Ⅰ 誰有國畫大師徐湛寫意花鳥畫的教學視頻,要全部的。。。跪求跪求。。。。。。
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Ⅱ 我想報省老年大學花鳥班如何報
報省老年大學花鳥班,
直接到學校報就OK了。
奔跑吧,兄弟。
祝你好運。
Ⅲ 初學寫意花鳥石頭畫法視頻教程
這個一般很少的,最好能自學一點兒基礎,然後找老師帶你,希望能幫助到你
Ⅳ 請問寫意花鳥畫誰的教材好些有哪些名家寫意畫可以初學臨摹的么謝謝
這個問題不好回答,我建議:先隨意了解一下,買任何人的教材都可以。再看下中國美術史,對國畫有所了解再確定自己的方向。花鳥可以先買一套芥子園的梅蘭竹菊,肯定沒錯。
Ⅳ 學習國畫很難,怎樣畫好寫意花鳥
學畫寫意花鳥國畫,最重要在一個字“意”,在解意、悟意、描意後定能完成一幅精美的花鳥圖。
解意——觀看花鳥的形態。
描意——學習國畫運筆技巧。
學習國畫必定要明確運筆技巧,否則就像“在茶壺里煮餃子——有口倒不出”。這里介紹四種最實用的蘸墨方法:筆尖蘸墨、筆側蘸墨、筆腹蘸墨以及蘸水。筆尖蘸墨,呈現出來的效果墨色前濃後淡、筆觸前密後稀,落筆按圓弧旋轉,成花瓣或鳥雀羽翅。筆側蘸墨,下筆中間墨濃、前後墨淺,持該畫筆運力靈巧轉折或能成搖曳的花枝。
筆腹蘸墨,因筆腹藏有水多,通常濃淡程度並不比前兩筆法表現的明顯,因此一般用於鋪景塗色上。蘸水,是指在畫筆蘸取足夠的墨水後,再於筆尖出蘸水,落筆後會呈現出中間淺四周深的特別效果,但於宣紙上暈染的也很快,初學者還是要慎重使用該技法,不然很容易把畫面弄臟。
Ⅵ 我想學寫意花鳥,臨摹誰的畫比較好呢
齊白石的 ····雖然專攻蝦···但是其他題材都很不錯···而且筆法清晰···很適合初學者
Ⅶ 學國畫,希望推薦優秀的寫意花鳥教學視頻。
有個叫徐湛教師的繪畫課堂教學叫《跟徐湛學國畫》,講得特別詳細,一般國版畫涉權及到的花鳥基本上都有!
http://www.youku.com/playlist_show/id_6124785.html?page=1&mode=detail&ascending=1
你可以看看!
Ⅷ 如何學習花鳥畫
我常常到優酷網看技法視頻。
一般多數網站上看視頻,都需要緩沖,這樣一方面速度慢耽誤時間,更重要的是斷斷續續,正當你看得入神,甚至有體會的時候,它不管三七二十一給中斷了,磨磨蹭蹭地緩沖、解壓起來,真是比看電視劇正在興頭上,突然來了長長的廣告還讓人心煩!!
優酷網基本不緩沖,看起來非常舒服。我建議您到那裡學習。
不論注冊與否,都可以看。
只要在首頁的「視頻」或者是「專輯」這兩個菜單搜索中,您填入有關技法,馬上就可以找到這個網上全部有關技法視頻,下邊就是您隨意挑著撿著地看啦!
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花鳥畫傳統學習方法是「臨摹——寫生(包括默寫)——創作」。
如果您具有一定造型能力者,也可以從寫生入手,熟悉寫生對象後,再進行臨摹和創作。
臨摹是向傳統學習,學習掌握前人的筆墨技巧和表現方法。
寫生,是在千姿百態的大自然中培養觀察和表現事物的能力。
最後,把積累的素材和自己對生活的感受結合起來,進行藝術創造。
到田野或花圃中去寫生,(折枝的也可折枝回來在室內寫生)選擇好自己要畫的對象,各種花卉或農作物。
首先從四面八方去仔細觀察分析、比較、研究,認識它的生長規律和結構特徵;
其次選擇你自已認為能夠入畫的部分,進行寫生。
在畫面上定好大體位置;以選擇對象花和枝葉比較完整的部分,把要畫的對象生動姿態,從整體去把握。
先把各部分的輪廓簡單地很輕地用鉛筆勾下來,然後從主要部分畫起,即依實物距離視線最近最突出的地方畫起(較細地刻劃),漸次畫到花葉和枝幹軺畫一朵花的時候,先簡單勾出花的大體輪廓,然後即從這朵花最近最突出的花瓣畫起,以這一瓣為標准,向里或向外,向左或向右,較仔細地勾完一朵花的輪廓。
當勾畫局部時,要注意整體的姿態,比例,從整體著眼,從局部入手,(不必要描寫繁瑣的細節,注意抓特點)勾的方法,是用鉛筆按照毛筆勾線的要領,有輕重地勾出對象的輪廓,不上光暗調子,僅憑鉛筆勾線,能表達出物象的立體感以及花瓣、花葉、枝乾的轉折、凹凸、向背與各種不同的特徵來,要求結構正確,形象生動。
在寫生實踐過程中,包括有選材、布局、提煉加工,大膽取捨與運用傳統技法,並且能結合自己的體會感受,創造新的表現方法。初學由簡到繁,由淺入深,由不熟練到熟練,經過不斷實踐,有了豐富的經驗,所作寫生稿已經比較完整,可用水彩色照對象著色,以記錄其色彩變化,為創作時參考。
為了參考研究,還需要畫一些局部的花苞、花葉、花的正面、反面、花心以及枝幹。
寫生得來的稿本,即作為創作素材,再用墨筆就鉛筆稿進行一次線描整理加工。
在勾線的時候,一方面要運用臨摹所得的傳統技法,一方面要根椐各種對象的不同特點,靈活運用,發展創造成,注意用筆的粗細、快慢、頓挫、轉折、方圓、起伏、軟硬、枯潤及墨色的濃淡,塑造出具體形象和表達出對象的精神本質。
依照整理的稿本,畫出正式作品,著色的叫「工筆勾勒寫生」,不著色的叫「白描」。寫生素材積累越多,對於創作越有幫助。簡單的花卉蔬果可在室內進行,更重要的是到生活中去觀察、感受、擴大胸襟,創作大幅構圖。
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Ⅸ 寫意花鳥畫的構圖、用色、技法、畫法。
寫意畫法
寫意畫法是指用單純而概括的筆墨來表現對象的精神意態 ,是不求形似求神似的畫法。依據畫史上的記載,唐朝吳道子 所畫的嘉陵江山水或王洽的潑墨,可能已具有寫意的形態,傳 世的畫跡中北宋蘇軾、文同的墨竹,釋仲仁的墨梅已經可以歸 入寫意畫法中,到了明末的徐渭,更以豪放筆墨,在宣紙上畫 出淋 痛快的大寫意,如下圖是徐渭所畫的「牡丹蕉石圖」。 八大山人、揚州八怪及金石畫派都給寫意花鳥畫拓展了不少的領域。
寫意花鳥畫法多以「點垛」或「點簇」的技法,可細分成 鉤花點葉法、小寫意法、大寫意法等數。畫寫意適宜選用生紙 ,可單獨用墨色來畫,亦可用數種顏色來畫。筆內先含調好淡 色,再礁深色於筆尖,也可先可先礁深色再蘸清水來畫,每一 筆都要有深淺的變化,使用生紙容易化開,才能產生乾、濕、 濃、淡的不同效果。
下列圖版是吳學讓教授以寫意畫法示範的紫藤,先以雙鉤畫法了解其結構。用寫意畫法現紫藤花,先以羊毫筆沾白粉,筆尖蘸花青,再蘸洋紅後以側鋒點垛,即畫出有濃淡與色彩變 化的花瓣,補小化瓣後,換草綠色畫細梗、點花蒂,並以黃粉 點花蕊。此外葉子的結構、葉序,穿藤法,亦應注意。
總之寫意畫法雖有所謂「意到筆不到」之說,形式簡略或 形象不精確都不需計較,然而要將寫意畫法畫得好,仍須先在 工筆畫法中多下工夫,多觀察寫生,才能發揮筆簡而意足的特點。
國畫的畜獸畫基本技法
畜獸又稱走獸是中國畫中較難表現得好的一門,宋朝沙門 德洪即指出:「畫工能為神鬼之狀,使人動心駭目者,以其無 常形,無常形可以欺世也,然末始以為貴。惟犬馬牛虎有常形 ,有常形故晝者難工,世之人見其似,則莫不貴之。」由此可 見畜獸有常形,即每一種動物都有一定的體型、比例與動態, 稍不謹慎,觀察得不夠仔細,即容易流為笑柄。常畫的畜獸有 馬、牛、虎、獅、鹿、羊、猿猴、貓、犬、狸、兔、馱、騾以 及象徵權勢的龍等,每一種走獸各有不同的特徵與習性,作畫 前必先詳細的觀察與寫生。
畜獸的觀察與寫生
我國古代畫家即非常重視觀察,譬如擅長畫獐猿的北宋畫家易元吉,曾游荊、湖間,深入山區,觀察野獸的動靜游息之態,故其走獸畫富有生趣。李公麟每次經過癖舍,看到其中的御馬,必終日觀察,無暇與客人交談,故能畫出馬的特徵,黃山谷在其詩中即稱贊道:「李侯晝骨亦晝肉,下筆生馬如破竹 。」據說元代畫馬名家趙雍曾經據壯學馬滾塵狀,其母管夫人 自窗中窺看,正見一匹滾塵馬,故趙雍晝馬,能得其性情。可見古代成就高的晝家都很重視觀察,甚至親身模仿其動作,以求生動的表現畜獸的特徵與神趣。
蘇東坡的題跋中曾經提到蜀中的收藏家杜處士一日正在曝曬其書畫,有一牧童看見其中一軸戴嵩晝的鬥牛圖,拍手大笑說:「此畫鬥牛也,牛鬥力在角,尾搐入兩股間,今乃掉尾而斗,謬矣。」牧童經常與牛生活在一起,發現到牛在角斗時, 牛尾是緊夾在兩股間,而唐朝畫牛名家戴嵩的觀察還欠周到,以致造成錯誤,是值得作為我們的借鏡。
中國畫一向提倡「形神兼備·以形寫神」,畫畜獸也不例外,觀察入微,掌握神態,才能將其畫活。走獸雖然同樣具備 五官、四肢,但其傳情表達的能力,卻不如人類豐富,然而我 們也不能忽視其細膩的動態和神情,每一種動物都有獨特的表 達喜怒哀樂的方式。此外動物也有許多特別的習慣和動態,譬如鹿、虎等耳朵能隨意的轉向各個方向,如收聽器般,能覺察極輕微的聲音;貓、虎等眼睛的瞳孔,能敏感的隨著自然光線的變幻而開合,猶如照像機的光圈原理;動物的尾巴具有均衡的作用,可調節各種姿態,這些特點都應注意到。
畫貓耍表現出乖巧靈俐的特色,同屬貓科的虎則要表現出威嚴勇猛的感覺;畫驢要畫出傻氣和滑稽的味道,同屬奇蹄科的馬,就要晝出神駿豪邁的性格,每一種動物的性格,在作晝前必先稍加研究。
寫生時對動物解剖學應有了解,至少必先觀察其骨骼與肌 肉的關系,古人常說「畫虎畫皮難畫骨」,是指一般人往往過 分去描寫搶眼的老虎皮,而忽略其骨骼、肌腱對展示虎威的重耍性。
速寫是累積創作素材和捕捉生動形象的必耍手段,然而它是 通過觀察與默畫相結合的方法,把生動的形象勾出,並不是看 一筆畫一筆,對於晝動態的畜獸,應掌握神態,尤其耍注意從 一個動態過渡到另一個動態的瞬間,只用寥寥幾筆,就要准確的表現出畜獸的特點,其動勢要靠線條不同方向的對比和組合來表現。茲以擅長走獸畫的梁中銘教授平日寫生的素描稿為例 ,配上攸以水墨表現的猴子冊頁,可以發現勤於觀察寫生,助益頗大。
寫意晝法
以寫意法畫畜獸,早在漢代壁晝及魏晉磚畫中即可見到略 為豪放的表現法,五代石恪的畫中亦可見具有禪意的虎,但到明朝才比較盛行寫意的畫法,如沈周的寫生冊頁中亦有走獸, 郭詡的「牛背橫笛圖」墨色的乾濕濃淡變化生動,並以破筆枯 墨掃出牛毛,意趣橫生。近代的畜獸畫家,多以寫意法表現, 如徐悲鴻的「雙馬圖」,結合西洋畫的明暗觀念與正確的解剖 學知識,表現出天馬行空的賓士氣概。林玉山的猛虎,表現出 兇悍威嚴的氣勢,齊白石與李可染的牛,都有獨特的個性。
寫意畫法是以簡練的筆墨,表現出豐富的內容,並能喚起 觀賞者的想像力與感染力,故以寫意法畫畜獸,對其細節須加 以簡化或省略,譬如繁瑣的光影明暗就可省略。眼睛是傳神之 處可以誇張。至於配景的處理,必須根據各類走獸不同的習性 和生活環境來安排,譬如熱帶地區生長的走獸,就不宜配寒帶 的植物。牛、馬等走獸,可以不靠景物襯托,以留白的方式, 或在地上點染些草色,如徐悲鴻的馬,多以留白的方式,讓觀 賞者自由聯想。
虎的寫意畫法: 先以淡墨超稿勾出形態,赭石調藤黃畫虎身,再以稍濃的 墨畫斑紋,白粉染嘴、前胸等,並以赭石第二次染身。淡墨破 鋒絲細毛後,蘸老虎的寫意畫法示範濃墨畫眼、耳並重鉤斑紋 ,第二次染白粉及濃墨絲細毛,白粉畫虎須,最後補景完成。 畫時大致全體同時進行,層層加重
中國傳統繪畫的主要種類。中國畫在古代無確定名稱,一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、紙上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫(又稱西洋畫)等外國繪畫而稱之為中國畫,簡稱「國畫」。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料,依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。中國畫按其使用材料和表現方法,又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等;按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。中國畫的畫幅形式較為多樣,橫向展開的有長卷(又稱手卷)、橫披,縱向展開的有條幅、中堂,盈尺大小的有冊頁、斗方,畫在扇面上面的有摺扇、團扇等。中國畫在思想內容和藝術創作上,反映了中華民族的社會意識和審美情趣,集中體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
Ⅹ 寫意花鳥畫具體怎麼畫!
看線條~~看意境~來~源 作品能否體現作者性情~~ 用書上的話說「氣韻生動、骨法用筆、....」 學習的畫~~可以先看下《芥子園畫譜》~~然後臨摹大師的~~~ 當代的~不出名的~~最好少看~~~ 寫意花鳥~推薦幾個人,你去看看,陳淳、徐渭、八大山人、齊白石、潘天壽、李苦禪、 當代的~~可以看看 孫其峰 的。 找老師也很重要~~想認真學~選師要慎重。