退休职工书画作品序言

㈠ 2014年退休人员补贴标准表

法律分析：1、离退人员每月按下列标准增加离休费：行政管理人员，省部级正职及以上1400元，省部级副职1140元，厅局级正职900元，厅局级副职730元，县处级正职570元，县处级副职480元，乡科级及以下400元。

2、专业技术人员，教授及相当职务820元，副教授及相当职务540元，讲师（含相当职务）及以下职务400元。

3、退休人员每月按下列标准增加退休费：行政管理人员，省部级及以上1100元，厅局级700元，县处级460元，乡科级350元，科员及办事员260元。

4、专业技术人员，教授及相当职务700元，副教授及相当职务460元，讲师及相当职务350元，助教（含相当职务）及以下职务260元，工人，高级技师和技师350元，高级工以下（含高级工）及普通工260元。

5、按国家规定办理退职的人员，按每人每月260元增加退职生活费，在按以上标准增加离退休费的基础上，1934年前出生的离退休人员每人每月再增加100元。

法律依据：《内蒙古自治区人民政府办公厅印发关于调整机关事业单位工作人员基本工资标准和增加机关事业单位离休人员离休费三个方案的通知》 序言 调整机关事业单位工作人员基本工资标准、增加机关事业单位离休人员离休费，是完善机关事业单位工资制度的重要内容，是落实基本工资标准正常调整机制、优化工资结构的具体措施，有利于调动机关事业单位工作人员积极性。各地区、各部门要高度重视，加强领导，周密安排部署，精心组织实施，切实把好事办好；要严格执行实施方案，把各项政策不折不扣落实到位；要统筹考虑相关群体尤其是困难群体生活保障，妥善处理各方面的利益关系；要在提高基本工资标准的同时，按纳入额度相应降低规范津贴补贴或绩效工资标准，防止出现明纳实不纳或边纳边涨的情况；严格组织人事纪律和财经纪律，加强舆论引导，避免引发误读和炒作，确保各项工作平稳顺利进行。对违反规定的要严肃处理。

㈡ 江苏南京一50岁女主管未到年龄被迫退休，公司的做法合理吗

序言：在江苏南京有一位50岁的女主管没有到退休的年龄，就被公司胁迫的必须要求退休。而这个女士按劳动合同的协议上到55岁才能够退休，公司却认为这名女士的年龄已经到了退休的年龄，要求50岁的女主管就要提早退休公司，这样的做法显然是不合理的。而这个50岁的女主管把公司告上了法院，法院判公司要赔偿女主管高达46万元的赔偿费用，当公司在上诉的时候二审维持原判。

公司辞退人

在2020年因为疫情的原因，每个行业都不是特别的好做，所以老板为了减少员工的开支，就开始用各种各样的理由辞退员工。而这样的一些理由对于员工而言都是难以接受的，公司应该意识到在员工有能力的时候，为公司创造了更多的收益。就想要留下这样的员工，等到员工没有用处的时候，就一脚把员工踢出去。这显然是不合理的，在任何时候都应该意识到每一个员工都有发光之处。

㈢ 医保的“视同缴费年限”，是如何进行定义的

序言：对于视同缴费年限有很多保险都是有的，很多人都熟知的有养老保险，但是大多数人的医疗保险其实也是有缴费年限的。医疗保险视同缴费年限是在城镇中或者是机关事业中参加工作的人或者参加工作退休后的人的医疗保险缴费年限的一个重要组成部分。医疗保险缴费年限是一个可以评判参保人在达到法定退休年龄后是否可以退休的一个重要指标。对于大多数人来讲视同缴费年限的重要作用，但是不同的职业的人员有不同的缴费年限的、评估标准。

医疗保险缴费系统缴费年限是可以后再后续补缴的。但是这一部分后续补缴的金额是不会再返还到自己的账户中，所以可以知道医疗保险也是有视同缴费年限的，并且医疗保险的缴费年限与养老保险的视同缴费年限是不同的。它的年限是超过养老保险视同缴费年限。并且有具有上限。医疗保险是从缴费年限在达到退休年限后是需要继续缴费还是停止缴费，这个这需要关注，每个人的居住地是是否有实际的缴费年限限制。

㈣ 求书画作品集 序言范文

最近，长期在我省戍边的一位青年军旅书画家杨中文同志，把他近年来创作的一批中国书画作品送来让我看看。因为他正筹备举办一次个人书画展，并把作品出版一本集子，即将付梓，嘱我写点意见，并也作为序言吧。 杨中文这个名字，我在书画界尚少听到。或许因为退职挂名，自己年老目昏，少过问当前书界活动的缘故，难免孤陋寡闻。但也有另一种情况，就是有许多真正有志并潜心于探索与创构优秀艺术作品的年轻艺术家，不那么急功近利，不大自我宣传的原因。在我们这个时代有太好的媒体信息传播手段，也有方便迅捷的出版方式和渠道，良莠不齐，人才庸才并存、艺术与垃圾共处的现象，在书法界尤其热闹。而不善于自我推销和张扬的艺术探索者就很不大为人们所注目。中文是因为不太见诸媒体，还是因为只是我的漠然才不知情，都并不要紧。因为自古以来，艺术家奉献于时代的，是他的作品，而不是抄作。因此，我抽空把中文的书画作品认真读了几遍，还是就作品论人吧。 中文的书画，以隶书和行草为主。其隶书出自汉碑，汉碑为隶书之源，凡习隶书有成绩者，几乎无不是从汉碑入手的。只摹唐以后乃至今人隶体者，乃至故点蚕头，矫描雁尾，波磔做作，笔弱体呆，多成俗书，了无可取。中文是一个来自豫东沃土，心怀报国丹心，热血澎湃的中原赤子。他经十多年部队训练的磨砺，长期感悟军旅人生，其风雨历程，铸就了一种北方男儿豪放的性格，所以在隶书的研习中，他主要宗师汉隶。大汉之风曾横扫中原，立足天下，而隶书是汉朝盛极之艺术表象，亦是中原文化之核心。中文选择了隶书作为创作主体，并以汉隶为宗主，则表达了一种军人气质。中国的两汉时代，在长达四百余年的历史长河中，奠定完善了具有奇丽浑朴，庄严厚重的隶书书写风格。达到了令后代难以企及的一个高峰。直到清中叶以后考古风起，出土碑刻数以千记，从而有了碑学复兴之风影响及于现代。在汲取汉隶作为自我风格方面，中文以睿智的选择和择优的学习方法，遍临汉碑精华。他把传统艺术根植胸中，熟悉掌握各种运笔技巧，谙熟各碑家法，其中尤以好大王碑古朴方正、沉着浑厚的结体作架，省略隶书波磔，参以楚简使转流利，自然随意的线条，结构造型奇诡善变，用笔坚定疾厉，斩钉截铁，势沉力雄，一气贯之，往往会令观者懔然而生敬畏之感。中文在隶书创作中大汉之风舒展明朗，潇散空灵之气溢漫于字里行间。而在具体的结构和用笔方面，则又勇于探索新路，立意写出自家面目。他的结字，并未全依汉隶的端庄严整，而是随势流走，布白自由，字体大小错落变化，用笔则更显得自由奔放，从而有了许多的新意象。他还汲取了汉简的随势波磔，篆书的中锋钢柔并用，乃至于行草的点画交错和侧锋灵动，时见章草波捺的态势。这些书法创新的创作方法，远远不受传统隶书的程式化的限制。这样一种新艺术气象的追求，勿论如何是值得探索的。尽管我们也许认为尚不能称尽善尽美，但中文在走着自己的创作道路。如果把以古为体和创新为用的探索之路走好走通，美的意象应该是可以期待的。 隶书之外，中文较擅长的还有行草。说实在的，我对行草书有更多的偏爱，因而也难免有更多的偏见。手不莫高而眼光却很严酷。当今中国书坛的“行草书”被两种“书法”（如果也真是行草书法艺术的话）搞的让人啼笑皆非。一种是大量的误把“写毛笔字”当作书法的“学者”充斥国中。其“毛笔字”既缺乏传统功力，字中无帖意也无碑味，“任笔为体、聚墨成形”（孙过庭语），结字蠢笨，用笔滑俗。有的干脆不用笔而用手、用棍子，似乎中国人只要会用墨在纸上写汉字就可以是书法家。另一种是充斥于当今各种“权威”书展甚至一再“获奖”的那种完全抛开传统审美感知的流行书风。这些“书家”有功力，但却故意搞怪，自我结体，偏锋横扫，以丑为美。因为有人占据书坛，并累累以“金奖”鼓励“丑书”，结果一次大展，竞相比丑。不知中国书法还有没有历史文化的传承与审美观点。 我看中文的行草书，感觉他在传统临习方面是下过一番功夫的。他写的魏晋碑体正书，虽不能说很好，但也能笔笔到位，字字严紧，古拙而不失雅秀，是完全重传统的作品，可看出用功不少。他的行草书尤以小品条幅见佳。其书结字秀美，细看几乎字字有古意，用笔洒脱灵动。书写中时出险绝，但不怪诞，从而使整篇章法富于变化。去掉卷中险字，就十分清雅俊美，归之于传统一路，并毫无逊色。然而无此中险境则难免单调，故通篇能在传统中生发出创新意象。有的作品能做到一起呵成，思维敏捷，行云流水，气势纵横，苍茫华滋，或题跋、或创作，常透出一种大家风度。有的行草写得较稚拙，有较多的变体，其中夹有秦简汉碑笔法，又感到他是在意图追求一种时尚，偶有流行书风的探索和试验。这种探索只要把握好“度”，是可以开拓新意象的。和当今那些因为自己是“名家”、“大师”而故意写“丑”唬人欺世的评委们不一样，中文有习汉隶的功底，若用之于行草，其艺术创作的道路当有进步。而中文以如此年轻而有这样的审美感受，是很可喜的。中文作为一个年轻的艺术探险者，在传统与现代、古朴与时尚的夹道中苦苦追求艺术的天地，是勿论如何值得支持与鼓励的。清代有碑派、帖派之宗，也出过不少大家。中文也学习清人的一些东西，只要不断进取，将来必有更好的成绩。 艺术史上常有画掩书名，书掩画名的现象。而中文的书法始终是为绘画服务的，其在入伍前以擅工笔画而闻名，人物、花鸟各具神采，造型基本功扎实，色彩淡雅，线条硬朗。然而他也深知中国画的灵魂是书法，故在书法达到一定的高度时，不自觉的又进入写意画的创作，使其创作渐入佳境。入伍前，他曾在美术学院攻读中国画，所以他的工笔画创作有着扎实的造型基础，加之对色彩的敏感性和书法笔墨功夫的领悟，再加上军营生活的创作激情，西双版纳热带雨林几年真切的生活体验，面对大自然赋予的创作源泉，他一发而不可收，速写稿曾数以千计。他以花鸟画作为创作主体，大量汲收了如青藤、八大、昌硕、蒲华、虚谷、白石等古代大师们的笔墨技巧和表现手法，加上雨林自然景观的提炼，成为他笔下溢情流采最富表现力的艺术塑造。他的绘画清致淡雅，墨法淋漓，用笔放逸，情趣横生，有时加上长跋感悟，诗情画意跃然纸上。笔法上他力求避免层层叠加，色彩艳丽的非中国画僵化构图模式，章法构图疏密有致，以画寓情，既是对生活过的云南边疆土地的热爱，也是对戍边军营生活真实的写照。 以上就是我看了中文的部分书画作品后的一些感想。或许有几处过誉，但我以为这也是情理之中。须知中国书画特别是标志涵泳着中国传统艺术的书法，确乎太悠久、太深厚。当今出个真正的书法家太罕见。对于一个来自军旅中的年轻书画家，一个有才华、有追求的青年艺术人才，我们就应该激励，助他成长。 我又看见一个出生于黄河边，成长在红土地，熔铸于军队，潜心于艺术的新人向我们走来。也应该感谢我们伟大的党和光荣的军队，有部队正确的政治素质和优良的训练作风，才能够培养造就出许多年轻有为的艺术人才，为我们军队乃至全中国书画艺术的未来作出更多更大的奉献。 是为序。

㈤ 退休后，采用哪种旅游方式是最好的

序言：在退休之后，有很多的人都会选择出门游玩，这样就能够体会到祖国的风土人情。小编推荐大家自驾游，如果不熟悉的话，也可以选择跟团。因为老年人的身体比较的虚弱，因此不要长途的开车。同时尽量减少做交通工具的次数，以自己的身体健康为主。

小编建议大家要多出去走走，很多老年人觉得自己身体不便不想出去旅游，但是大家来人世间一趟，如果不出去看看的话，就会觉得特别的浪费。并且已经退休了，所以就有大把大把的时间拿来玩耍，也不要一直觉得自己融入不进去。其实这样的想法都是多余的，只要大家可以走出去，坚持一段时间之后，就会发现身体条件越来越好。在出门的时候，也能够认识更多的朋友，过美好的晚年生活。

㈥ 武微波选集的序言

武微波先生，中国艺术研究院美术家、书法家；北京大学研究员；中国国画家教授；亚洲最杰出的传奇书画大师。他是中国书画史上唯一将图腾与中国汉字符号相结合的超理想主义的臆想书画家，素有中国艺坛“江北一怪”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的书画家，又兼有游侠、隐士、道人、策士的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“唯美哲理创新思维”是支配他艺术人生的主导思想。
武微波为世人创作了1450万字，11.5 公里长的《红楼梦书画长卷》，1000多幅《风情油画》，13000多张农民素描速写头像，120幅《推理派红楼梦油画》，70多幅哲理人生新思维油画，独创了中国元素油画风格。这些熠熠生辉的作品，表现了他艺术人生的心路历程，是中华民族的现实精神和生活面貌的艺术写照。武微波一生怀有远大的抱负，毫不掩饰地表达对世界政治与中国政治的关心。《世界和平》、《风云世界》、《中国人》、《根》、《九九归一》、（（中国之路》等书画作品，强烈表达了他对世界和平的向往和对国家的命运的关注，对中华民族的未来展露了他心中的愿望。
武微波自少年时代就非常爱国，绘制过不少爱国作品，《不做亡国奴》、《民族恨》等是此类民族精神的代表作，他的艺术理想是不断追求。
武微波经过了几十年的贫穷生活，游历了全国各地名山大川，绘制了大量赞美祖国大好河山壮美的风景油画借以表达出他那种酷爱自由、渴望放纵的情怀。在这一类作品中，奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合。这种作品在武微波的书画中占有不少的数量，被世人传藏，其中《日出江山图》是最杰出的代表作之一。画家以淋漓挥洒、心花怒放的情笔，尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀，画出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心情释放开来。他创作的中国元素风景油画《清风傲骨贯江山》更把画家的一身傲骨展露无遗，成为艺术评论人考察武微波思想人格的重要依据。
武微波作为一个热爱祖国、关爱世界和平、不忘现实的杰出书画家，也十分关心战争这一重要问题。为南京大屠杀、为伊拉克战争中死去的人民而感到悲哀，他创作了视觉形象书法作品《人民不需要战争》；他对人类猎吃野生动物，而为动物无法抗拒人类的贪欲鸣不平，创作了思维推理油画《人类被动物报复·这不是谎言》，无情地鞭挞了人类对动物的穷兵黩武。
武微波还创作了很多描写劳动者艰辛生活的作品，表达出对他们的关心与同情。他少年时代就创作了《粒粒皆辛苦》、《半夜顶星辰》等作。
武微波的书法具有“落笔惊春雷，运笔魂风声”的艺术魅力，他独创的图腾书画打破了书画的界限。他的油画具有“方寸油画布，尽现大世界”的超级视觉，这是他书画最鲜明的特点。