重阳节艺术字体

① 急~重阳节手抄报的版面设计和花边装饰、艺术字体

此图仅供参考！其实多看下板报的书，就像这图一样的。发挥自己的创新能力，挑自己喜欢的，适合自己的，把主题改下，内容什么的网上搜下！基本上就行了~

还有不懂的..欢迎追问~..

② 重阳节手抄报怎么画上面还写着古诗

使一张手抄报在有限的空间内，既容纳一定的知识内容，版面设计又精彩又美观是很难的。对编者来说，组稿、编辑、排版、插图、书写，这是一个全神贯注、脑手并用的创造过程，是他的文化修养、生活情趣、精神风貌和艺术修养的综合体现。这对一个学生来说，无疑是发展个性才能的广阔天地。
办手抄报，从总体上考虑，首先要确立主题思想。一期手抄报，版面很有限，要办出特色，必须在内容上突出一个主题，做到主题突出，又丰富多彩。版面编排和美化设计，也要围绕着主题，根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼，做到形式与内容的统一。
编排设计
手抄报的编排设计，总的要求是：主题明确，版面新颖美观。
版面划分
先把版面划分成两块，每块中还可以再分成片。划分文章块面时，要有横有竖，有大有小，有变化和有对称的美，也可绘画图案进行划分。报头要放在显著位置，最好是在左上或右上位置。
块面编排
如不符合原先的划分，就要将版面块面安排作必要的调整；如不能安排下文章，就利用移引、转版的形式等，并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。
装饰设计
除报头按内容设计、绘制外，每篇文章的标题也要作总体考虑，按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。文章内容以横排为主，行距大于字距，篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中，起装饰、活泼片面的作用。

装饰美化
主要是用色彩、绘图等艺术手段，弥补文字的单调，给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。
1.报头
它是手抄报的标志，由图案或画面和刊名组成。文字上由报头名称、日期等组成。
2.题花
是对文章标题或开关的装饰，常见的有底纹，带有提示性的图画或图案。
3.插图
可以根据文章的内容，画一个能说明一个情节的画面，这种形式与文章内容紧密联系；还可以采用与文章内容毫无联系的图案，如花鸟、山水等，这是纯粹为了美化而作的。
4.花边
一般不宜太多、太大、太粗，否则就会喧宾夺主。花边可以美化版面，可以隔开文章，便于阅读。
5.尾花
是装饰在文章后面的图画或图案。如一篇文章抄完后，还剩有空白，可以画一朵花，既可充实版面，又可以增加美感。

③ 小学题目

4、一个数的因数的个数是（有限的），其中最小的因数是（1），最大的因数是（它本身）。一个数的倍数的个数是（无限的），其中最小的倍数是（它本身）。18的因数有（1、2、3、6、9、18），从小到大，18的5个倍数分别是（18、36、54、72、90）。12的因数有（1、2、3、4、6、12），从小到大，12的5个倍数分别是（12、24、36、48、60）18与12最小的倍数是（36）

④ 九月九日忆山东兄弟故事版(35O字)

《九月九日忆山东兄弟》改编小故事(一) ：

我叫王维，是唐朝著名诗人之一。在我十七岁时，第一次远走他乡来到了长安城里办事。一转眼，我在这儿也有些日子了，因为事情发展得不够顺利，而久久不能回家，因此我每天都非常思念自己的亲人们。今天是重阳节，我一个人走在大街上，四处张灯结彩，人们结伴而行，谈天说地。我走到一户人家门口，听到里面欢声笑语不断。此时此刻，我十分伤心，热泪盈眶。

我心里想着：我的家人们现在估计喝完了菊花酒，腰上插着茱萸，正要去登高吧！他们一定会因为我的不在而难过的！想着想着，我更是泪如雨下。这时，街上传来卖茱萸的小贩，用家乡话不停地吆喝着，更一声声听得我心碎。

我终于体会到了“离别家乡岁月多，近来人事半消磨”的孤独。于是，我挥笔写下了一首诗：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

《九月九日忆山东兄弟》改编小故事(二)

终于又到了一年一度的重阳节。可我却无法与我的家人团聚，每次到了传统节日时我就会更加忧愁，看着别人一家团聚在吃团圆饭，有说有笑。我却只能坐在房间里孤孤零零的看着。我多么想有一双翅膀，那我就可以飞到家乡。可是这是不可能的。我现在真是“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”呀! 就这样，我陷入了沉思。

我的兄弟现在正在山上玩耍，如同往年一样，我们在山上玩的很是开心。摘山花，采野果，躺在草上睡大觉。带上茱萸在小河边洗手洗脸，最后顺着小河一起下山去了，可如今少了我一个人。

《九月九日忆山东兄弟》改编小故事(三)

今天清晨，我被爆竹的声音吵醒了。出去一看，大家都高兴极了，有的在点爆竹，有的在嬉戏，有的家人团圆，我一拍脑门，呀，今天是九月九日重阳节啊! 但我的心头涌出一丝忧伤，因为我现在只是一个居住在他乡的外来客，不能和家人们一起过这个重要而快乐的节日了。

虽然我不能回去，但我能想象到家乡那幸福的场面，兄弟们身上都佩带着茱萸，一起去登山，他们在山头，是否能望到长安呢?可惜我却在一个远离家乡的地方。怎么不让人伤感呢?

想到这，我忽然诗兴大发，写出了《九月九日忆山东兄弟》一诗： 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

《九月九日忆山东兄弟》改编小故事(四)

那一年，我17岁，家乡在华山以东的山西永济一带。阳春三月的时候，我有急事去了长安。在那里，每时每刻都想念亲人们，有一种度日如年的感觉。八月十五望着天上玉盘似的月亮，口中嚼着月饼，又想起家中的亲人们。看着一封封亲人们寄给我的信，忍不住又回忆起曾经和亲人们同在家中的美好时光来。

转眼间又到了九月九日重阳节。人们都三三两两地掺扶着父母亲人们去登山、插茱萸、饮菊花酒。我想到了自己的父母亲人，此刻，他们一定爬上了高山在眺望着，而自己却远在他乡，街上叫卖茱萸的小贩，叫着家乡话，声声叫卖更让我心碎。

我潸然泪下，挥笔题诗一首： 九月九日忆山东兄弟 独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。

⑤ 楷书之祖是谁

和草书一样，楷书最初也是隶书的一种变体，其目的是为了书写的方便。但是与草书不同，楷书在取掉了蚕头燕尾的书写方式之后，没有向更加自由的连笔方向发展，而是向更加规则的法度方向演变。它不仅建立了横平竖直的书写原则，而且把隶书的扁平发展为正方，从而彻底确立了汉字的字形。

楷书之“楷”，有楷模、典范的意思，楷书被称之为“真书”、“正书”，意为真正的书写方式。楷书是中国文化中使用频率最高、普及面最广也最为实用的书体。从书法艺术的角度来看，楷书横平竖直，笔画方方正正，不仅使其成为后世书法入门者的必修功课，而且其本身又有着整一和谐、堂正端庄的审美效果。楷帖萌生于西汉时期。先是作为隶书的变体和辅助形式而出现的。这个时期的楷书还没有完全摆脱隶书的原有形式，而只是为了便于书写而在笔画上渐为平直、在字体上渐为方正而已。与草书相比，楷书不仅简便易写，而且容易辨认，于是逐渐在社会上普及开来。到了汉末魏初，虽然正式的碑文还是用隶书撰写，但在书意中已夹杂楷书的痕迹了。魏国开国之初有《上尊号奏》和《受禅表》两大碑刻，内容一为群臣奏请曹丕接受皇帝的称号。一是记录汉献帝禅位于曹丕之事，相传均为钟繇所写。两碑均为隶书，但其字形已趋于方形，字势也向墓田丙舍帖（楷书）纵向发展，如果去掉字中的波磔，就与楷书相当接近了。因此，在中国书法艺太史上，三国时期一般被视为由隶入楷的一个过渡时期。而为楷书的定形做出巨大贡献的书法家是钟繇，他也因此被后世誉为“正书之祖”。

钟繇（151—230），字符常，颍川长社（今河南长葛）人，是汉末魏初声名显赫的朝廷重臣，在辅佐汉献帝、曹操、曹丕、曹睿执政中起了很重要的作用。曹操曾经委托钟繇经营关中事务，经钟繇的治理，长安一带出现了繁荣景象。“官渡之战”前，钟繇自关中给曹操送去战马一千匹，助曹操得胜，因此曹操信中称许钟繇：“得所送马，甚应其急。关右平定，朝廷无西顾之忧，足下之勋也。昔萧镇守关中，足食成军，亦适当尔。”将钟繇之功与萧何相比，可见曹操对钟繇评价之高。钟繇后来又率军平定了阳匈奴之乱和河东卫固、张晟之乱，稳定了当地的局势。董卓火烧洛阳后，京城人烟稀少，钟繇从关中迁去一部分人口入京，充实了凋敝的洛阳。因为钟繇的精明干练，曹操推荐其为前军师，任魏大理和相国。曹丕也与钟繇的交往甚密、情谊深厚，曾送给他一只能同时烹煮五味菜肴的“五熟釜”，釜上刻有颂赞钟繇的铭文。有一年重阳节，曹丕还送钟繇菊花，并在《与钟繇九日送菊书》中说：“岁往月一，忽复九月九日。九为阳数，而日月并应，俗嘉其名。”魏明帝曹睿即位后，封钟繇为太傅，因此钟繇还有“钟太傅”别称。当时因其年事已高，魏明帝特命人抬上殿，免去跪拜之礼。80岁时，钟繇因病逝世，魏明帝身着白孝亲临钟门吊丧，并封谥他为成侯。

钟繇在书法上造诣非凡，他擅长的书体是楷书、隶书和行书。其书古朴典雅，字体大小相间，布局疏朗自然，看似敦厚温柔，实则秀藏其中。他把汉楷中简写的方正平直笔画部分集中起来，以横、捺代替隶书中的“蚕头燕尾”，把篆书、草书中的圆转笔法引用过来，形成了“形体方正、笔画平直、可作楷模”的楷书，大大减少了隶书的波磔之势，改变了隶书扁平的体势和行窄字宽的布局，体势微扁，行间茂密，点画厚重，笔法清劲，淳古简静，尽管微存隶意，却蕴含一种自然质朴的意味，彰显了其书体的独特风格。而以自然状书势，在书法艺术中追求自然美，正是中国书法史上的重要美学范畴。如《宣示表》字体端正古雅，而元代陆行直看了钟繇《荐季直表》后说：“高古纯朴，超妙入神，无晋唐插花美女之态。”这种定型化的新书体，很快在魏晋时期推广开来。南北朝的袁昂在《古今书评》中评价钟繇书法“意气密丽，若飞鸿戏海，舞鹤游天，行间茂密”；梁武帝萧衍在《观钟繇书法十二意》中认为钟繇书法蕴涵“平、直、均、密、锋、力、轻、决、补、损、巧、称”之“十二意”；明代岑宗旦在《书品》中说“繇书如盛德君子，容貌若愚”。清人刘熙载在《书概》中说钟繇书法“大巧若拙，后人莫及”。正因为他将楷书中的简易成分集中起来，打破了隶书中的常规，变隶书平扁成楷书的方正，所以钟繇成了“楷书之祖”，并与略后时期的王羲之合称为“钟王”。

而钟繇能成为楷书之祖是与他的勤学苦练分不开的。为求书法真技，他心摹手追，精思书学30年，几近成痴。在抱犊山中跟东汉书法家刘德升勤奋学书，“六十年未尝窥户”。平常日子里，白天写，晚上练，所住之处的墙上到处都是他的笔迹。“坐与人语，以指就座边数步之地书之，卧则书于寝具，具为之穿。”跟人谈话时，也要一边谈话一边在地上写字，晚上就以指代笔，在被上画来画去练字，日久竟将衾褥划破。可见其矢志专一的刻苦精神。据西晋虞喜《志林》记载，一次，他在韦诞家中看见一篇蔡邕写的笔法秘诀《笔势》，便想借来一读，韦诞却不借。苦求不得，钟繇急恨交加，忽然捶胸吐血，大闹三日，终于昏厥而奄奄一息。幸亏曹操拿五灵丹救他才幸免于难。等到韦诞死后，钟繇晚上掘开其墓，找到那篇文章，因而领悟到“多力丰筋者圣，无力无筋者病”书法之精髓，从此书艺精进高渺，幽深无际。当然，这只是后人的穿凿附会，事实上，韦诞死于253年，晚于钟繇去世23年，而蔡邕是曹操的朋友，钟繇是曹操的心腹，向蔡邕学习书法易如反掌，何必用盗墓这种有失体统的手段。所以，盗取《笔势》一说纯属虚构。但它从另一个侧面说明了钟繇苦学精研书法的精神。

钟繇对弟子门生也同样要求严格。钟繇的弟子宋翼因学书成效不大，被钟繇当面怒斥，宋翼三年不敢面见老师，在家中勤学苦练，终学有所成，名震一时。钟繇也苦口婆心、百般劝诫儿子钟会，钟会最后也取得了巨大成就，并和父亲并称为“大小钟”。

正是因为钟繇师从名家，学习篆、隶、行等书体的笔法，博取诸家之长，兼善各体之优，遂成汉魏期间独树一帜的楷体风貌。其真迹到唐时已亡佚。现在我们看到的都是宋代刻帖中保存下来的。代表作有《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》等。晋室东渡时，王导曾将钟繇的楷书代表作《宣示表》缝入衣带中带走，后来传给了王羲之。现在流传下来的是王羲之的临摹本，真迹已不复存世。

钟繇创造的楷体书法，风靡魏晋，对后世的影响也很大，历代书法家莫不从钟体中汲取养分，比如晋代的王羲之、王献之，唐朝的虞世南、颜真卿、柳公权，宋朝的蔡襄、黄庭坚，以及后来的赵孟頫、文徵明等，都不同程度地受到钟繇的影响，并加以融合创造，又别开一代新风。

钟繇书论较零碎，散见于逃兵中世文集中。刘熙载《艺概·书概》云：“钟繇书法曰：笔迹者，界也，流美者，人也。”《书苑菁华》也记载有钟繇意思相近的话：“用笔者天也，流美者地也，非凡庸所知。”以天地、天人来论述书法艺术，指书法艺术中存在的自然之气，认为书者如能把对自然奥妙的领悟运用于书法创作中，就可以达到出神入化、赋造化之灵于笔端的境界。正因这种艺术创作与大自然之钟灵毓秀气脉相通，故谓“非凡庸所知”。实际上，这种看法主要指书体的自然流丽、平淡真淳、多天工而少人为。

钟繇在中国书法史上占有相当重要的地位，对于汉字书法的创立、发展和流变都有着极其重要的作用。根据钟繇在书法艺术史上的贡献，书法界将他列入中国十大书法家之列。

⑥ 9月9日忆山东兄弟诗词鉴赏三百字。

第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒——最常见的是“佳节”——就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。

重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，一名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得平直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——自己不在内。好像遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。
【简单的意思】
作者一人在外面做客，每次想到好的节日，就更加想念亲人。作者在遥远的地方知道兄弟们正在登高了，兄弟们都插了茱萸，就剩下作者没有。
【赏析】
诗以直抒思乡之情起笔。“独在异乡”，暗写了孤独寂寞的环境，对于初次离家的少年来说，对这种环境特别敏感。“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受。用“独”和两个“异”字组在一句诗里，大大加深了主观感受的程度。第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展，说明平常已有思亲之苦，而到节日，这思念就愈加转深和增强了。“倍”字用得极妙，是联系上下两句情绪之间的关键。这两句构成全诗的一个层次，是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的。
清人沈德潜以为诗的后两句“即陟岵诗意”(《唐诗别裁集》卷十九)。的确，二者在表现方法上颇有相似之处。《诗经·魏风·陟岵》末章有云：“陟彼高冈，瞻彼兄兮。兄日嗟予弟行役，夙夜必偕”。梦想亲人，转而拟托亲人也想念自己。王维诗中也用了这种表现方法，以“遥知”使诗意的发展来个急转，转到从亲人的角度来加深表现两地相念之情。“遥知”以下全是想象，揣想这重阳佳节到来之时，亲人们定同往年一样登高饮酒。这紧扣了诗题，也点明了第二句提到的“佳节”的具体所指了。作者料定，当亲人团聚一起欢度重阳节而“遍插茱萸”之时，会记起他这客处异乡的游子的。结句将全诗的情感推向高潮，未再直言思亲，而其情自见，给人留下想象的余地。

⑦ 以民俗为主题的手抄报的素材【文字和美化】

1.端午民俗

北平忌端午节打井水，往往于节前预汲，据说是为了避井毒。市井小贩也于端午节兜售樱桃桑椹，据说端午节吃了樱桃桑椹，可全年不误食苍蝇。各炉食铺出售“五毒饼”，即以五种毒虫花纹为饰的饼。滦县已许聘的男女亲家咸于端午节互相馈赠礼品。赵县端午，地方官府会至城南举行聚会，邀请城中士大夫宴饮赋诗，称为“踏柳”。
解州端午，男女戴艾叶，称为“去疾”，幼童则系百索于脖子上，据说这是“为屈原缚蛟龙”。隰州端午，各村祭龙王，并在田间挂纸。怀仁县端午又名“朱门”。定襄县端午，学生需致赠节礼给教师。潞安府以麦面蒸团，称为“白团”，与粽子一起拿来互相馈赠。

从化县端午节正午以烧符水洗手眼后，泼洒于道，称为“送灾难”。新兴县端午，人家各从其邻近庙宇鼓吹迎导神像出巡。巫师并以法水、贴符驱逐邪凡魅。石城县端午，儿童放风筝，称为“放殃”。

2.贴年画

桃花坞木版年画产生于明代，当时在苏州七里山塘和阊门内桃花坞一带有数十家画铺，年产量多达数百万张，故以桃花坞为名。桃花坞木版年画继承了宋代的雕版印刷工艺，兼用人工着色和彩色套版，以门画、中堂、条屏为主要形式，题材多为祈福迎祥、驱凶避邪、时事风俗、戏曲故事等。（详细）
除夕这一天，人们就要贴对联挂年画了。挂年画，孩子们是主力军，你吆我喊，高了低了，偏了正了，一番比划，年画就挂好了。

贴年画的时候，人们往往要把年画和奖状挨在一起。可以说，那代表着荣誉的奖状，也是一种别致和特殊的年画呢。
拜年时，大家相互欣赏和品评年画，也是春节里的一大乐事。
年画，有木版年画，有石版年画，也有纯手工绘制的年画，到后来，还有胶版印刷和激光打印的年画。
年画是质朴、自然、简洁的艺术品，描述着历史、生活、信仰和风俗，同时也是雅俗共赏、人们最喜闻乐见的艺术表现形式。
现在的年画，已经成了真正的艺术品、奢侈品，家有年画，体现和代表的是一种不俗的品位。

3.重阳节
重阳起源
在古代的阴阳观念中，九被视作阳数。农历九月初九，月与日都逢至阳之数，因此人们称这一天为重阳，也叫重九。至于重阳节诸多习俗的来历，有人认为起源于祭祀星辰的活动，也有人认为和古代的丰收习俗有关。重阳节发展到我们今天这个样子，其中也经历了很多的演变。

重阳登高吃糕
九月九日天明时，以片糕搭儿女头额，口中念念有词，祝愿子女百事俱高，乃古人九月作糕的本意。讲究的重阳糕要作成九层，像座宝塔，上面还作成两只小羊，以符合重阳（羊）之义。有的还在重阳糕上插一小红纸旗，并点蜡烛灯。这大概是用“点灯”、“吃糕”代替“登高”的意思，用小红纸旗代替茱萸。当今的重阳糕，仍无固定品种，各地在重阳节吃的松软糕类都称之为重阳糕。
重阳糕不仅自家食用，还馈送亲友，称“送糕”；又请出嫁女儿回家食糕，称“迎宁”。
有诗描述重阳糕的制作：
蔡云：
篝火鸣机夜作忙,
织工一饮登高酒,
依然风雨古重阳,
蒸出枣糕满店香。
重阳节的菊花酒
古时菊花酒，是头年重阳节时专为第二年重阳节酿的。九月九日这天，采下初开的菊花和一点青翠的枝叶，掺和在准备酿酒的粮食中，然后一齐用来酿酒，放至第二年九月九日饮用。传说喝了这种酒，可以延年益寿。从医学角度看，菊花酒可以明目、治头昏、降血压，有减肥、轻身、补肝气、安肠胃、利血之妙。时逢佳节，清秋气爽，菊花盛开，窗前篱下，片片金黄。除登高插茱萸外，亲友们三五相邀，同饮菊酒，共赏黄花，确实别有一番情趣。尤其是诗人们，赏菊饮酒，吟诗唱酬，给后世留下不少佳句。
由于菊花酒的缘故，重阳又成了祭祀酒业神的酒神节。如《山东民俗·重阳节》介绍，山东酒坊于重阳节祭缸神，神为杜康。在贵州仁怀县茅台镇，每年重阳，开始投料下药酿酒，传说是因九九重阳，阳气旺盛才酿得出好酒。每当烤出初酒时，老板在贴“杜康先师之神位”的地方点香烛，摆供品祈祷酿酒顺利(见《中国民俗采英录》)。在湖南宁远，每于九月九日“竞造酒，日重阳酒”。这些风俗说明，重阳与酒的关系极深。

4.中秋节

对于中秋节，想必每个人都知道这样一个浪漫凄美的神话故事。那就是嫦娥奔月
相传，远古时候天上有十日同时出现，晒得庄稼枯死，民不聊生，一个名叫后羿的英雄，力大无穷，他同情受苦的百姓，登上昆仑山顶，运足神力，拉开神弓，一气射下九个多太阳，并严令最后一个太阳按时起落，为民造福。
后羿因此受到百姓淖鹁春桶鳎篝嗳⒘烁雒览錾屏嫉钠拮樱墟隙稹：篝喑蔗髁酝猓杖蘸推拮釉谝黄穑嗣嵌枷勰秸舛岳刹排驳亩靼蚱蕖?br>
不少志士慕名前来投师学艺，心术不正的蓬蒙也混了进来。
一天，后羿到昆仑山访友求道，巧遇由此经过的王母娘娘，便向王母求得一包不死药。据说，服下此药，能即刻升天成仙。然而，后羿舍不得撇下妻子，只好暂时把不死药交给嫦娥珍藏。嫦娥将药藏进梳妆台的百宝匣里，不料被小人蓬蒙看见了，他想偷吃不死药自己成仙。
三天后，后羿率众徒外出狩猎，心怀鬼胎的蓬蒙假装生病，留了下来。待后羿率众人走后不久，蓬蒙手持宝剑闯入内宅后院，威逼嫦娥交出不死药。嫦娥知道自己不是蓬蒙的对手，危急之时她当机立断，转身打开百宝匣，拿出不死药一口吞了下去。嫦娥吞下药，身子立时飘离地面、冲出窗口，向天上飞去。由于嫦娥牵挂着丈夫，便飞落到离人间最近的月亮上成了仙。
傍晚，后羿回到家，侍女们哭诉了白天发生的事。后羿既惊又怒，抽剑去杀恶徒，蓬蒙早逃走了，后羿气得捶胸顿足，悲痛欲绝，仰望着夜空呼唤爱妻的名字，这时他惊奇地发现，今天的月亮格外皎洁明亮，而且有个晃动的身影酷似嫦娥。他拼命朝月亮追去，可是他追三步，月亮退三步，他退三步，月亮进三步，无论怎样也追不到跟前。
后羿无可奈何，又思念妻子，只好派人到嫦娥喜爱的后花园里，摆上香案，放上她平时最爱吃的蜜食鲜果，遥祭在月宫里眷恋着自己的嫦娥。百姓们闻知嫦娥奔月成仙的消息后，纷纷在月下摆设香案，向善良的嫦娥祈求吉祥平安。
从此，中秋节拜月的风俗在民间传开了。
然而中秋节的月饼也是一个美好的寓意，月饼是圆形的，象征团圆，反映了人们对家人团聚的美好愿望。

你每个节日设一个专题应该够了吧

⑧ 红色文化的华文彩云字体什么样

民俗文化的保护已经不是一个新鲜的话题。世界上许多发达国家已经做出了有益的实践，取得了很好的经验。
亚洲的日本和韩国把值得保护的民俗文化称为“文化财”，或民间文化财，即文化财富。他们对文化财做了科学的界定，不是所有的民俗文化都可以作为文化财，只有那些具有较高历史价值和艺术价值的民俗文化才可以被列入文化财保护的范围。另外被保护的文化财还被分为国家指定文化财，市、道指定文化财及市、道知事指定文化财，分别加以保护、管理和继承。

民俗学研究是以民间传承为对象的。在掌握民族生活变化的同时，确认和探索民族同一性。因此，属于生活、艺术、信仰、口碑传承的无形文化财，成了民俗学研究对象的中心。对民俗文化的保护，实际上是保护民众生活的历史，是通过保护和传承使后辈知道我们的前人是怎样生活和思考的。同时，民俗文化的保护也为民俗学研究提供活的标本，帮助学者们更好地把握民俗文化的精神实质。

其次，民俗文化是靠口头和行为传承的文化，这种文化生存的环境经常处于变化之中，显得十分脆弱，很容易受到破坏和损伤。使民俗文化受到破坏与损伤的原因主要有两个方面。

一是人为原因，二是自然原因。人为的原因是指由民俗文化的创造者和传承人造成的破坏。比如因为无知或追求金钱利益，随意改变民俗文化传承的内容和形式。如将本属于手工生产的民俗工艺品，做产业化开发，工厂化生产，而使原来的民俗文化的历史和艺术价值消失。人为原因如：文革对民俗文化的破坏。中国大量的民俗活动和民俗文物是在这一时期消失；改革开放带来中国社会的全面转型，民俗文化一方面被开发利用，另一方面也遭到破坏，如因城市规划中缺乏民俗文化保护的内容，许多有历史和艺术价值的建筑物被强行拆除，古城风貌遭到破坏。

民俗文化中的无形文化财和有形文化财不同，它不是一种固定了的形态，因此很难寻找到它的原型。比如一些古老的信仰仪式，流传至今已经很难寻找它原来的踪迹。加上人们认识的不足，保护不当也容易遭到损失。

至于民俗工艺产品，在现代社会里生存的空间变得越来越狭窄。从工艺技术来看，由于民众文化水平的提高，现代制作工艺的不断渗入，原有的工艺显得比较粗糙，使民众对于传统工艺的关心日渐低下。加上传统工艺品的流通渠道没有保证，产品滞销，使得这种技能的传承更为艰难。如果一种民间文化财和民众的生活相脱离，那是很容易消失的。

自然因素对民俗文化所造成的损失，主要集中在那些有形文化财上。如民居建筑，传统服饰，生产、生活用具等，这些物质文化由于湿度、温度的变化，自然灾害的影响，经历一定的时间后会自然损坏。因而为了保存，除必要的修复外，还可以采用影像手段进行纪录和科学化的保护。

要改变造成文化财破坏诸种因素，为民俗文化的保护建立良好的环境，是至关重要的。除政府部门的努力外，唤醒民众的保护意识也是非常重要的。民俗文化是民众生活的重要组成部分，它的历史延续和发展主要靠民众自发的参与。今天的保护也应以民众为核心，政府主管部门要悉心听取传承者的意见，确定保护的对象。同时应该将要保护的项目确定传承人，使政府与传承者共同担负起保护的责任。

⑨ 九九重阳节散文一千字左右

村庄（一）

诗人李风清先生逝世十周年了。他走的时候才五十三岁。那一年正赶上嫩江百年一遇的大洪水，他走的便有些凄凉的色彩。其实生与死，这概念并不是字面意义上可以涵盖的。在藏克家先生那里早已有了辩证的解释。对于诗人李风清而言虽死犹生。时间并未使往事如烟，它赋予了某个人生历史阶段不可磨灭的意义。时间使它凸现出一种毫无虚荣的原则，这原则来自一种沉郁坚实的生活。他的追求，生命中的一切快乐和痛苦，激情和灵感，都与这个原则息息相关_______这个原则就是诗人的村庄。

在我还是个蹒跚学步的文学青年，李风清先生已经是一个颇有名气的乡土诗人了。在报社副刊部任职。渐渐的我在他的诗行里认识了他的村庄。他的村庄带着声音、色彩、和季节的呼唤，荡漾着一股清新纯朴的生活热情，把高尚和尊严，美好和庄重，情感和沉思，如“松嫩平原上的悠扬笛声”（重庆朱美云语），让人们嗅到一股北方芬芳的泥土气息，感觉到一种人生跋涉者的真诚渴求的心灵震颤。我想那是一个怎样的小村庄啊，让诗人如此牵肠挂肚？

有一天我同诗人之子谈到了那个偏僻的遥远的小村庄。然后我知道了那些美妙诗篇背后的故事。因了爱诗，因了心爱的诗作见诸报端，他在即将迈入大学校门之际，断然从城市回到村庄。他在河北有个叫刘章的诗友高中毕业回乡务农，走出了一条乡土诗人的路。他想自己为什么不呢？于是沿着乡村那条泥土路，选择了他的艺术理想____村庄。一座低矮的狭窄的茅屋，三代同室的南北大炕，白天在田里劳作，夜晚，在老人孩子们的酣声中，伏在煤油灯下，与这个世界情人般的交谈。煤油不够用柴油（这还是朋友为他东讨西要的）。冬天，屋里水缸结冰（为了省火），他穿着棉大衣喝酒御寒。做代课教师的妻子，看他写得辛苦，给孩子们批改完作业，就帮他誊写诗稿。两人经常是一写就写到午夜。十几年后，他也是一个著名的乡土诗人了，诗又把他带回到城市的报社。我就是这时有幸结识了李老师。他不仅编稿和写诗，还要带领年轻的后来者。他发起并于同仁开创了明月岛诗会。一时桃李芬芳，诗坛若市。为上个世纪八十年代振兴一方文学事业做出了不可磨灭的功绩。我在他办的副刊上发表了第一篇散文《丁香花开了》，他大加赞赏，他说大手笔是不断努力写出来的。他相信天道酬勤。承蒙李老师恳切的激励，使我有了这珍贵的起步。使我不会写诗也有了读诗的兴趣。

现在诗人李风清仿佛已经沉入了文学史，是已经过去的那个需要记忆的人物，把一个遥远的小村庄留给了今天和明天的明天。诗人称这个村庄是“音河畔一座荒僻的小村庄”。我决定把对诗人的纪念，做一次旅行，去看看他的村庄。这个村庄距平坦的柏油公路大约要八里路，距城市大约要二十里路，而走起来，在空间感觉上却要遥远得多。盛夏骄阳当空，无边的青纱帐，炎热使它分外的寂静。土路，雨天翻浆留下的车辙，搓板一样，竖着弯曲的土棱。干燥的尘土，在所有的轮子下欢呼，在所有的脚下起舞。在人们眼前扬起一片尘雾。诗人却深情的告诉人们：“沿着乡道那深深的车辙，呼吸着路旁马莲花的清香。” 尘埃落定的乡道是诗情画意。他请人们看“故乡小村的柴烟，天天吻着白云。”他的村庄真是有说不尽的好。我还要告诉人们，如果在这个季节恰巧走上了这条乡土路，还常常会看到羊群俯在车辙边，吮吸积存在里面的雨水。牧羊人会指着来路，说那里就是李风清曾住过的小村庄，他还有亲戚留在村子里。诗人的村庄以婉转和坎坷的形式出现在人们的眼前，村口立一块方形石碑，像一位敦厚的礼仪先生，对所有的人宣布：乌立斯克村。在周边青纱帐欢快鲜亮的繁茂中，村庄显得小、平静而淡然。人们会想诗人的村庄原来是这个样子，诗人隐匿在他的村庄里。村庄是自然界中的一行青青的岁月，是诗人一串串乡情乡水乡土的歌。

他的耳朵倾听着村庄生命的音律：“榆木的辘轳吱呀唱，青石的井台高高垒。”（乡井水），“月色朦胧的庄稼地，咔吧，咔吧，咔吧......”（大平原）他的双眼观察着村庄自然的景象：“一朵葵花，捧起一个金盘，每天都把阳光盛得满满。”（葵花开了），“哦，秋风挥动潇洒的画笔，涂得遍野的高粱红了，红了，”（九月高粱红）；他用心灵抒发着对生活的强烈感受：“乡情是片星星草，爱情是株野百合。”（音河抒情），“老榆，作不完绿色的梦，干枯了，化成一张木犁。”（木犁之歌），村庄在诗人的内心世界，让他的视觉、听觉、直觉，自由自在徜佯在农家小院里。小村庄在自然的变换中，在庄稼人平凡的日子里，活动着，热乎乎的迎着人们走来，从一个井边或是一件农具，从一片田野或是一株植物，从一个农人或是一辆马车，平静的，不喧闹的，朴厚的，不虚假的，清爽的，不卖弄的，把北方乡村浓郁的生活情趣，直陈在人们面前。人们会触到一颗缪斯的心，柔情万般的缠绕着村庄飞翔，看到那盘旋的姿影是依依的，渐旋渐高渐远的。远到人们不由想去寻找这个小村庄了。