，淺唱低吟，放飛牽掛。
清潤玉簫閑久，知音稀有。欲知日日倚欄愁，但問取、庭前柳。
一枕杏花疏影，是誰家女子輕顰佇立，倚殘陽，泊住相思的眼眸，望盡千帆，把心底的夢兒唱作別致清靈的曲韻？那纏綿繞梁的餘音，鋪陳在一場場盛放的花事中，朦朧而又詩意。
看啊，素妝淡容，輕紗若夢，是誰借一曲清韻，把飛花般的心事，掛在春日黃昏的枝頭上，醉了那一抹斜陽，叫人怦然心動？
四、淺唱芳菲
推開窗，天空碧藍如洗，明媚的顏色跌進我的眸子。是誰笑若春花，在開滿桃花的陌上，邀浮雲共舞，淺唱低吟？遠山如嵐，天空如鏡，我豎起耳朵，聽一朵花與另一朵花的竊竊私語，看蝶舞翩躚，在春日的夢里輕舞飛揚。
由遠而近，由近而遠，我在春天的眉梢穿行。微風拂過，一些青翠的葉子，和著暖暖的陽光，在季節的間隙跳動著，歌吟著。
聽見了么？春光淺，春意濃，可是沉睡的期盼從清寒中醒來？春天的足音和著動情的歌謠，攀上了桃園的枝頭，羞紅了桃花的臉龐。來吧，我們一起拽住春天的衣袂，用最朴實無華的語言，用最動情的歌聲，把芳菲的季節，塗抹成燃燒的詩情。
輕輕的，是誰叩響春天的門扉，在煙花般的春色里沉醉？我拾綴一片片花瓣，釀作濃情醇酒。親愛，醉了么？陽光爬上了思念的藤蔓，聽呵，春風吟唱的那一首首絕句，可是你，攜著綠色的希望一起抵達？
我的笑靨如花，看淺淺的春，如何燦爛燃燒，如何綻放成繁華若錦。不言，不語，我的心，就在一朵桃花里，淺醉……

4. 黃建新的個人作品

作品有《戈壁春風》、《繁花似錦》、《山泉》、《遠逝的山村》、《小木屋》、《明月出天山》等。作品入選第二屆全國青年美展，第六、八屆全國美展、全國少數民族美展、全國民族百花展獲銅獎、全國絲綢之路美展獲金獎。作品《漫長的路》、《帕米爾的春天》被中國美術館收藏。出版《黃建新油畫集》。
新疆山河繪不盡——記著名油畫家黃建新
黃建新，漢族，籍貫河南，生於陝西，長於新疆。一歲多就隨西征大軍中的指揮員之一的父親來到了昆侖山下的和田，開始了終其一生的新疆山河繪不盡的藝術生涯。說他「終其一生」不是誇飾之詞，是事實。
曾有友人問他什麼時候對繪畫藝術產生的興趣？他沉思片刻道：「好像生來就愛。」同時又說：「這一輩子我沒有什麼物質上的奢望，就是能把新疆的大好河山走遍，並盡我所能地表現在畫布上。我與新疆分不開，扯不斷。」
曾有關內某海濱城市誠聘他，他最終還是婉拒了。他離不開新疆這一片哺育他成長的熱土。
身為中國人民解放軍一員虎將的父親，卻有著不少文化人的朋友，其中就有在延安時結識的油畫家羅工柳和五十年代初結交的好友國畫家黃胄。這兩位藝術大師到和田采風時，免不了要去看望他們的武將朋友。那時，還是小孩子的黃建新就受到了這些藝術大師的熏染，得以見識過他們的藝術佳作，在不知不覺中，繪畫藝術的種子落在了他的心田。
盡管遙遠的和田不乏壯美的山河，不乏厚重的歷史文化積淀，不乏獨特的人文地理、民風民俗，卻不是經濟文化的中心，對於一個酷愛繪畫藝術的少年來講，正規而嚴格的繪畫教育的基本條件，較之大都市，這里是先天缺失的。
大概是上天也喜愛這個天資聰穎、刻苦勤奮、痴迷矢志的繪畫少年，命運眷注了他，讓他還是個小小少年時就遇上了馬紹先、張良渡、王勛奇等幾位受過正規教育的青年藝術家。在當時的和田美術圈裡，黃建新年齡最小，課余和在鄉下接受再教育的間隙中，這幾位青年藝術家充當了他的老師兼兄長的角色，毫無保留地把繪畫的一些基本功都傳授給了這個虛心好學、朴實忠厚的小弟弟。當三十餘年過去，黃建新已成為新疆油畫界的領軍人物時，談起當年的這幾位師長，他依然念念不忘他們對他的扶助。對他們，他永懷一顆感恩的心。
上世紀70年代早期，黃建新雖然還是個普通的知識青年，但他的素描和水彩、水粉及油畫小品已經在和田地區小有名氣了，一些作品多被朋友收藏。
1973年，對黃建新而言是一個具有劃時代意義的年份。那一年的高考是中國教育史上最具有戲劇性的事件。藝術院校，包括美術學院沒有在新疆招生，渴望接受大學美術教育的他只能報考與美術比較接近的文學專業。
那次文革中的高考，首先是「貧下中農推薦」，其次才是文化考試。當時，黃建新的父親尚未「解放」，他依然是「走資派」的兒子，但卻以「可以教育好的子女」身份獲得了高考資格。高考成績剛一公布，他剛被新疆大學錄取，「白卷英雄」事件就暴發了。此後的文革高考，文化考試形同虛設，有的地方甚至完全取消。當時，如果高考成績晚一點公布，這個難得的上大學的機會就有可能與黃建新失之交臂，其命運的走向就可能改變而無法預測了。
大學三年，他在汲取文學養料的同時，從未荒疏了畫筆，只要有畫畫的機會，他從不放棄。在大學期間，他參加了學校的美術創作組的各項活動。1976年，他從新疆大學中文系文學專業畢業，分配到伊犁自治州黨委宣傳部從事宣傳工作。業余時間除了堅持繪畫外，沒有更多的愛好，撲克麻將等更與他無緣。
何時才能圓了他的職業畫家的夢呢？他不知道，但他時刻准備著，渴望著，雖然年齡在一年年增大著……
三
盡管世上有懷才不遇者，但機會總會去敲有準備者的門。黃建新在30歲那年終於聽到了這久久盼望的「敲門聲」。
1979年，浙江美院（現更名為中國美院）的全山石教授親率文革後第一批研究生到伊犁寫生創作，接待任務自然就交給了「業余畫家」黃建新。
在黃建新的藝術生涯中，全山石教授對於他來說是一個里程碑式的人物。完全可以這樣說：如果沒有全山石教授那雙「慧眼」，黃建新這顆油畫「明珠」或許就會「暗投」。全山石發現黃建新，恰似「伯樂一顧」。
全山石教授曾留學蘇聯，當時已是我國著名油畫藝術家和著名教授。大師不期然降臨眼前，黃建新豈能不虛心求教。他大著膽子把自己的一些習作拿給全教授看，希望能得到教授的一些指教。看過黃建新的習作，全教授問他，為何不去美術學院進修提高？黃建新說，沒有機會，而且年齡又這么大了。全教授說，年齡大不是問題，你就到浙江美院去進修，不用考試了，我收你為學生了。當時全教授是油畫系主任，一錘定音。「業余畫家」黃建新一夜之間，做夢一般就跨進了美術殿堂，得見油畫藝術的堂奧大美。
當時，在浙江美院有一位特殊的研究生，他就是黃建新。在研習油畫的一年時間里，他吃往都在全教授家裡，每天都能得到全教授的耳提面命，可以零距離地目睹全教授作畫的全過程和每一個細微精妙之處。全教授待他如親生兒子一般，毫無保留地向他傳授著油畫藝術的真諦與技巧。這一年的進修，相當於他自學十年的功夫。
一年進修結束後，黃建新終於調到了自治區文化廳中國畫創作組，並籌備成立新疆畫院。新疆畫院成立之後，他又聯系誠邀全山石教授在新疆藝術學院為新疆開辦了一期油畫進修班，黃建新又跟著全教授學了一年。這前後兩年的正規學習，使黃建新快速地攀上了油畫藝術的新的高度，也終於圓了他職業畫家的夢想，成為新疆畫院油畫創作的骨幹畫家。
雖然，這一切已經過去了三十年，但每每提起全教授當年對自己的精心培育，黃建新依然發自內心地感謝恩師的無私、慷慨和心血。他常說，沒有全教授對我的幫助提攜，就沒有我的今天。
四
俗話說，師傅領進門，修行靠個人。如果徒弟是個懶鬼或笨蛋，再高明的師傅也要徒喚奈何。黃建新是個具有慧心又勤奮刻苦的藝術門徒，更是一個視藝術為生命的藝術聖徒。
命運安排他成長在新疆，又讓他愛上了油畫藝術，這似乎是一種巧合，因為，新疆無比壯美的山河最適合用油畫這種藝術形式來表現。不是有人說嗎，新疆是油畫藝術的天堂福地。
新疆，以其佔全國面積六分之一的雄姿高高聳立在中國的大西北，因為其遼闊、其曠遠、其神秘、其無與倫比的多姿多彩的山河美景為視覺藝術和造型藝術提供了取之不盡、用之不絕的創作源泉。新疆總會震撼你的心靈，總會點燃你的激情，總會讓你的藝術靈感如天山雪水般長流不息。然而，你必須走向她，投入到她的胸懷之中，與她親近，與她相處，與她融為一體，用你的四肢五官去觸摸她，感受她，用你的心智神思去考究她、精研她，你不能怕路途遙遠，怕山高水長，怕酷熱奇寒，怕狂沙山洪，怕野獸蚊蟲，怕乾渴飢餓，甚至不能怕死，否則，壯美無比的新疆山河與你毫無關系，何談藝術創新？遑論傳世佳作？
黃建新正是一個為了自己鍾愛一生的油畫藝術什麼都不怕的人。他一年的大部分時間都在山野間奔走，足跡印遍了新疆的山山水水，有些地方他不止去了一遍兩遍，有些地方從未有人去過，他卻去了。眼睛一閉就可以神遊三山兩盆，真切如身臨其境，搜集的創作素材和寫生作品已使他有了富翁般的成就感。在烏魯木齊時，一天中的大部分時間都在不大的畫室里度過，連午飯都簡而又簡，對於一些雜事的干擾，他或置之不理，或是盡快地解決處理，而且從不午睡，因為午睡時間正是雜事最少的時候。專心作畫是他最舒心的、最愜意的、最享受的事。
耕耘固然艱辛，收獲必定快樂，碩果是對艱辛最好的回報。改革開放後的第一次大型全國美展——第二屆全國青年美展，黃建新以一幅名為《漫長的路》的油畫作品參展。火紅的火焰山、彎曲的古絲路、遼闊的戈壁灘、跋山涉水而來的駝隊、平坦又彎曲的現代公路，遠古與現代相連，現實與理想接軌，凝練成歷史進步的漫長的路。此作品展後被中國美術館收藏。接著，他又參加第六屆、第八屆全國美展，以及「新疆好」美展。其中一幅作品《帕米爾的春天》再次被中國美術館收藏，還有一幅作品展後則不知去向，是否被哪個人或哪個機構「偷」而藏之，至今還是個謎。
90年代後，他先後參加中國油畫雙年展，歷屆新疆自治區美展、中國藝術博覽會油畫展，作品多次獲金、銀、銅獎。許多作品刊發於《美術》、《人民日報》、《中國當代畫家絲路作品精選》、《中國美術館館藏油畫集》、《台北——北京——烏魯木齊名家畫集》，美國《僑報》、法國《歐洲時報》和我國的《世界知識畫報》發表專刊。1995年在烏魯木齊、廣州，舉辦個人畫展，並在香港、台北、美、日、加、澳等國家和地區展出。出版個人專集《黃建新油畫集》。2003年榮獲新疆文藝最高獎「天山文藝獎」。其藝術傳略已被《中國當代藝術家名人錄》（文化部編）、《中國美術名人辭典》、《中國當代美術家辭典》、《1990——1992中國美術年鑒》、《中國青年名人大辭典》、《中國當代書畫名人大辭典》、《中國文藝家專集》所收錄……
五
黃建新因其作品絕大部分都是表現新疆壯美、奇麗、嫵媚山河的動人景色，很多人都把他視為新疆風景油畫巨擘。其實，他也繪制了一些人物畫，雖數量不多，卻質量上乘，比如曾參加第六屆全國美展的作品就是一幅典型的人物畫，盡管畫名叫《繁花似錦》。那實在是一幅人物畫的佳作。
還有一幅名為《山泉》的作品：一位上了歲數的哈薩克女牧民，在勞作間隙，坐在一塊岩石上，用一個白色的搪瓷缸接了從山上跌淌下來的清冽的泉水，一邊喝一邊歇息。她背靠著的巨大岩壁上刻滿了先民留下的岩畫。除了其服飾的特點及細節的真實，最吸引人的是老年女牧民的容顏和表情：滿臉的皺紋刻劃著漫長歲月留給她的痕跡，眯縫的眼睛含著滿足的笑意，她在看什麼呢？可以想像，她在看著正在不遠處埋頭吃草的羊兒（羊兒並不在畫面里）；緊抿的嘴唇，既表現了她的堅毅，也讓人想像到山泉的甘甜爽口。總之，這是一位勤勞、善良、慈祥的老人，她不懼生活的艱辛，內心是充實的、安寧的、滿足的，好像我們對著她輕喚一聲「阿娜」，她就會答應你，就會熱情地讓你坐在她的身邊，讓你也品嘗甘甜的山泉，也看看她心愛的羊兒……
這，就是我，一個欣賞者面對《山泉》時的感受。
此外，他在「崛起的天山」和「沸騰的塔里木」等畫展上展出的作品《建設者》、《果園承包人——庫爾班大叔》等也堪稱人物畫的佳作。
黃建新曾在和田生活過20多年，會講一口流利的維吾爾語，接受再教育時，和維吾爾族老鄉同吃同住同勞動，他以一個知識青年的身份虛心向鄉親們學習，同時以一個造型藝術家的眼光近距離地觀察他們，他從心裡熱愛著那些純朴、勤勞、善良的維吾爾鄉親。即使當了專業畫家，在踏遍新疆山河的同時，依然與他們真心交往，他熟悉他們，熟悉到有時只須看上一眼就能猜透他們的內心。
一個藝術家，對他所要表現的對象，既懷著一顆摯愛的心，又如此的熟悉，豈有不出佳作的道理？
全面考察黃建新的藝術實踐和他的全部作品，我們完全可以說：黃建新是一位繪景與塑人同樣優秀的畫家，是新疆的山河和人民哺育了這位才華出眾的藝術家。

5. 吳德源書法家簡介

書畫家簡介：吳德源男
字一心，號泰伯，漢族，1935年生。張家口師專中文系畢業，河北書協會員、市書協顧問、中國書畫函授大學書畫家協會會員、研究員。河北盈聯學會理事，張家口楹聯藝術委員會主任。原任張家口日報文藝部主任。在任時，就愛好書法和寫作，曾撰寫過是詩詞和對聯作品，1986年曾獲民政部等單位舉辦的「緬懷英烈慰問前線」征聯二等獎，並多次獲獎。書法作品曾獲河北新新聞界書法比賽一等獎。退休後，尤其專注書法的研究，2000年獲文化部藝術人才中心舉辦的「首屆中老年書畫展」二等獎，同年在河北省楹聯學會舉辦「紅燈籠」杯楹聯比賽中有兩副楹聯分別獲得二、三等獎，書法作品鐫刻在就景山莊。2003年在「中國當代文人書畫藝術大展」中獲金獎，2004年在慶祝建國55周年「中國書畫家作品展」中獲金牌獎，同時獲河北省慶祝建國55周年老年書畫展一等獎，現為河北老年書畫研究會理事，張家口市老年書畫研究會副會長兼秘書長。

6. 耿軍的藝術作品：

擅長花、鳥、山水畫.
主要代表作有《暖日》、《晨曲》、《冷艷》、《不染圖》、《香雪》等
作品受到董建華，雷潔瓊，馬萬祺，瓊瑤等眾多政要及知名人士收藏。
現有大型山水，花鳥，書法等作品被國家大劇院、中石油集團、東城檢察院、
東方國際文化交流中心，精心收藏並做永久陳列。多家新聞媒體對其宣傳報道。

春華秋實 碩果累累——讀耿軍畫作有感文/李前寬
(本文作者李前寬系全國政協委員、中國電影家協會主席、著名導演)
對耿軍先生，我是未見其人，先讀其畫，是幾年前在中國女市長協會副會長魯善昭女士那裡看到的。初見耿軍先生大作，就給我一個驚喜，那國色天香的牡丹、濃淡有度的臘梅、千姿百態的墨竹、蒼勁挺拔的松柏、鳥語花香、春蘭秋菊、壯麗山水、秀麗景川，無不傳達著一種精神，一種氣韻，一種境界，就彷彿看到畫家正揮灑著激情，感悟到畫家博大的精神世界和飽含在筆墨間的真、善、美。
耿軍對中國傳統繪畫造詣深遠，見地深刻。他師承前人，嚴肅認真，既涵納百川，又張揚個性，既繼承傳統，又不斷創新。在耿軍諸多的作品中，呈現一派新景象，同樣的花鳥山水，令人耳目一新，精神為之大振。與耿軍先生相識，我們相見恨晚。我作為一名電影人，在這位中國畫家面前吸取營養，實為幸事，並以其為師學藝為榮。
耿軍先生號文竹，早年畢業於首都師范大學藝術專業，著名書法家歐陽中石先生，拜於著名畫家戴林、王西林門下，天資聰慧，勤奮好學，擅長花、鳥、山水畫。現為中國書法家協會、北京美術家協會會員、北京書法家協會理事、北京東城書畫協會副主席、北京鼓樓書畫會秘書長。耿軍先生質朴謙和、敦厚熱情、正直和善、勤奮痴迷。四十年來，筆不離手，勤耕不輟，佳作紛呈。主要代表作有：《暖日》、《晨曲》、《冷艷》、《不染圖》、《香雪》等，多幅作品被國內外著名博物館收藏，並在國際拍賣會上高價拍賣，或在國際上榮獲大獎，他的畫展引起畫壇廣泛關注。一些國內外知名人士如雷潔瓊、瓊瑤、日本新宿知縣、莫斯科市市長和泰國曼谷市政廳等均收藏其作品。
1980年代以來，耿軍先生以極大熱情分別在中組部、社科院、外交部、解放軍總政治部、總參謀部、北京老年大學等單位，擔任國畫教授。二十餘年，培養書畫人才數千人，在桃李滿天下的弟子中，還有日本、韓國、法國、美國等外國朋友。1979年開始在新聞媒體發表作品、1982年起作品多次參加全國及省、市書畫展覽，1988年加入美術家協會、1993年加入書法家協會、1993年參加中國美術館舉辦的中國百家書畫邀請展；1995年赴香港參加中國書畫家十人作品展；1999年在北京琉璃廠和廈門鼓浪嶼舉辦個人畫展；2000年出版耿軍中國花鳥畫掛歷；2002年在北京華夏書畫社和無錫等地舉辦畫展；2003年出訪日本舉辦個人畫展。
多年來，耿軍先生一直在中國畫壇奮力拚搏、不斷探索，正處創作的上升時期，耿軍先生是一位很有實力的中年畫家。我堅信，以他高尚的人格和黃牛般的韌勁，一定會藝術生命常青，創作出更多更精彩的作品，百尺竿頭寄以厚望。

7. 當代書畫家,董長青的畫拍賣價足多少一平尺

摘要 您好。經過專業的市場行情分析，「董長青」的書畫價格每平尺在「15000~20000」元之間，其具體的價格會隨著交易的對象以及交易平台和交易方式產生變動；董長青先生生於1940年，祖籍河北省華亭，系明代大畫家董其昌之後人，遵循先祖「讀萬卷書，行萬里路」的教導，   董長青先生在幼年時拜著名畫家齊白石老人為師，被齊白石老人收為門下弟子.董長青先生畢業於北京大學,在求學期間又跟從齊白石老人三子齊子如專心學習齊派繪畫技法，得到了齊派的真傳，並在國畫，油畫，工藝畫，雕塑，外語，等都多方面有著傑出成績。

8. 劉存惠的簡介

劉存惠從師著名畫家婁師白先生，擅寫意花鳥及山水畫，尤以畫風雨為佳。他的作品參加國內外展覽60餘次；發表90餘幅；並先後獲獎16次。其中：1、1987年作品《山村疏雨》獲全國教師美展二等獎；2、1988年作品《江南春雨》獲中國、日本美術交流展金獎；3、1993年作品《春雨綠江南》獲韓國第十一屆國際美術大獎展金獎；他的作品1989年參加在日本舉辦的《中國優秀畫家五人展》、1998年參加在韓國舉辦的《中韓優秀畫家選拔展》、1999年在北京舉辦《中國畫展覽》、1999年在南非舉辦個人《中國畫展覽》，1992年出版《劉存惠畫集》。在藝術教育領域，他不斷探索，開拓新路，編輯了多種速成教材，以新的教學方法、教學效果受到各界的好評。1994年他先後主講了由中國唱片總公司、中國民族音像出版社分別出版的《水墨畫技法入門》、《少兒水墨畫入門》兩套教學錄像片。1996年起他在北京電視台《金色時光》老年大學欄目主講中國寫意花鳥畫，並擔任藝術指導。2001年在中央電視台《夕陽紅》欄目主講寫意花鳥畫及山水畫，2009年年起在中央電視台數字電視書畫頻道、中央廣播電視大學，主講中國寫意花鳥畫技法、山水畫技法及《「三十二」字教學法》，先後編著出版各種美術教材及電子讀物20餘種，多次在國內外舉辦個人畫展、講學。藝術成就被編入數十種名人錄、辭典及年鑒。2009年受邀在中央電視台《五洲同春》海外春節晚會上進行書畫表演，受到海外華僑華人及國內外各界的好評。2009年9月，為慶祝建國六十周年被中央電視台特邀參加6060中國當代著名藝術家專訪節目。

9. 對春天贊美的散文

春天像一位俊美飄逸的少年，風度翩翩輕搖羽扇，吹來人間萬物光鮮。接下來我搜集了關於對春天贊美的散文，僅供大家參考，希望幫助到大家。

篇一：春天贊美

春天的細風，遲遲沒有吹走我紛亂的思緒，搖曳的枝頭，依舊戀著冬還未退盡的清寒。厚裝緊裹的背後，不僅僅是匆忙的身影，還有一顆緘默的心。午夜的清寂，總是喜歡用手指和鍵盤合奏一些心底的思緒，來豐腴夜的安靜。不喜歡這樣的清寂，這樣的時刻，會讓我的心異常的清醒，清醒的會感覺到隨風飛揚的發絲劃過臉頰之後，留下的細微的細微的疼痛。痛的，有一絲想流淚的沖動。

一個背影，便在我漸漸模糊的眸光裡布滿飽滿。如果，黑夜的寒，能封住那一縷痛楚的想念，我再也不會害怕和你相遇。

一次次無意的踏足，我游曳到你用文字壘砌的世界，順著那一深一淺的筆墨，慢慢的感覺到了從你心裡流瀉出來的溫暖。讀你的淡泊，品你的隱忍，猜想你的溫情，一個個的猜想和疑問，你成了午夜裡一闋無解的詞韻，我靜靜淺酌著。就在那麼的一瞬間，駐足，連同撒滿了月色的夜，定格在我的眸底。

午夜裡，風揚起的淺笑，莫名的吹亂了我寧靜的心湖。早春微寒，一枚暗香的心事，卻暖了夜的眼眸。那些心跳雀躍的頻率，擠滿了心裡小小的空間。那一刻，手心裡漸漸的握住你的名字，燙燙的。

如果，依著一個人文字的脈絡，就可以走進他的內心，而我那紅紅的心事，又該如何的隱藏？月光落滿了窗前，照亮了我一箋零亂無序的心事。

終於，你踏著月色而來，帶著古風素雅的韻美，一泓清音，盪開了夜溫柔的眼眸，驚醒了沉睡在文字里的一枚素心。

漸漸的，用手捂住被月禪破的心事，不漏聲色的淺笑，躲避著你深邃的眼眸。悄悄的摘一滴午夜的寒露，滴入我思緒萌動的心間，握緊一縷清淺的隱忍，讓心，在月下植入絲絲的清涼。

我清淺的筆墨，如何把你暈染？我消受的雙肩，如何抗的住紅塵的亘長和滄桑？

我只願安靜的守著一枚心思，靜靜的把你存放。

當我拿起筆的那一刻，腦海里閃現出的是你離去的背影。借一縷清涼的月色，握成我手中的筆，如何執筆才能填滿我內心的空白？如何畫心，才可以不再你的背影里畫地為牢？

夜，頂著輕寒，撿拾著被月色染濕的文字，一粒一粒。窗前，闌珊的燈光中，映照著一個靜默的身影，已沉默的姿勢，朝著你的方向，凝望。

相遇，總是美的。即使美的略帶一絲絲的憂傷。那個瞬間，我感覺到了一個澄凈剔透的靈魂，在午夜裡綻放的文字的墨香，那瀟灑的筆端，落滿了文字的暖。

也許，有些心事早就互相洞穿了，生命輪回，但是唯指尖留有的那滴墨香，是永遠都不會摒棄的。在這個無眠的午夜，把清淺的思念瘦成一箋美麗的詩行，妝點你早春的明媚。借早春綻放的柳絲，捎去我真心的問候。

篇二：春天贊美

春天，美麗著，開著嫩綠的.芽樹——已經可以活蹦亂跳的年齡，在灰色的枝杈上生生地長著、翠綠著、鮮活而清盈著，使灰的世界迎來春的生機盎然與跳躍而准備著持久著的生命。

窗邊的喇叭花開著它的清艷而淡麗，在清晰而摻攪了朦朧的黃跟土黃|色的串串花蕊間映襯它的存在，為世界添姿添彩。

人們時刻准備著迎接春天的到來及豐碩與喜悅，似乎有些急不可待，而也習慣了在穩妥中變換著自己的衣著，在等待中步步為營，小點小綴，抓住自己的那一份感覺，章顯自己的鋪設陳列與跳躍的彌藏。個性隨著感覺走，有些牽強，大眾的安排已成一種程序，已是一種潮流，又時隱時現，抓不好，孤單著、晦暗著，堅持走著自己的日復一日，似乎有了無味，無了新鮮、無了生機與還有的鮮活；甚至內心還摻攪一份或重或輕顛的刺激性漣漪，這要隨個人的喜好、沉穩度而定著。

如果我只成了一片樹葉的重量，那我想做一隻沖著天空的那片，陽光照著，可以看看天空看看大地，重要的不被壓蝕而終將悔恨短暫的生命，搖擺、飄忽著；其實只是在喘著不壓著的呼吸，希望能有不一定哪片細微的風把我吹拂得輕盈，至少它有著與樹根截然不同著的兩種世界，感覺的差異同樣妙幔著，盡管也輕飄著。

曾經一棵樹的厚重；一個人的自在；大河磅礴、呼嘯、浪花翻卷著，時常會是內心的滌盪！——有著大樹的沉穩，透著涼爽；有著瑣碎、枝葉飄零的輕盈與悲憫；亦有著曾經人的自在而邏輯著的幻想以及沉醉……

在春天裡，一切都有著生命的始端：人們想像著有一個春的盎然，有一個好的生命的始末，至少這一年裡，四季的往復，冬去春來，夏繁秋收，直至生命的萌動，准備著踏步前行（亦或駐足賞花或悅目）：或輕盈妙蔓、或矯健輕快、亦或步履匆匆、內心踏滿充實與愉悅。

在這春天裡，我拾檢起自己的整塊與零碎，左西右東、渾濁、拼湊、匯集的片段，零星地、忘我地、真實地、深情而又木納地演繹著我想應該有的存在。不知是無力著還是盪氣徊然著，可分明那是空的，天空泛足了空落，即使有著艷色有著實際的內容，也與我的真實無關。

內心裡的座落又第一次想到了春的姿色，時常整塊的厚重讓我覺得堵截了曾經生命的流暢，那或許也是真實的富有；對生命的尊重、對人的尊重、應有著完整的過程、有著個體（性）的存在，平等地來到這個世界上、平等地擁有生命、平等地被放置於這個地平面、這世界的空間里；另還有了這真琢的注視與眼光。我被真視得怕了、透了、無力了、木納了，又能怎樣呢？那隻是我自己，一些人、一些事、只此而已。行動與思維交織著，現實與思想認識鋪墊而共存著；記著馬列的思想；物質行動的第一，不要讓認準的初始認知在半途的憂擾中而變置了一、二。

春天，希望有著不錯的拓展空間，雖然，曾經泛濫地彌布著自我的影幻，雖然內心思想里只沉浸了戀著著的情感、以及過往著的生活點滴與青春，只是我的生命又重回這春的始端，這春的季節不可凌亂！

篇三：春天贊美

有時候，累了，奔跑了一天，晚上，母親也給我們講故事。躺在床上，一邊安靜地聽母親講童話故事，一邊記掛著那隻美麗的風箏，它還掛在屋外的檐下呢，睡前忘記拿進屋裡了，一邊揣測，它會不會讓人偷走了？會不會被風吹破了？會不會被突然而至的春雨打濕了？直到夢眼迷離，那隻風箏還在我的夢里飛舞著。

光陰難留，歲月匆匆流走，我們漸漸長大，父母卻漸漸老去了。

我住的地方比母親住的地方平坦，我住的地方比他們住的地方溫暖，冬天來臨的時候，我好幾次找車把母親搬到我這里來，母親喜歡畫畫，我就租來VCD放給她看。有一次，母親看到一個風箏的畫面，母親說，什麼時候我們再做一次風箏吧。我只是笑了，在那些日子，工具沒有，心情也沒有，更不用說是動手。歲月流轉，花開花落又春，童年天真爛漫的心情可復再來？

母親喜歡出門，在我們家老覺著一個人寂寞，電話一個接一個地打，找她以前的同事和朋友聊天，談談她們的畫，她們的兒女們，從母親的聊天里我知道春天快要來了，老年大學里的迎春畫展又要開始了。

天氣轉暖，母親便回到她的老房子里了，她習慣了平靜，習慣了一個人有規律的生活。她最不能容忍的就是我半夜裡起來打字的行為，每當我打文章到半夜，她有時候就一邊埋怨，一邊悄悄送給我一杯蜂蜜水。

坐在燈下聽雨的時候，才知道歲月已走過了三十幾年。童年的春天、童年的快樂，一切不復再來，總是令人懷念。踽踽獨行的日子，蕭瑟在心間愈積愈厚，因此上，每當這個時節，我喜歡到田野里、空地里，看不知疲倦的孩子們放風箏，讓孩子們那質朴的情態、爛漫的情趣親悅一下我的心靈，讓他們那發自心底的歡笑抹去我滿面的淪桑和倦容，只有這樣，我才真切地感受到春天的自由和陽光的溫暖。

美麗的春天，是掛在風箏的翅膀上的，當春風吹起的時候，就是心情飛揚的時刻。一年裡，總是有這樣的一些日子，夢見童年的風箏，它載著我心中的美麗的春天，載著我童年的快樂與歡笑，遠遠地向我飄飛著……

二月盡了，春天才姍姍地來，沒有陽光的天空，氤氳著一層薄薄的霧氣，漸漸地凝結成看不見的水珠，潤濕了蓬鬆的地面。

那天早上，出門散步，無意間闖進一片田壠，那軟軟的部分，令我心下一緊，抬起的腳，竟不忍落下，感覺有種子的嫩芽在土壤里藏著，正待悄悄地生發。

是放風箏的時節了吧，藍天的下面，早有三兩只紙鳶競飛，想那長長的絲線下，定是有一雙幼稚的小手，用心地牽著自己那隻心愛的風箏，高高地舉著，專心致至地把它送往天空，讓它們像美麗的小鳥一樣高高地飛翔。那一刻，眼睛就不由跟隨著那些飄飛的風箏去了，面前是他們奔跑的身影，耳邊充滿了他們歡快的笑語，望著紙鳶翩飛，一顆久違的童心被隱隱喚起——

三月的音符，是由那些無憂無慮的孩子們的歡笑譜寫出來的。

「今年春早。」大人們嘴裡吐出的一個「春」字，讓孩子們聽到心裡就等不急了，還是皚皚白雪的時候，就想，春天咋還不來？柳芽兒咋還沒有破枝稍呢？

春天總是會來的，河溪里的冰凍不是慢慢地融化了么？天空中的風兒不是一天一天地柔和了么？還有那掛在天上的太陽，那溫暖燦爛的霞光，是伴著清晨雄雞的第一聲啼喚豁然跳躍出來的，當它們跳躍出來，天空就那麼一下子亮了，天氣就那麼一下子暖了呢！

去年做好的那隻風箏，它還在舊屋的山牆角上掛著的吧？那隻花非花、蝴非蝶，很小的一個風箏，是我在母親的指導下做成的。母親把父親過年時候放鞭炮用的一根青青的竹桿砍下一節，削成幾根細細的竹絲，把它們曲成一個蝴蝶的形狀，用粗麻繩漸漸地纏繞起來，風箏的骨架就做好了。再比著骨架，糊上兩張廢舊的報紙，找我們小學里教美術的劉老師畫上一隻蝴蝶輪廓，再拿出母親染綉花絲線用的五彩顏料粉，用水細細拌勻成染色水，偷來父親收藏著的毛筆蘸著，精心地沿著蝴蝶輪廓，方的、圓的線條以及中間空白處塗抹，待紙干後，一隻栩栩如生的蝴蝶風箏就做成了。

10. 李棣棠生平簡介

李棣棠，字宗原，號明皋，1956年出生於書香門第，河北固安人，河北省美協會員，畢業於邯鄲美院，任教於老年大學，從事國畫藝術多年。現任《人民日報》神州書畫院特聘畫師，江西省將軍書畫院特聘畫師，固安美協副主席，其國畫作品在國家和省市級報刊發表三十餘幅，全國性書畫展三次獲獎，部分作品兩次參加香港、新加坡聯展，三幅作品被日本名流松井太郎收藏。中央軍委為紀念聶榮臻元帥誕辰100周年特約其作畫，作品《尋隱者不遇》被收藏，《風雨同舟》由聶元帥之女聶力將軍收藏。
李棣棠從高級模仿入手國畫，對所模仿之作品能做到以假亂真，
模仿本為一種藝術門類，明清時期書畫界以仿古為榮，所有作品也要註明「仿某某法」，眾人皆知的藝術大師張大千就是仿畫高手，晚年亦有代筆。書法大家劉炳森所從事的本職工作就是在故宮博物院仿畫。
李棣棠的國畫藝術日臻成熟，個人風格隨之形成，逐漸從幕後走向前台，脫穎而出。他的畫作俊秀靜雅、明快清新、與眾不同、富有個性。他的藝術作品追求意境美，注重弦外有餘音，尤為擅長山水畫。特別是近年來，其藝術作品深得同行的認可和高度評價，多家拍賣行爭相與其合作，訂購與收藏者更是絡繹不絕。