独树老人家

A. 中老年服装品牌都有哪些值得推荐

中老年服装品牌阔太、麦子熟了、福太太、琴美人等，如下：

1、 阔太

香港阔太国际服装有限公司全资公司--深圳市恒得源实业有限公司是一家集服装设计、生产和销售为一体的实业公司。公司主营"阔太"中老年品牌女装以及独家经营"MAYALING"牌现场烫画T恤，销售网络遍及深圳市内各大商场及国内部分省市。

2、麦子熟了

麦子熟了中老年女装品牌以阳光、健康、自信的生活为理念，以自然的色调，舒适的面料为素材，糅合雅致的风格创造出的”麦子熟了”，知名中老年女装品牌诠释着成熟女性精致的生活。

5、菲莉思蒂

菲莉诗蒂服饰公司创建于1984年，经过二十多年的发展，已由当初仅有十几人的小型作坊，发展成至今在全国都深具影响力的大型服装航母。

6、胖人缘

胖人缘服饰有限公司 主要经营中老年服饰、胖人缘，莱依罗尔，水磨经典，宝黛坊，我的，你的，我呼吸，女装等。公司秉承"顾客至上，锐意进取"的经营理念，坚持"客户第一"的原则为广大客户提供优质的服务。欢迎惠顾！

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中老年服装选购指南

1、服装要显出中老年人的端庄大方、谦逊含蓄，有助于发挥长者的气质和风度，体现一种成熟美。(购物商城资源网微信公众号：shopvx)

2、如果是性格庄重、做事稳健的，则应选择宽松、合体，线形简练，上下左右比例对称以直线结构为主的服装。

3、如果是活跃在舞台，或社交较多的，则应选择面料考究、图案色彩丰富的服装。同时，为适应中老年腹等特征，裤腰不宜过小，后裆不宜过宽，应适当选择大尺码的服装。

4、由于身材、脸型、胖瘦各不相同，因此也应按各自的条件来选择适合自己的服装。身材高大的，色调宜用深色、单色；身材矮小的，以上下一色为宜，这样能显得修长。

B. 出身艺术之家，被誉为“龙套大师”，逝后各大明星送行的人是谁

过去，好多演员属于艺术家级别，跟现在真不一样。

比如，黄宗洛老爷子，演了一辈子配角，一生只演小角色，被誉为“龙套大师”，逝世后众多明星忍泪送行。而现在，也有好多年了，娱乐圈很浮躁，即使那些很有名的明星，其人品艺品也不值得人去尊敬。

多次获得表演大奖后，他却自揭老底，发表了《我的十八败》，对从艺之路做了回顾，尤其是对表演中的失误、失败做了深刻剖析，这样自省谦虚的演员太少了，之所以少，是因为境界太高。

2012年，老爷子因重症肺炎在北京逝世，高寿86岁，众多明星大腕前来送葬，有潘长江、唐国强、林永健等知名演员。

斯人已经逝，但黄宗洛创造的角色会在我们心中不朽！

C. 扁鹊庙导游词

作为一无名无私奉献的导游，总归要编写导游词，导游词不是以一代百、千篇一律的，它必须是从实际出发，因人、因时而异，有针对性的。那么什么样的导游词才是好的呢？下面是我收集整理的扁鹊庙导游词，希望能够帮助到大家。

扁鹊庙导游词1

扁鹊庙前有九龙水从西向东流过。因上游有九条山川之水汇于此而得名，河上曾有汉白玉石桥名九龙桥，桥前有石麒麟相立，今存。

九龙桥又称回生桥，据说人患有疾病或奄奄一息，只要从此桥经过，就可以起死回生。

九龙桥前有九龙柏，九棵柏树生于石上，古老苍郁，岁有千年，粗可合抱，形如巨龙，人称九龙柏，根须裸露于石，犹如龙爪。

《内丘县志》这样记载九龙柏：“柏生山石石生柏，根生石山山作根，山石柏根成一体，石山不老柏长存。”相传扁鹊死后，其九个弟子十分悲痛，相守其墓，时久成柏。实际上是后人仰慕扁鹊的医术和医德而植栽，作为怀念。

在扁鹊庙周围还有许多扁鹊采药、制药、作手术的遗址，药石、石炕、捞肠沟等地尚存。

人们称赞虢国太子的忠义，便把他和扁鹊采药的山峰称为“太子岩”。太子岩位于内丘县城西部30公里处，险峰千仞，峻岩百层，草木丰茂，松柏秀荣。

自周代以来，相继建有诸多庙宇，是一个自然景观与人文景观相融相汇的风景胜地。

太子岩山腰有太子洞，昔有太子楼，楼后有洞，相传虢国太子曾在此居住，并与扁鹊一起采药。

太子楼始建不详，后道光年间（公元1821—1850年）重修，今楼废洞存，洞凿于山壁上，深2丈，凭栏东眺，可见松柏苍苍，白云出岫，红日升空。明至清

20xx年05月25日，扁鹊庙作为古建筑，被国务院批准列入第六批全国重点文物保护单位名单。

扁鹊庙导游词2

扁鹊纪念馆庙宇甚多，大概也是因为扁鹊行医足迹广布所致。明明没有多点执业证……而且他到某个地方，听说这里人对妇人或者老人或者小孩的健康比较关注，就从事相应的医生，我一直觉得这个很市场经济嘛。好了说正经的。我来的这个在河北邢台内丘县神头村鹊王山。据说比较正宗，因为扁鹊就是这儿的地主。据记载扁鹊治好了晋国大夫赵子简的病，赵子简氏赏了他好多地，其中就有这一块，而扁鹊也就在这儿行医了。扁鹊之后赴秦国行医，技术高超为御医所嫉，遂使人刺杀之。扁鹊殁后，村民将其首级盗回葬于此地，故名为神头村。扁鹊又被后世封为神应王，鹊王，故又名鹊王山。也正因为被正式封王，故图中扁鹊着王服。鹊王山剧内丘县城也有二十多三十公里，打的过来五十出头，开半小时多。自驾游最合适，因为回去的车不好找。游客不多，门票四十。据说庙会时人多。扁鹊庙为道教宫院，除扁鹊纪念堂纪念扁鹊及其弟子外，尚有三清四御等。长春真人丘处机曾在此结庐，图七即是遗址。扁鹊墓为其首级埋葬处，然原墓被毁首级两三千多年了也不可识，如今的墓在原址重修作纪念，墓碑倒是元朝的。医家胜地，有时也有学术活动在此召开，比前两天看的几位名医纪念馆好多了。扁鹊曾言，非能使之生，是其自当生，鹊使之起耳。不是我治好的，是你本来就不该死，天假我手而已，习医至今，每逢幸中，总想起这句话。

扁鹊庙导游词3

说到扁鹊，人们脑中都会浮现那么几个词来形容他：悬壶济世，妙手回春，起死回生……这不我和爸爸妈妈在4月2日来到了内丘扁鹊庙。我们上了大巴车，窗外微风习习，阳光明媚，我们的心情也舒畅了起来。经过一路奔波，我们终于到了扁鹊庙，下车之后经过一段路，我们就到了扁鹊庙的门口，门前有一座桥，我刚想问这是什么桥，不等我开口，解说员阿姨就开了口：“这座桥叫回生桥，在这上面走一圈能强身健体，走两圈能长生不老，走三圈就可以升仙得道。”听得我们都很兴奋，这下可以健康强壮了。

走完三圈后，我们就来到了扁鹊庙的门口。从入口进入，首先映入眼帘的是一片树林，接着解说员带着我们左拐右拐地来到了药王殿、百子殿等。但其中我最感兴趣的是三清殿，三清殿位于高处，可以俯视扁鹊庙全景，真是登高望远啊。站在三清殿最高处可以看清整个鹊山，上面有一条白色的条纹，这个条纹还有一个传说呢。相传，是扁鹊的弟子虢太子上山采药的时候，不慎跌落，腰间的玉带挂在了树上，救了虢太子一命，过了很久以后就在山上形成了一条长长的白色自然景观。

我们下来以后，走在石路上，看到了很多的祈福树，人们把心愿写在红布条上，然后系在祈福树上。这表现了人们向往幸福生活的愿望。走着走着，我们看到了一颗巨大的树几个人合抱都围不过来的树。解说员阿姨说：“这树叫龙爪柏，有上千年了。”我不禁感叹到：“福地长好树啊！”那树枝伸展开来酷似一个龙爪，真不是浪得虚名啊！

我想：“扁鹊为什么会受到这么多人的尊敬呢？”是因为他高明的医术吧。其实他完全可以凭借自己高超的医术去当御医，享受人间富贵，可他却放弃名利、权利，去救助更多的人，这种仁爱天下的精神真应该值得我们学习。接着我又想到了：扁鹊这么精湛的医术就是靠他从小勤奋好学，所以我也要学习他从小勤奋好学的精神，长大成为一个有用的人。

之后我又得知扁鹊的死因：秦王派人请他治病，但当时的秦国太医李醯嫉贤妒能，他暗中派人杀了扁鹊。后来扁鹊的大弟子虢太子带人连夜偷回了扁鹊的头颅，葬于鹊山山脚下，后来山下的村叫“神头村”，山叫做“鹊山”。

在回去的途中，我们又看到了祈福池、四不像等景观。其中祈福池中有一个巨大的铜钱，人们买下铜钱、铁币后纷纷向着大铜钱中的眼投去，据说只要投进去就可以发财。

四不像是一个石雕，是可以辟邪的。

这次游览，我不仅长了知识，了解了扁鹊的很多事，我打心眼里尊敬他老人家，这次旅行既有趣又有意义。

扁鹊庙导游词4

扁鹊，是中国名医的标识，用现代话说，叫名医形象代言人。20xx年8月20日，国家邮政局发行一套“中国古代科学家”纪念邮票，共4枚，其中第一枚便是名医扁鹊。我自从学医以来，就有拜访扁鹊故里的迫切心愿，这样的机会总算来了。

20xx年10月，我自驾车前往河北省内丘县拜访扁鹊庙。出北京，顺京珠高速公路南行，过保定、石家庄，就到了邢台市的内丘县。下高速，依内丘――昔阳的省际公路（河北省至山西省）向西北直行，约走20公里，就远远地看到了西边的巍巍太行山，而路边则有小河流过，河边柳树成荫，这就是柳林镇。过柳林，路边有“扁鹊庙”指示牌；下公路，顺指示牌沿乡间小道向正西山中行去，约行4公里，就到了扁鹊庙。

扁鹊庙位于鹊山脚下，鹊山原名蓬山，是太行山脉的一个小分支，春秋时为晋国“专国事”的大夫赵简子的属地。赵简子曾得重病，5天不省人事，最后扁鹊治好了赵简子的病。赵简子为了答谢扁鹊，就将内丘蓬山4万亩土地赐封扁鹊。扁鹊原为河北省任丘县州人，从此就在此居住下来，上山采药，下乡巡医，内丘就成了扁鹊的第二故乡，人们也就把蓬山改称为鹊山。

扁鹊庙，又名鹊山庙、鹊王庙，宋代加“神应”之号，为神应鹊王庙。庙坐北朝南，庙前是一条小河，据说是由鹊山上9条小溪汇流而成，故名九龙河。河上有一石桥，称为九龙桥，因扁鹊能起死回生，又称为回生桥，传说人从上走过，就可去病免灾。回生桥体现了人们对死的恐惧和生的追求，也是对医生的奢望，对此，扁鹊有非常绝妙的论述。扁鹊周游到虢国，治好了虢太子假死的病，从此，天下人便都说扁鹊能起死回生，扁鹊却说；“越人（扁鹊）非能生死人也，此自当生者，越人能使之起耳。”翻译成现代话，就是“我哪能使死人复活，不过是使不死的人病愈罢了”。多么精辟，多么高尚！

桥的南头有9棵汉柏，苍翠奇特，称为九龙柏。9棵柏树扎根于石缝之中，与山石融为一体，其生长年代之久远，组合之巧妙，生境之奇特，国内罕见。《内丘县志》上对其描述有一首诗：“柏生山石石生柏，根生石山山作根，山石柏根成一体，石山不老柏长存。”柏树下有一块石刻，名为“药石”，为明代万历十二年（公元1583年）龙峰所题。“药”指的是中药，“石”指的是由砭石磨成的针，合起来代表扁鹊当年行医的两大法宝――中药与针灸。

站在九龙桥上，向下一望，眼前是一片秀丽的山村，这就是“神头村”。神头村原名上焦村。当扁鹊行医到秦国以后，由于扁鹊医术高明，秦太医令李醯，自知技不如扁鹊，十分嫉妒，就派人刺杀了扁鹊。虢太子听到这一消息后，非常悲痛，就千方百计把扁鹊的头颅从秦国找回，葬在内丘鹊山，并立庙祭祀，从此，这个山村就改名为神头村。

从九龙柏过回生桥，就到了扁鹊庙山门前。一进山门，庙内古柏参天，建筑错落，碑刻林立。正面就是扁鹊殿，殿内正中是扁鹊塑像，呈古代皇帝样，可能与扁鹊在宋代被封为“神应王”有关。扁鹊殿的两侧是扁鹊的十大弟子塑像，其中有虢太子，主管采药。墙上是扁鹊行医的壁画，逼真生动。

殿的东厢，是碑廊，廊内陈列有众多石刻，并有出土的汉代“辟邪”等文物。扁鹊殿的后部，是一大片后土总司殿、玉皇殿等道教建筑，与扁鹊的医家身份不大协调。扁鹊作为一位著名医家，曾提出“病有六不治”观点，“信巫不信医，六不治也”。道教虽不能算巫，但总与医相差万里，把扁鹊庙融化在道教建筑群中，未免遗憾。只有紧挨扁鹊殿的东北角，修有药王孙思邈殿，算是一种宽慰。

庙的西北部有一偏院，建有扁鹊墓。墓呈圆球形，墓前有一斑剥风化的石碑，上书“神应王扁鹊之墓”七个大字，为“大元国中统二年四月十五日立”。墓的正后方是一棵柽柳树，生长旺盛，据说为善男信女从别处移植而来，称为神树。仔细观察，周围山野确实没有柽柳树生长，这也真是一种奇事。柽柳本身是一种中药，称其为神树，也不为过。扁鹊墓的左后方，是一棵皂角树。墓的前面花园中，种有大量的金银花、鸡冠花等中药材，给人以扁鹊采药治病的许多联想。

看看日头，太阳已经开始西落，因还要赶路，只好匆匆离开扁鹊庙。

扁鹊庙导游词5

扁鹊庙位于河北省邢台市内丘县城西北22公里处，占地150000平方米，是一座历史悠久、规模宏伟的古代建筑，现为国家级重点文物保护单位和国家AAAA级旅游风景区。据《内丘县志》记载，扁鹊庙汉唐有之，始建不详。自汉至今，历代均有修葺，现存为元代建筑。

扁鹊原名秦越人，在赵国行医时，人们称颂他像古代名医扁鹊一样，遂称他为扁鹊，2000多年来扁鹊一直受到人们的'敬仰，在他的故乡和全国许多地方建庙立碑来祭祀纪念他，内丘扁鹊庙便是著名的一座。

扁鹊庙，又名鹊山庙、鹊王庙，宋代加“神应”之号，为神应鹊王庙。位于内丘县神头村，坐北朝南，在群山环抱之中，右扶龙腾山，前临龙腾水。1963年前水上有桥，后石桥冲坍。过桥北上，越桥楼，过山门、献殿至扁鹊庙。庙内有扁鹊塑像，庙左有扁鹊墓，每年农历三月，八方人士云集祀之，香火极盛，达月余之久。

扁鹊医术高超，在《史记》扁鹊传中，记载了几则流传千古的病案。晋国“专国事”的大夫赵简子生了重病，已五天不省人事。

扁鹊为赵简子治好病后，为答谢扁鹊，赵简子便将邢地内丘蓬山4万亩土地赐封予扁鹊。扁鹊接受了这份赐封，从此便在此居住下来，上山采药，入乡巡医，邢台内丘便成为他的第二故乡。

扁鹊擅长望诊。《史记》非常生动的记载了他四望齐桓侯（公）为其开列医方，而齐桓侯（公）不听，终于死亡的病案。

扁鹊后来周游到虢国，治好了虢太子假死的病。从此，天下人便称扁鹊能“起死回生”。

后来，扁鹊行医到秦国，秦太医令李醯“自知技不如扁鹊”，十分嫉妒他，便派人刺死了扁鹊。

虢太子千方百计把扁鹊的头颅从秦国找回，葬在今邢台市内丘县蓬山，并立庙祭祀，由此这个山村便更名为“神头”。庙称作扁鹊庙。

扁鹊庙前有九龙水从西向东流过。因上游有九条山川之水汇于此而得名，河上曾有汉白玉石桥名九龙桥，桥前有石麒麟相立，今存。

九龙桥又称回生桥，据说人患有疾病或奄奄一息，只要从此桥经过，就可以起死回生。

九龙桥前有九龙柏，九棵柏树生于石上，古老苍郁，岁有千年，粗可合抱，形如巨龙，人称九龙柏，根须裸露于石，犹如龙爪。

《内丘县志》这样记载九龙柏：“柏生山石石生柏，根生石山山作根，山石柏根成一体，石山不老柏长存。”相传扁鹊死后，其九个弟子十分悲痛，相守其墓，时久成柏。实际上是后人仰慕扁鹊的医术和医德而植栽，作为怀念。

在扁鹊庙周围还有许多扁鹊采药、制药、作手术的遗址，药石、石炕、捞肠沟等地尚存。

人们称赞虢国太子的忠义，便把他和扁鹊采药的山峰称为“太子岩”。太子岩位于内丘县城西部30公里处，险峰千仞，峻岩百层，草木丰茂，松柏秀荣。

自周代以来，相继建有诸多庙宇，是一个自然景观与人文景观相融相汇的风景胜地。

太子岩山腰有太子洞，昔有太子楼，楼后有洞，相传虢国太子曾在此居住，并与扁鹊一起采药。

太子楼始建不详，后道光年间（公元1821—1850年）重修，今楼废洞存，洞凿于山壁上，深2丈，凭栏东眺，可见松柏苍苍，白云出岫，红日升空。明至清

2006年05月25日，扁鹊庙作为古建筑，被国务院批准列入第六批全国重点文物保护单位名单。

扁鹊庙，俗称神头庙，又名鹊王庙、鹊山祠、鹊山神应王庙。位于河北省邢台市内丘县城西21.8公里的神头村。为全国重点文物保护单位。

清乾隆十五年《顺德府志》记载：“鹊山庙者，祀扁鹊也”。

内丘扁鹊庙，始建年代久远。据《魏书·地形志》载：“中丘前汉属常山，后汉，晋属赵国，晋乱罢，太和二十一年，复有中丘城，伯阳城，鹊山祠”。太和即北魏孝文帝年号，二十一年即公元497年，中丘即今内丘县。

至元五年（1268年）《国朝重修鹊山神应王庙》碑记：“汉唐以来，像而祀之旧矣，五季之未，数经残记。

周显健中安国军节度使陈思让为重修之，是时碑刻已有王称”。

清康熙七年（1668年）《内丘县志》记：“鹊山庙在鹊山下，汉唐已有之，不详始建，宋仁宗玺封神应王，元学士王鹗，明谕德谢迁有记，三月初旬，来祀者方千里，历代诗文不可胜记”。

据庙内现藏碑刻记载：在宋仁宗天圣九年（1031年）修其房廊，“光华四出”；复经宋神宗熙宁二年（1069年）修缮后，“重檐密庑，森然如翼，巍然可观”；金明昌元年（1190年），内丘县令赵实率众监修后画檐雕梁，所以称之“其庙自古以来未有似今完备者哉”。逾数十载，又一场劫难火焚，荡然无存。

大蒙古国国朝龙兴癸未岁（1223年），节度副使苏仲毅然昌率重葺旧基，元提点太医颜天翼纠材募工，重修之，后经明成化二十三年（1487年）、万历六年（1587年）、万历十三年（1585年）、天启元年（1621年）、清光绪二十二年（1896年）等修缮。

扁鹊庙群总体呈长方形，占地面积约4万余平方米，由扁鹊殿、后土殷、玉皇殿、三霄殿、百子殿、药王庙、山门、献殿、回生桥、桥楼、碑楼、三清楼阁、道士院等20多座单体建筑组成，总体布局合理，结构紧凑；是北方典型的道教庙群。

屋顶类型有歇山顶、悬山顶、硬山顶、庑殿顶、卷棚顶等。由这些屋顶类型组合而成的各种具有艺术效果的复杂形体，说明古代工匠们充分运用木结构的特点，创造了屋顶举折起翘、出翘，形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。

庙群形制的特点：四周群山环绕，诸殿坐落其中，庙前河水涓涓，地势逐渐加高，依山随势建筑，轴线对称分布，景致独具特色，实属风水宝地。

总体建筑以天（玉皇）、地（后土）、人（扁鹊）三才者布局，其中三大殿为整个庙群的主体，配殿建筑与主体建筑主次分明，井然有序，形成格局，乃一方胜地。古时，帝臣官宦、文人骚客、隐人居士、善男信女，莅此揽胜观光，朝山祭圣。又为这里留下了众多得诗碣、碑文、石刻等文物古迹。

扁鹊殿为该庙群的主体建筑之一，属大式建筑，是祭祀扁鹊之处所。坐北面南，平面呈长方形，通高11.1米，面阔七间，长21.78米，进深三间，宽9.94米，占地面积426平方米。系单檐布瓦九脊歇山顶，柱网布局采用减柱、移柱并用，扩大殿内空间。四周斗拱44攒，单材12.5、足材18厘米，为五铺作双下昂里抄计心造。梁架结构为六椽前后对搭牵用四柱，彻上露明造，无施叉手，托脚、各节点均施攀间拱及驼墩支垫，经修缮后仍保留元代的建筑风格。

据明万历六年《重修鹊山庙记》碑载：“……是故由周而来，历二干载矣，人之骏奔，而俎豆者……”。说明祭祀扁鹊的活动久远。既然有祭祀活动，那么最起码要有祭祀的场所，所以祭祀的场所也可能是一座不成型的小庙，也许原庙的建筑开始较小，随着时代的变迁和人们对其崇敬程度的升级，其庙逐渐变大。从中国古代建筑发展史来看：西汉以前以高台建筑为主，主要建筑是宫殿、都城及礼制建筑；东汉至南北朝时期，高台建筑开始衰落直至消失，木结构建筑兴起，主要建筑出现寺庙等建筑。可见原来的小庙只不过是现存建筑的雏形，扁鹊殿的成型建筑年代在汉或早于汉。为何建筑年代如此久远，可现存的建筑竟为元代建筑风格呢？该殿千余年来，风剥雨蚀，饱经沧桑，在历史上曾毁于兵燹、或人为的破坏等，保存至今实为不易。从中可以看出，历代人们对扁鹊其人、其庙的追崇、钦佩程度，也充分体现出该殿的名望和价值。最后一次大规模重修是在元朝初年，其殿现存的大木构件也多为元代。在1997年落架大修清理该殿基础时，竟发现原基址比现存的基础要大一圈，四周各外沿1米左右。说明现存大殿是元初在火焚后的废墟上重建的。可证实在元代前该殿四周确带房廊，这样正好和历代碑文记载相吻合。

整个庙群是以扁鹊殿为起点，增设了具有道教色彩的庙宇，形成了一座雄伟、壮观的道教庙群。

近年来，通过多种集资渠道，对现存的扁鹊殿、后土前殿、后土总司殿、药王庙、广生殿、山门、回生桥、玉皇殿等古建筑进行了不同程度的修缮，保持原貌，修旧如旧。各种建筑和谐相融，与历代官吏，名人题写的诗碣、碑文及九龙石柏、扁鹊墓地等人文景观相映生辉，也折射出自建庙至历代修庙的沧桑历史。

扁鹊庙导游词6

河北历史悠久，文明璀璨，这是一片环绕首都北京的广袤大地，他西倚太行之魏巍，东临渤海之涛涛，坐拥万顷之沃土，尽享物产之丰饶。他就是充满生机与活力的京畿重地——中国河北！今天我们要到达的就是河北省最古老的城市，邢台。京津外围“卧牛城”，古称燕赵第一城。千年古刹开元寺，邢窑白瓷糖盛行，邢台武术梅花拳，中华医术最高明，历史名人不胜数，慷慨侠义大英雄。这段快板书说的就是邢台，这里有3500年的建城史，600余年的建都史，是唯一一个以古国命名的城市，也是河北省内做过国都最久的城市，今天我们要游览的就是同这座城市一样古老的扁鹊庙。

请大家带好贵重物品，随我一起下车。现在展现在大家眼前的就是回生桥了。传说当年扁鹊高明的医术惊动了上天，王母娘娘亲自下来验看。来到鹊山，见扁鹊为患者治病不厌其烦，便想试试扁鹊有多大医道。于是，化作乞丐，晕倒桥头。扁鹊急忙上前救治，把脉良久后说：“此人无疾也！”王母娘娘暗自吃惊，心里非常佩服。扁鹊又说，行医乃行善之举，让他喝碗人参汤吧。王母娘娘见扁鹊治病救人，善心一片，又医术高明。于是，仙袖一摆，河上立即出现一条彩虹，接着雀山上的喜鹊铺天盖地而来，千万只喜鹊衔石云集，积石成桥。为啥叫回生桥？相传，有一年，鹊山一带瘟疫蔓延，尸横遍野。扁鹊为救治百姓，用鹊山的中草药配置“驱瘟”药方，在桥北头安置几口大锅熬制药汤，让百姓服用。服用药汤后，疫病马上就好了，于是，人们蜂拥而至，只要踏上桥，喝口汤药就能起死回生，于是桥便取名回生桥，主要是形容扁鹊的医术之高，因为古时人们觉得无论得了多重的病，只要走过这座桥来到扁鹊的住所，就有起死回生的希望。相传，在此桥上走第一遭可以祛病消灾、强身健体；走第二遭可以延年益寿、长命百岁；走第三遭可以身心具轻、飘飘欲仙。

走过回生桥，我们可以看到路上有许多九龙石柏，其仙风道骨堪称一奇，九龙柏前有一石刻，刻有“药石”二字，药就是中药，石就是古时石针。相传，扁鹊生前医术高明，死后在这块刻石上常有他开列的药方或丹丸出现，神奇有效，所以人们成群结队前来朝拜扁鹊，抄写药石，领取药丸。相传，扁鹊有几大弟子，各个医术精湛，身怀绝技，在师傅遇害后继续行医治病。他们去世后，相继被埋在扁鹊庙对面的石山上，给师傅作伴，每人墓前栽下一棵柏树。久而久之，葱茏茂密，傲骨铮铮的柏树各抱地势，迎日月升落，送冬春去归。

好，亲爱的游客朋友们，路过元碑之后，我们来到的就是扁鹊庙了，这是一座以道教为主的庙宇，起初完全为了纪念扁鹊的，故名扁鹊祠。随着扁鹊祠的香火日益兴旺，各路神仙也来这里安家落户，现今保存的扁鹊殿具有典型的元代建筑风格，距今已有800多年的历史了。殿内扁鹊神像在全国药王庙内呈现的也是独树一帜，头戴冕旒冠，身着直领宽袖长袍，腰束垂带，足蹬高履，完全是一幅侯王之相。两排十位弟子，东西各五位，恰好包罗了中华医学全部治疗的方法，证明了扁鹊作为中医药医。

走到这里，我们本次扁鹊庙之旅就要结束了，相信这座城市的古色古香，这座城市的玲珑秀丽，这个城市的红色精神，这个城市的青山碧水，一定让您意犹未尽，流连忘返。小杨要和大家说再见了，感谢一路上大家对我工作的支持和配合，“天下无不散之宴席”心中纵有万般不舍，分别却是必然的，但我相信这次的分离是为了下次更好的相聚。也许我不是您遇到的最好的导游，但大家是我遇到的最好的游客，希望您多提宝贵意见，也请您千万不要忘了，在河北有一个导游小杨，随时等待着您的到来，最后预祝大家归途愉快，一路平安！学鼻祖的身份和尊位。

D. 玄奘都是什么家

佛学家（当之无愧）
宗教家（当之无愧）
哲学家（玄奘所研究弘扬之佛教唯识学，在哲学中独树一帜，精神深远）
翻译家（汉传佛教四大译经师，创立“五不翻”理论，至今为翻译界翻译之参考根据）
旅行家
探险家
社会活动家
文学家（翻译佛经及其著作文字辞藻之美，叹为观止）
历史学家（虽然玄奘本身与历史学瓜葛不大，但是印度历史若没有玄奘的《大唐西域记》，则将是一片空白）

E. 朱自清的资料

朱自清简介
朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，生于江苏东海，后随祖父、父亲定居扬州。幼年在私塾读书，受中国传统文化的熏陶。1912年入高等小学，1916年中学毕业后考入北京大学预科。1919年2月写的《睡罢，小小的人》是他的新诗处女作。他是五四爱国运动的参加者，受五四浪潮的影响走上文学道路。
1920年北京大学哲学系毕业后，在江苏、浙江一带教中学，积极参加新文学运动。1922年和俞平伯等人创办《诗》月刊，是新诗诞生时期最早的诗刊。他是早期文学研究会会员。1923年发表的长诗《毁灭》，这时还写过《浆声灯影里的秦淮河》等优美散文。
1925年8月到清华大学任教，开始研究中国古典文学；创作则以散文为主。1927年写的《背影》、《荷塘月色》都是烩炙人口的名篇。1931年留学美国，漫游欧洲，回国后写成《欧游杂记》。 1932年9月任清华大学中文系主任。1937年抗日战争爆发，随校南迁至昆明，任西南联大教授，讲授《宋诗》、《文辞研究》等课程。这一时期曾写过散文《语义影》。1946年由昆明返回北京，任清华大学中文系主任。北京解放前夕，患胃病辞世。
著作书目：
《雪朝》(诗集)1922，商务
《踪迹》(诗与散文)1924，亚东图书馆
《背影》(散文集)1928，开明
《欧游杂记》(散文集)1934，开明
《你我》(散文集)1936，商务
《伦敦杂记》(散文集)1943，开明
《国文教学》(论文集)1945，开明
《经典常谈》(论文集)1946，文光
《诗言志辨》(诗论) 1947，开明
《新诗杂话》(诗论)1947，作家书屋
《标准与尺度》(杂文集)1948，文光
《语文拾零》(论文集)1948，名山书屋
《论雅俗共赏》(杂文集)1948，观察社
《朱自清文集》(1—4卷)1953，开明
《朱自清古典文学论文集》(上下册)1981，古籍
《朱自清序跋书评集》(论文集)1983，三联
《朱自清散文选集》1986，百花
《朱自清全集》(1-3卷)1988，江苏教育(末出齐)

歌 声 灯光里的秦淮河 匆 匆
背 影 冬 天 荷塘月色
儿 女 西行通讯 春

F. 袁和平是谁

出生于武术世家的袁和平，1945年出生于广州，原籍北京，年轻时绰号“大眼”，如今已被尊称为“八爷”，香港著名电影动作指导、导演，是香港动作电影其中一个最成功和具影响力的人。父亲是电影史上首位武指袁小田，是京剧世家传人、香港艺坛著名演员兼武术教练，精通北派功夫。袁小田在50年代曾主演近百部描写中国历史上武林高手黄飞鸿的功夫电影。袁和平也参加演出。1970年任《疯狂杀手》武术指导而进入导演领域。第一部是《疯狂杀手》，而后为《饿虎狂龙》（1972）、《壁虎》（1972）、《荡寇滩》（1973）、《小杂种》（1973）等片担任武术指导。后为吴思远赏识，设计《鹰爪铁布衫》动作。1978年升为导演，独立执导《蛇拳》(蛇形刁手)、《醉拳》两部功夫喜剧，将功夫与杂耍逗趣糅在一起，大受欢迎，也让成龙一炮而红，获得巨大成功，成为闻名香港、东南亚地区和日本的著名功夫片导演。之后执导《南北醉拳》（1979），与洪金宝合作《林世荣》（1979）。80年代执导《奇门遁甲》（1982）、《霍元甲》（1982）、《笑太极》（1984）等。1985年导演时装动作喜剧《情逢敌手》，将流行霹雳舞与武术熔于一炉，创出新的娱乐效果。后为德宝公司拍摄《特警屠龙》（1988）、《皇家师姐Ⅳ直击证人》（1989）、《洗黑钱》（1990）等时装动作片。1992年与徐克合作《黄飞鸿Ⅱ男儿当自强》获第十二届香港金像奖最佳动作指导奖。随后又导演了《少年黄飞鸿之铁马骝》（1993）,获第十三届香港金像最佳动作指导提名。《苏乞儿》（1993）、《太极张三丰》（1993）、《火云传奇》（1994）、《咏春》（1994，又名《红粉金刚》）、《功夫小子闯情关》（1996，又名《太极拳》）等，并为王晶的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》（1993）、陈嘉上的《精武英雄》（1994）、李仁港的《黑侠》（1996）等设计动作。1999年应好莱坞之邀，为《黑客帝国》系列设计动作，引起全球轰动。随后又为昆汀·塔伦迪诺的两集《杀死比尔》、徐克的《蜀山传》（2001）、周星驰的《功夫》（2004）、冯德伦的《精武家庭》（2005）、于仁泰的《霍元甲》（2006）等做动作指导，皆获成功。袁和平还曾执导电视剧《太极宗师》、《新少林寺》等，并曾为央视《水浒传》设计动作。为电影《功夫之王》（2008）担任动作指导。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，并被父亲带入电影圈。也曾与父亲一起参演过多部“黄飞鸿”电影。20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，他在25岁时，首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，第一次当上了武术指导，其时为1970年。在1978年，袁和平在吴思远的提携下开始导演工作，这一年便拍摄了蛇形刁手与醉拳两部功夫喜剧，在当时受到了广大的欢迎。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
袁和平在香港星光大道的手印及签名
享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……
[编辑本段]“八爷”的来由
袁和平并非排行第八，其外号“八爷”源自他的兄弟们取笑他为人啰唆，像个老人家，称他为“伯爷”（旧式粤语，指男性的“老人家”，“爷”在这里变调念阴平声），后来以讹传讹，一音之转，变成“八爷”。
[编辑本段]导演作品
蛇形刁手 (1978)
醉拳 (1978)
南北醉拳 (1979)
林世荣 (1979)
佛掌罗汉拳 (1980)
勇者无惧 (1981)
霍元甲 (1982)
奇门遁甲 (1982)
天师撞邪 (1983)
笑太极 (1984)
情逢敌手 (1985)
僵尸怕怕 (1986)
特警屠龙 (1988)
皇家师姐IV直击证人 (1989)
洗黑钱 (1990)
冷面狙击手 (1991)
太极张三丰 (1993)
少年黄飞鸿之铁马骝 (1993)
苏乞儿 (1993)
火云传奇 (1994)
咏春 (1994)
虎猛威龙 (1995)
太极拳 (1996)
苏乞儿 (2009)
[编辑本段]编剧作品
笑太极 (1984)
天师撞邪 (1983)
太极拳（1996）
[编辑本段]担任动作指导的作品
江湖行 (1973)
小杂种 (1973)
盗兵符 (1973)
石破天惊 (1973)
除霸 (1973)
黄飞鸿 (1973)
摇钱树 (1973)
狼狈为奸 (1974)
太极拳 (1974)
猛虎斗狂龙 (1974)
香港奇案之二《凶杀》 (1976)
李小龙与我 (1976)
江湖子弟 (1976)
老爷车纵火谋杀案 (1977)
神腿铁扇功 (1977)
南拳北腿斗金狐 (1977)
破戒 (1977)
霎眼功夫 (1977)
绝不低头 (1977)
鹰爪铁布衫 (1977)
蛇形刁手 (1978)
醉拳 (1978)
太极气功 (1978)
冷刀染红英雄血 (1979)
林世荣 (1979)
死亡塔 (1981)
勇者无惧 (1981)
奇门遁甲 (1982)
圣诞快乐 (1984)
皇家师姐IV直击证人 (1989)
黄飞鸿之二男儿当自强 (1992)
双龙会 (1992)
太极张三丰 (1993)
黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 (1993)
精武英雄 (1994)
咏春 (1994)
虎猛威龙 (1995)
太极拳 (1996)
黑侠 (1996)
街头杀手 (1996)
水浒传（电视剧）（1998）
卧虎藏龙 (2000)
蜀山传 (2001)
黑侠 II (2002)
功夫 (2004)
精武家庭 (2005)
无影剑 (2005)
夜宴 (2006)
霍元甲 (2006)
功夫之王 (2008)
越光宝盒 (2010)
[编辑本段]演员作品
白蛇传 (1962)
江湖奇侠 (1965)
鸳鸯剑侠 (1965)
宝莲灯 (1965)
文素臣 (1966)
边城三侠 (1966)
飞贼含笑火 (1966)
琴剑恩仇 (1967)
金鸥 (1967)
无敌女杀手 (1967)
大刺客 (1967)
儒侠 (1967)
月向那方圆 (1967)
断肠剑 (1967)
独臂刀 (1967)
女黑侠威震地狱门 (1967)
黑野猫霸海扬威 (1967)
盗剑 (1967)
青春鼓王 (1967)
玉面飞狐 (1968)
金燕子 (1968)
天狼寨 (1968)
麒麟寨 (1968)
红辣椒 (1968)
神刀 (1968)
血影红灯 (1968)
神鞭侠 (1968)
死角 (1969)
铁手无情 (1969)
江湖第一剑 (1969)
独臂刀王 (1969)
十二金钱镖 (1969)
龙虎斗 (1970)
小煞星 (1970)
十二金牌 (1970)
十三太保 (1970)
插翅虎 (1970)
游侠儿 (1970)
大罗剑侠 (1970)
江湖三女侠 (1970)
报仇 (1970)
来如风 (1971)
疯狂杀手 (1971)
血酒天牢 (1971)
拳击 (1971)
大决斗 (1971)
无名英雄 (1971)
新独臂刀 (1971)
双侠 (1971)
鹰王 (1971)
荡寇滩 (1972)
恶客 (1972)
群英会 (1972)
硬汉 (1972)
落叶飞刀 (1972)
壁虎 (1972)
大杀手 (1972)
四骑士 (1972)
马永贞 (1972)
仇连环 (1972)
除霸 (1973)
龙虎会风云 (1973)
刺马 (1973)
石破天惊 (1973)
盗兵符 (1973)
小杂种 (1973)
舞衣 (1974)
猛虎斗狂龙 (1974)
七面人 (1975)
女金刚斗狂龙女 (1975)
脂粉大煞星 (1975)
女捕快 (1975)
新啼笑姻缘 (1975)
镖旗飞扬 (1975)
中国超人 (1975)
恶霸 (1975)
江湖子弟 (1976)
五毒天罗 (1976)
油鬼子 (1976)
辞郎洲 (1976)
死囚 (1976)
南拳北腿斗金狐 (1977)
子曰:食色性也 (1978)
醉拳 (1978)
天师撞邪 (1983)
圣诞快乐 (1984)
情逢敌手 (1985)
东方秃鹰 (1987)
群龙夺宝 (1988)
特警屠龙 (1988)
三人世界 (1988)
义胆群英 (1989)
一本漫画闯天涯 (1990)
机Boy小子之真假威龙 (1992)
妖兽都市 (1992)
走佬威龙 (1993)
[编辑本段]监制作品
天师撞邪 (1983)
笑太极 (1984)
太极拳 (1996)

G. 谁知道林斤澜的简介

林斤澜，男，1923年6月1日出生于温州市。1950年到北京市文联工作，任文学创作组成员，创作小说、剧本等多种，曾参加全国第一次青年作家代表大会，参加北京作协的筹建工作。“文革”后任北京作协驻会作家，北京作协副主席、名誉副主席，《北京文学》主编、中国作协理事、中国作协名誉全委等职。2007年获北京作协“终生成就奖”。林斤澜一生经历丰富，创作颇丰，曾与汪曾祺并称为“文坛双璧”。2009年4月11日16时46分，被称为“短篇圣手”的著名作家林斤澜因心脏和肺衰竭在同仁医院告别人世，享年86岁。

中文名： 林斤澜
国籍： 中国
民族： 汉族
出生地： 浙江温州
出生日期： 1923年6月1日
逝世日期： 2009年4月11日
职业： 作家
毕业院校： 国立社会教育学院
主要成就： 07年北京作家协会授予终身成就奖
代表作品： 《春雷》《飞筐》《山里红》《石火》《满城飞花》
籍贯： 浙江温州

目录

名家简介
人物生平
个人作品
其人其事初露头角
代表作
大师性格
名家情缘
文人嗜好
心系青年
其人其文写作手法
欲扬先抑
对比烘托
语言粗犷
温州风味小说的特征
文坛印画文坛双璧
社会评价
地下武装
人生经历
对人对己
读者心愿：林老走好
大师足迹
名家简介
人物生平
个人作品
其人其事 初露头角
代表作
大师性格
名家情缘
文人嗜好
心系青年
其人其文 写作手法
欲扬先抑
对比烘托
语言粗犷
温州风味小说的特征
文坛印画 文坛双璧
社会评价
地下武装
人生经历
对人对己
读者心愿：林老走好
大师足迹
展开 编辑本段名家简介
林斤澜（1923－2009），中国作家。原名林庆澜，曾用名林杰、鲁林杰，浙江温州人。1923年 文尽奇诡、人淡如菊
6月1日出生于温州百里坊八仙楼口。父亲是教员，兄弟姐妹十人，是个多子女的家庭。他15岁起就离家独立生活，1937年在温州中学初中部毕业，因抗日战争爆发，离开学校参加抗日宣传工作。曾任《北京文学》主编，中国作协北京分会副主席等。
编辑本段人物生平
1937年12月入伍，在粟裕担任校长的浙闽边抗日干部学校学习，1938年在抗日流动宣传队做抗日宣传工作。1938年秋加入中国共产党，之后从事党的地下工作，曾担任过过剧团团员、机关雇员、中学教员等。1943年至1945年在四川重庆国立社会教育学院学习电影戏剧。1949年新中国成立后，先在北京人民艺术剧院创作组从事专业写作。
编辑本段个人作品
1950年，他在《苏南日报》发表了第一个剧本——反映了抗美援朝的独幕剧《祖国在召唤》，1957年主要剧作结集为《布谷》出版。此后转为写小说、散文。第一部小说集《春雷》于1958年出版，其中的《春雷》和《台湾姑娘》因在题材和写法上新颖独到而在文坛崭露头角，被视为他早期创作的代表作品。还出版有《飞筐》(特写集)、《山里红》(小说集)等。1966～1977年辍笔。文化大革命后发表的第一个短篇力作《竹》曾改编为电影。1981年发表的《头像》获当年全国短篇小说奖。《井亭》获北京市庆祝新中国成立55周年短篇小说佳作奖，《去不回门》获首届蒲松龄短篇小说奖。出版的小说集有《满城飞花》、《林斤澜小说选》、《矮凳桥风情》，文论集《小说说小》，散文集《舞伎》等。其小说多取材于北京郊区农村生活和知识分子的遭际，以散文的笔法，着力表现一种特殊的氛围，结构精巧多变。晚近的作品冷峻、深沉、尖刻，被称为“怪味小说”。曾任《北京文学》主编，中国作协北京分会副主席等。2009年4月11日，林斤澜因心脏和肺衰竭抢救无效在北京同仁医院去世。[1] 新时期林斤澜出版小说集、散文集十多部，代表作是描写浙江温州为背景的小说集《矮凳桥风情》和以文革为背景的小说集《十年十癔》，以及系列小说《门》和《去不回门》等。他还主编过《北京文学》，鼓励新锐，培养新人，回归文学本体。
编辑本段其人其事
初露头角
本数据来源于网络地图，最终结果以网络地图数据为准。
林斤澜1923年出生于温州，1937年开始在粟裕任校长的闽浙抗日干部学校学习，不久便转入温台地区的地下斗争。他和北京文坛的缘分要从1950年起在北京人艺和北京文联工作开始。那时，他担任老舍的助手。“老舍委派他去农村搜集素材，协助采访。他也帮老舍先生誊写材料。”北京作协驻会副主席李青说，当时老舍就非常看好他和汪曾祺。
代表作
林斤澜的成名作是发表于上世纪50年代的《台湾姑娘》。北京作协主席刘恒记得，“我17岁时正当兵，正是文学意识萌芽的时候，在连队里一本《人民文学》上看到了这个作品，对我影响非常大。”刘恒说，《台湾姑娘》文笔细致，人物婉约动人，是灵感充沛之作。“这种精确细腻的手法，是林老文学的标志，渐入老迈之后又添了空灵之气，境界便越发旷达了。他的小说和杂文造诣极深，大家开玩笑，说他成精了。” 随着上世纪80年代《头像》、“矮凳桥风情系列”等当代文学史上短篇小说代表作的问世，林斤澜被文学界誉为“短篇小说圣手”。他主张小说创作要“无事生非”“空穴来风”(强调小说的虚构性、想象力)；“有话则短”“无话则长”(现实中经常存在的就不要说了，因为有新闻等其他文体来说；如果别人常说，我就不说了，要创造)；“以小见大”“小说说小”(强调从小处着眼，强调小说的细节，切入点要小，强调小说艺术的特殊性)。 在北京晚报中，写了一篇《春风》。
大师性格
甘居文坛边缘固守文人寂寞 在中国当代文学史中，林斤澜的创作别具一格。早期，他善于在短篇小说中表现深广的社会现实内容。新时期以来，小说潮流更迭变幻，林斤澜不合群、不跟风，坚持独树一帜地进行自己的小说创作。 林斤澜喜欢在创作中进行语言探索。不同风格的语言在他的笔下交融，锻造出简约凝练的语言。《十年十癔》京味较浓，文笔练达，而作为一名温州籍作家，他又把温州话化入文学语言之中。汪曾祺曾评价：“林斤澜不但能说温州话，且深知温州话的美。他把温州话融入文学语言，我以为是成功的。” 人们常把林斤澜与汪曾祺放在一起谈论。两者的创作风格其实不同，但他们有一个共同点：都甘居文坛的边缘，固守文人的寂寞，在文学创作中诚挚地继承着中国的文化传统。作家何立伟曾写道：“对上一代作家，（叶）兆言与我有同好，惟特别喜欢汪曾祺老与林斤澜老。他们的作品皆是高品，而且极个人、极风格，少有人能比肩。”
名家情缘
青年时期的林斤澜夫妇
林斤澜是众所周知的美男子，有“远看像赵丹，近看像孙道临”之美誉，可是他一再说：“我一生只有一个女人，只爱一个女人。”这个女人就是他的夫人谷叶。1997年，谷叶得了脑萎缩症、脑血管硬化症，中医、西医什么偏方都用过了，可仍然无济于事。林斤澜在与友人通电话时悲伤而泣。2004年，谷叶去世。夫人火化前，林斤澜掀开被子一角，全身一颤，但看了她很长时间。如今，他终于要在天堂与夫人相聚相伴了。
文人嗜好
林斤澜爱喝酒，爱喝高度白酒，这点文学圈内无人不知。 在林老家里，有两面格外“饱满”的墙。一面从上到下都是书，一面从上到下都是酒瓶。甚至卫生间的壁灯都是酒瓶形状的。这个家的设计者是林布谷，她也是父亲忠实的酒友之一。 “我上人大新闻系时，老师说得接近生活，让不想和你说话的人能和你聊天。我就跑到街上卖高粱烧酒的柜台边，一边喝一边和老大爷们聊天。”布谷说，父亲发现后来了一句，“回家喝吧，我陪你喝。”于是乎，爷俩几乎天天对酌。“爸爸说，真正的好酒要下到喉咙管，你在那转口才能体会到它的味道。” 林老和朋友聚会，和晚辈谈文学，也都是无酒不成书。好友汪曾祺晚年时医生不让沾酒，可林老还和陈建功一起拉他出来偷偷喝。 因为爱喝酒，进而喜爱收集酒瓶，这个爱好让很多朋友都记在心上，于是“酒瓶给斤澜留着”成了朋友们酒干席散时常说的一句话。刘庆邦本来约定昨天下午去看望林老，没想到晚了一步。“前阵子，我从河南带回一个酒瓶子，还没来得及捎给他，他就走了。 林斤澜一生爱酒。他身体健硕，极少醉酒，善饮在文学界是很出名的。他家中摆放着一整架子的酒瓶，常常与朋友开怀畅饮。很多人和他喝酒交往，但始终不知道他的酒量。陆文夫逝世后，林斤澜曾对程绍国说:“晓声走了，曾祺走了，现在文夫也走了。人说我们是文坛酒中四仙，咳，只剩下一个我了。”而如今，这剩下的一个文坛“酒仙”，也杳然而逝了……
心系青年
林斤澜的老乡、作家程绍国曾撰写了一本《林斤澜说》，记录了林斤澜生前的许多故事。林斤澜一生淡泊名利，创作却始终没有搁下。年届八十高龄，依然有文章问世。他的好友曾劝他不要写了，成就已经够了，该是爱惜身体、安享晚年的时候了，但是林斤澜放不下手中的笔。 “他并没有真正的‘老’。有的人是从脑袋衰败开始变老的，自大了，落后了，封闭了，守旧了，容不得新人新事物了。林斤澜完全不是这样的老人，他的手一直与青年握着。这样的老人是不多的。”程绍国表示。 何立伟谈及印象中的林斤澜时说道：“林老是个忠厚的长者，他以独特的艺术风格，追求他所能达到的文学高度，赢得了青年作家的尊敬。但他又极谦和、极低调、保持沉默，更多的是倾听青年人的意气风发，挥斥方遒。他面露和善的微笑，迎接各样的奇谈怪论，在内心里作出自己的评判，却从不轻易表达出来。”在很多读者心中，他就是这么一位低调的作家、和善的长者。
编辑本段其人其文
林斤澜的《矮凳桥风情》系列小说，以故乡温州的家乡人和事为题材，融现实生活的变动和民间传说的叙说为一体，描绘了一幅幅梦幻般变化着的温州风俗画 林斤澜文集之书影
林斤澜文集之书影2
面：千里地外都知道有个两三年里就发起来的矮凳桥全国纽扣集散市场，镇上有一条六百家商店三十家饭馆的街道和又绿又蓝非绿非蓝的如幔之溪，从憨憨跑供销扯到空心大好佬讲的黑胡须白胡须憨憨造楼的传说，鱼圆店女店主溪鳗与传说中的美丽水妖互相游移……。 1950年进北京，先在北京人艺，次年转入北京市文联。出版剧本集《布谷》。自己发现写剧本不合秉性，遂开始小说创作。出版《春雷》、《山里红》、《飞筐》。《台湾姑娘》是林斤澜的成名作。 林斤澜文集之书影3
1962年北京三次召开“林斤澜作品讨论会”，全由老舍先生主持。冰心认为林斤澜“有心作杰”，对林斤澜的创作给予高度评价。
写作手法
当代作家林斤澜老先生，经常活跃在故乡的江南和工作的北京两地之间，对江南春风和北国的春风有着不一样的情怀、感受和认识，在这篇文章里他采用欲扬先抑的手法，通过对比烘托，把自己对北国春风别样的体会和哲思，抒写的淋漓尽致。为我们描绘了北国春风的粗犷豪迈、猛烈迅疾、强劲有力的特点，歌颂了它的勃勃生机，竭力扫尽残冬，催生万物的可贵品质，写出了对春天对生活的热爱之情，表达了对驱散严寒，带来春天的北国春风的无限怀念和深深敬意。 在写法上另鸣新声，不拘一格。
欲扬先抑
抒写怀念之情 作者开门见山就用北京人的话说“春脖子短”和南方来的人觉得这个“脖子”有名无实，来说明北京春天时间之短暂，冬夏交接之迅速，人们无法感受“吹面不寒杨柳风”的美好，也无法欣赏“百花争春斗芳菲”的胜景，有的只是淡淡的哀愁和心灵的缺憾。接着用人们争论最激烈的意见：“哪里有什么春天，只是起风、起风，成天的刮土、刮土，眼睛都睁不开，桌子一天擦一百遍……”来贬斥春风的不是，埋怨春风的无情无意，极力诉说春风带给人们的是：遭糕透顶的漫天飞舞的尘土,黄沙飞扬，浑黄的天空,一片茫茫,遮挡了人们前进的视线;呜呜吹号,哄哄呼啸的寒风,给人们的出行带来了诸多的不便,好一个北国春风之恶势，人们对它恨之入骨，骂之连天,怨声载道,叫苦不迭，似乎北国的春风是那么的令人厌恶,令人生畏,令人可恨。然而不久,作者在对江南春风温馨宜人,滋润万物进行大肆褒扬时,突然笔锋一转,难道“北京的春风真的就是刮土吗?后来,我有了别样的体会：那是下乡的好处。”用这么一个设问句引出下文感情的变化,表达自己对北国春风的喜爱和怀念之情。 当北国还是一片冰天雪地、冷森森、凉飕飕之时,一夜之间,春风忽然来了,从塞外的苍苍草原,莽莽沙漠,滚滚而来,吹开了冰冻的河流 ,吹折了残枝病叶,吹醒了冬眠的生命.麦苗返青了,山桃鼓苞了，勤劳的山民们,背着羊粪，满怀喜悦地把粪肥抛撒在高高的梯田,用宽阔的胸襟,灿烂的笑容,迎接那粗犷豪放、迅猛强劲的春风,甚至连捎带来的粗暴,也令他们觉得解气,好一个北国春风之能势,怎能不令人欣喜,令人怀念呢?
对比烘托
突出春风的可爱 本文两处对比非常强烈，一是作者起初无限怀念江南春风，觉得它抚摸大地，像柳丝的吹拂，体贴万物，像细雨的滋润。可后来多次下乡在京西的大山上，“看到积雪不管立春、春分，只管冷森森没有开化的意思”，坚冰顽固地驻守着北方的原野，没有想过要退出舞台。面对这样的坚冰，“像母亲的手抚摸着你”的南方的春风是无可奈何、无济于事的。而北国的春风却以摧枯拉朽的力量、不可遏制的气势，横扫整个北国，吹开了冰冻，吹醒了生命，催生了万物。通过这一对比，北国春风的形象显得尤其可爱。二是作者回想江南的春天与春风， 有的只是“乍暖还寒、最难将息”，有的只是“淡淡 的阳光”，“蒙蒙的细雨”。更不用说发霉的墙角散发出的“死耗子味儿”与“能不怀念北国的春风！”形成鲜明对比，让北国的春风显得更加可爱，对北国春风的敬意也油然而生。
语言粗犷
透出春风的阳刚之美 《春风》一文语言“粗犷豪放、贮满哲思”。全文散句中夹杂着许多急促的短句 ，运用一系列动宾短语，巧妙构成了排比与反问，使语言显得变化多姿，错落有致，读来抑扬顿挫，富有节奏感。如：“一夜之间，春风来了，忽然从塞外的苍苍草原，莽莽沙漠，滚滚而来，从关外扑过山头，漫过山梁，插山沟，灌山口，呜呜吹号，哄哄呼啸，飞沙走石，扑在窗户上，撒拉撒拉，扑在人脸上，如无数的针扎。”这句用铺排的手法，辅之以拟人的写法，象声词的烘托，突出了北国春风不可遏制的气势。语言形象生动，真切感人。再如：“要不，请想想，柳丝飘拂般的抚摸，细雨滋润般的体贴，又怎么过草原、走沙漠、扑山梁？又怎么踢打得开千里冰封和遍地赖着不走的霜雪？”这两句反问，将北国山民喜欢春风这种感情表达得充分透彻、淋漓尽致。此外，文中还运用了比喻、拟人、夸张、反复等修辞手法，写景状物极富表现力。读来语言质朴自然，音调铿锵，感情真切，气势宏魄，显示出了一种阳刚之美。
编辑本段温州风味小说的特征
林斤澜这些温州风味小说的特征，首先是传说性。这些“并不是作者家乡改革开放的诸人事的实写，而是一种‘当代传说’，它在发生的一刹那已和其他传说一样，成为物换星移、沧海桑田的历史上的又一则故事”。其次是迷幻性，似散非散的旧梦和将信将疑的新梦纠合在一起，亦真亦幻的场面和时远时近的传说搅和在一起，给作品造成了奇异的迷幻境界。然而它却使人不仅能感觉到混沌体的生活和“模糊美”的存在，还能感觉到其中闪烁着的现实与历史双重复合的文化审视和思考，可以触及到中国人文化心理结构深层的某些东西。第三是寓言性，“矮凳桥世界是一个寓言的世界，它讲述着一个关于历史的过去与明天、关于认识过去与明天、关于拯救过去和走向明天的寓言。” 林斤澜同汪曾祺—样，是新时期里少有的专心致志于短篇小说创作且功力深厚的作家。他的小说，以结构和语言见长。就其结构而言，精致缜密而又奇巧多变。情节并不繁复，但往往奇峰突起，跌宕生姿，虚实相生，呈现出反正相符、表里烘托的审美特征。作者在具体组织和裁剪素材时，十分注意主次详略、疏密远近、高低藏露的艺术处理，细节也都精心筛选过。他的作品语言，无论人物的语言还是作者的叙述语言，都很简洁凝练。在《十年十癔》里，“京味”较浓，颇为练达；而《矮凳桥风情》里，则有意融人了温州土话，似更喧腾。林斤澜的作品也的确有点涩，但耐人咀嚼。
编辑本段文坛印画
文坛双璧
当代的作家和评论家，经常把林斤澜与汪曾祺捆绑起来谈论。见诸文字我所看到的就很多，比如唐达成的、蓝翎的、邓友梅的、孙郁的。何为？我想一是两人非常紧密，出行形影不离；二是两人品行操守有口皆碑；三是两个都是已经“成精”的作家。我说的“成精”是艺术境界已入霄汉，和一般的作家不是一个档次。我就是这样认为。鲁迅、沈从文、曹禺、肖红、孙犁“成精”了，林斤澜与汪曾祺也“成精”了。有的作家喧嚣，人气极旺，但我觉得还没“成精”。当然精怪也有大小之分，比如鲁迅是大精怪，孙犁就是小精怪；被人承认为精怪也有迟早之分，有的很快就有人喝彩，有的一下看不清，慢慢的才被人警觉，称为杰出的作家。精怪也分类，艺术风格也不一样，沈从文和曹禺区别甚大，就是例子。林斤澜与汪曾祺呢，区别也是太大太大。不光是艺术风格，他们的乡情家庭、少年经历、人生遭遇、学养素养、脾性气质……都有很大的不同。这些不同会决定人生，决定性格，会决定一个作家的创作内容、美学风格。当然，我这并不是说他们什么都不同，倘若什么都不同，他们就不会成为至交莫逆。许多爱好兴趣、为人品质、对大是大非的看法，还是相当合拍的。这也会在文章中反映出来。大异小同，有著作为证。
读者心愿：林老走好
2009年4月11日下午，当代著名小说家、有文坛“短篇圣手”之誉的林斤澜因肺功能衰竭在北京逝世，享年86岁。据悉，林斤澜遗体告别仪式定于4月17日举行。 林斤澜一生经历丰富，创作颇丰，曾与汪曾祺并称为“文坛双璧”。汪曾祺早已离世，林斤澜如今又离开了我们，让许多喜欢他们的读者不胜唏嘘。 这位被众多文坛晚辈看作慈父，被称作“远看像赵丹，近看像孙道临”的潇洒老人，在弥留之际五六次对爱女、朋友绽放出无比纯真、无比阳光的笑容，最后一次传递他豁达的人生态度，回报亲友无尽的敬爱和眷恋。
大师足迹
大师剪影
很多林老的朋友，无论同辈还是晚辈，都把自己和林老的相识相知看作一种幸运和幸福。 刘心武说，林老对自己并无恩，但他却在相识林老的30年里，愿意涌泉相报。“就是因为他人性中的善，那种善的光芒会照耀我一生。”他说，林老甚至在“文革”中被批斗时，还在台上担心两个负责写材料的文弱女士因批得不够狠而完不成任务。 刘庆邦说，“林老是一个匠心独运的作家，并具有智慧之心。他有独立的人格、不屈的精神、高贵的灵魂。他认为作家应该坚持独立思考的底线。” 刘恒得知林老去世消息后，写下“林老不朽！他的文名和创作功绩将永载文学史。他的智慧、仁厚、谦谨和通达，是晚辈同仁永恒的精神财富。他的幽默感令人难忘，而他内心的深邃也令人肃然起敬。逝者永在，生者长思！愿老人家在天之灵安息！”对人对己
2001年，林斤澜老人就因肺部感染在鬼门关上走了一遭。中国作协副主席陈建功记得，当时他已切开气管接上呼吸机，医院下了病危通知书，家人连衣服都给准备好了。没想到，几天之后，他凭借顽强的生命力缓了过来。那之后，林老一如既往，坚持写作，直到去年9月27日再次住院。 这次住院后，林老对女儿说“精力没办法集中，写不了了”。此后林老在医院几进几出，几次被下了病危通知书，直到前天。 11日14时多，作家刘心武和从维熙相约来看林老。因为担心自己的感冒传染给林老，刘心武还戴着大口罩。“我先到了一会儿，他当时正坐着，我叫‘林大哥，我来看你’，他就瞪大眼睛笑，笑了好几下，笑完之后眼睛就不离开我。”刘心武没想到，正冲着他笑的林老却因心力衰竭不得不接受抢救。他赶忙躲到走廊里别人看不见的地方大哭起来，意识到这有可能是最后一次见面了。 15时多，从维熙赶到医院，刚刚的抢救已经奏效。从维熙大声说：“你记得吗，1955年我在《北京日报》当记者的时候，你在北京文联工作，我们一块儿去北大荒采访。从哈尔滨到佳木斯、再到北京青年垦荒队……”林老看着从维熙，嘴唇嚅动起来。女儿林布谷“翻译”道：“你们是一辈子交情了。”从维熙看着老人，慢慢竖起大拇指。昨天与记者说起林老，从维熙依然十分激动：“哪次政治运动中林斤澜先生做过坏事？没有！我向他伸出大拇指，是我对他人文行为的评价。他笑了。” 刘心武和从维熙成为林老临别前见的最后两个朋友。在他们离开医院后20分钟，林老就告别了人世。 林布谷回忆，最后的抢救不到10分钟。在此之前老人一直非常清醒，拉着她们夫妇俩的手断断续续嘱咐“要坚强”“要豁达”。女儿的眼泪不停地往下淌，老人却说：“高高兴兴的嘛！”“游子要回去了！” “每个人都是哭着来的，但应该要笑着走。这本来是我对自己说的，爸爸做到了。”林布谷说。人生经历
人的经历能抹掉吗？作家不写自己熟悉的东西又写什么？中国是个古怪的国家，知识分子如作家尤其臭苦，林斤澜在五六十年代只能唱些欢歌，他成名了，1962年北京连续三天召开“林斤澜创作座谈会”，全由老舍主持。但，这时的作品艺术意义的确不大。他只是比旁的作家写得聪明一些、出色一些而已。直到1979年末，他在《林斤澜小说选》前言中说:“这两年日逐怀念故乡，那山深海阔的丰富的角落。有人说:作家的宝藏，是小时候的记忆。是否？我有些知觉，还没有真明白过来。”——林斤澜说话总是“留一手”，这时他应当已经“明白过来”。那时他的文学观是写“真情实感”，《林斤澜小说选》中已有《阳台》、《拳头》、《记录》等篇什。但政治气候常使人感冒，作家创作心灵还不得舒展。后来，《矮凳桥风情》系列出来了，找到了“山深海阔的丰富的角落”，特别是《十年十癔》系列，和而后的小说比如《门》系列的诞生，中国一个匠心独运的小说大师，也就自我雕塑完成了。地下武装
林斤澜在温台交界发展地下武装，差不多是把头拎在手上。他做交通员步行多日，把丁奎梅接到温州做地下浙江省省委书记刘英的妻子。当时懵懵不清，这不是好玩的事。他在台湾“2·28”事件中坐牢一年多，共产党人被杀以万论，林斤澜侥幸释放，警察局刚一释放才发现错了，差一点又搜到躲在煤船暗仓中的林斤澜。这段经历使他终生难忘。我曾问他:“你这一生中，什么时候是最可怕、最难受的？”他脱口而出:“火烧岛！火烧岛！在台湾监狱的时候，不枪毙我，多次说要把我送到火烧岛去，火烧岛没有人烟，到火烧岛等于是死。不是吓吓，真有人常常被送到火烧岛。”

H. 南唐李煜的词能与苏轼比高下吗

亡国之君和受世人景仰的轼哪有可比之处？而且，二人词作的时代、背景、心情等等诸多因素都不同，怎能比较？李煜的词作，能传世的不就只有那么些的亡国之音嘛？！李煜虽算作是宋词的开创者和奠基人，可在北宋词坛上，苏轼是革新的主将，他将诗文革新运动的精神带入词的创作领域，大胆的打破了“词为艳科”、“诗庄词媚”的藩篱。李煜的头开的也不是很好嘛~ ~
李煜的词作，部分见下：
【虞美人】
李煜
春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，
恰似一江春水向东流。

【浪淘沙】
李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊。
罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，
别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。

【乌夜啼】
李煜
林花谢了春红，
太匆匆，
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，
留人醉，
几时重，
自是人生长恨水长东。
【乌夜啼】
昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。
烛残漏断频倚枕。起坐不能平。
世事漫随流水，算来一梦浮生。
醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

【相见欢】
无言独上西楼，
月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，
理还乱，
是离愁，
别是一般滋味在心头。

【一斛珠】
李煜
晚妆初过，
沉檀轻注些儿个。
向人微露丁香颗，
一曲清歌，
暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可，
杯深旋被香醪蚟涴。
绣床斜凭娇无那，
烂嚼红茸，
笑向檀郎唾。

【清平乐】
李煜
别来春半，
触目柔肠断。
砌下落梅如雪乱，
拂了一身还满。
雁来音信无凭，
路遥归梦难成。
离恨恰如春草，
更行更远还生。

【菩萨蛮】
李煜
花明月黯笼轻雾，
今霄好向郎边去！
衩袜步香阶，
手提金缕鞋。
画堂南畔见，
一向偎人颤。
奴为出来难，
教君恣意怜。

【破阵子】
李煜
四十年来家国，
三千里地山河。
凤阁龙楼连霄汉，
玉树琼枝作烟萝。
几曾识干戈？
一旦归为臣虏，
沈腰潘鬓消磨。
最是仓皇辞庙日，
教坊犹奏别离歌。
垂泪对宫娥。

【子夜歌】
李煜
人生愁恨何能免？销魂独我情何限！
故国梦重归，觉来双泪垂。
高楼谁与上？长记秋晴望。
往事已成空，还如一梦中

【望江南】
闲梦远，南国正清秋。
千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。
笛在月明楼。

【望江南】
李煜
多少恨，昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑，车如流水马如龙；
花月正春风！

I. 中老年服装品牌有哪些

1、秋之歌

东阳市秋之歌服饰有限公司新厂房座落于风景秀美的浙江省东阳市白云街道平川路260号，建筑面积18000多平方米。

公司自1988年创立以来，历经二十多年的风雨磨砺，在激烈的市场竞争中脱颖而出，旗下的”秋之歌”品牌已经成为全国中老年女装的知名品牌，在全国已具有良好的知名度与美誉度。

2、雅百威

雅百威女装撷取最新的杭派及汉派风范，已溶于时代特性，以风格新潮 、意感潮流、款式经典、做工考究的姿态在国内全面推出，现已成为大众时尚的焦点。

雅百威发展之快让人惊叹。大浪淘沙，从计划经济到市场经济，从商场到市场的转变中，雅百威已由一个手工作坊发展成为一个强大的现代化服饰生产企业，并逐步迈向世界。

3、菲莉思蒂

菲莉诗蒂服饰公司创建于1984年，经过二十多年的发展，已由当初仅有十几人的小型作坊，发展成至今在全国都深具影响力的大型服装航母。

公司先后投资五千万元扩大服装专业生产基地，引进德国、日本、美国、台湾、香港等地的现代化先进制缝设备、后整理设备及应用“CAD”先进系统，建立了年生产力达二百万套的服装生产线。

4、金科

中老年女装品牌金科，东阳中老年女装代表品牌，东阳市金科服饰有限公司坐落于风景秀丽的浙江省东阳市汉宁东路458号，金科中老年女装品牌占地面积13000多平方米。金科中老年女装品牌创立于1988年，金科中老年女装品牌集设计、生产、销售于一体的中老年女装专业厂家。

金科中老年女装品牌拥有强大的技术力量，配有设计、制版、制作等各类专业人员并拥有一流的进口服装CAD设计软件及新产品开发能力。

5、香曼

深圳市飞跃服饰有限公司是一家专营中老年女装系列产品的连锁公司。成立于2000年，其品牌“香曼”是国内经营销售的自主品牌，集典雅、时尚、文化休想系列风格为一体。产品花式新、款式好、面料精、加工细等优点备受中老年知识女性的青睐。

J. 关于唐朝诗人的诗句和解释

1.关于唐诗和唐朝诗人

①初唐诗歌。

初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽。

上官体绮错婉媚。只有魏徵、王绩、王梵志等少数人能自拔于流俗。

直到初唐四杰，诗歌的内容和形式才有所开拓。但他们仍未摆脱六朝后期“采丽竞繁”的影响。

真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。他提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风。

与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和文章四友（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的作品多是奉和应制、点缀升平，但他们其他题材诗中，也有一些佳作。尤其是杜审言的诗。

但他们的主要贡献在律体完成方面。沈、宋、杜三人被后世称为五、七言律诗定型的奠基人。

送杜少府之任蜀州作者： 王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。

《送杜少府之任蜀州》是长期以来脍炙人口的诗篇，特别是“海内存知己，天涯若比邻”两句，至今还常被人们引用。这首诗写得乐观开朗，没有一般赠别诗常有的那种哀伤和悱恻。

我想，这正是它受人喜爱的一个重要原因。它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。

朴素无华是这首诗的艺术特色，也正是它的好处。从齐梁到初唐，浮华艳丽的诗风一直占据着诗坛的统治地位。

王勃和杨炯、卢照邻、骆宾王等人扭转了齐梁诗风，为诗歌创作开创了新的风气。王、杨、卢、骆，“以文章名天下”，称“初唐四杰”，在中国文学史上有不可忽视的地位。

杜甫在《戏为六绝句》里说：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”

杜甫说那些嗤笑“四杰”的人只能“身与名俱灭”，而“四杰”却像万古长流的江河，他们的美名永远不会泯灭。杜甫对“四杰”的推崇是一点也不过分的。

就拿王勃这首诗来说吧，并不堆砌辞藻和典故，只是用质朴的语言，抒写壮阔的胸襟。但在质朴之中又有警策，在豪语中又包含着对友人的体贴，绝不是一览无余、索然寡味。

诗人本来是要劝慰杜少府的，劝他不要过于感伤。但并不是一上来就劝他，而是先用环境的描写衬托惜别的心情，表示自己是和他一样的宦游人，因而最能理解他那种离开亲友远出求仕的心情。

接下去又说，山高水远并不能阻隔知己的朋友在精神上和感情上的沟通，“海内存知己，天涯若比邻”，遂成为全篇的警策。直到最后才劝他不要在分手的时候过于悲伤。

这样写来多么委婉！杜少府一定会感到亲切，他那点缠绵悱恻的感情也一定可以排解开了。②盛唐诗歌。

盛唐诗人在陈子昂和沈、宋的基础上，进一步把正确的方向和完美的形式结合起来。玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。

他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色。边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大。

边塞诗派以高适、岑参、李颀、王昌龄为代表，其作品气氛浓郁、情调悲壮，多用七言歌行或七绝。田园山水诗人以王维、孟浩然、储光羲、常建最知名，他们的诗多反映闲适、退隐的思想情绪，色彩清淡，意境深幽，多用五言律绝和五言古体。

这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步。其中以王维成就最高。

李白、杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志。李白的名作，以安史之乱前为多。

内容、题材丰富，气势雄放，想象丰富，风格飘逸，多侧面、多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理。杜甫的诗则是动乱时代的诗史，忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难；博大精深，沉郁顿挫；开新乐府运动先声。

在诗歌语言、格律、技巧等方面，他善于转益多师，广泛地吸取前人和并世作者的经验，形成自己独特的风格，为后世诗歌发展开辟了众多途径。另外，元结、沈千运、孟云卿等人也是此期较有特色的诗人。

登高年代：【唐】 作者：【杜甫】 体裁：【七律】 类别：【】风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

《登高》是杜甫诗集中一首很有名的七言律诗，写于唐代宗大历二年（767）的秋天，是诗人流寓夔州时为深秋登高有感而作。这是一首“拔山扛鼎”式的悲歌，曾被人誉为“古今七言律第一”（胡应麟《诗薮-内编》）。

全诗写登高所览之景，雄浑苍莽；在阔大雄健的气象之中，渗透着一股勃郁之气。通篇语言凝炼，声调铿锵，气韵流转，对仗工整。

抒写诗人内心郁结不舒的爱国情感和羁旅愁思，悲愤而不过分，凄苦而不消沉，在艺术上是很见功力的。诗由写景开头，十四个字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。

时当深秋，晴空如海，登高仰视，愈觉其迢迢无极，所以说“高”；夔州一带，山高林密，每至晴初霜旦，常有高猿长啸，空谷传响，哀转不绝，所以说“哀”；深秋九月，潭寒涧肃，沙洲小渚，孤零冷落，所以说“清”；风霜高洁，水落石出，所以说“白”。因为台高，故愈觉其风大，所以说“急”；风大则水鸟低飞盘旋，所以说“回”。

用字遣词都极其贴切。“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”，这些又都是具有夔州三峡秋季特征的。

2.关于唐朝大诗人卢仝详细资料和他的诗句

卢仝tóng〈形〉（约795-835） 唐代诗人，汉族，范阳（治今河北诼县）人 。

“初唐四杰”之一卢照邻的嫡系子孙。祖籍范阳（今河北涿县），生于河南济源市武山镇（今思礼村），早年隐少室山，自号玉川子。

他刻苦读书，博览经史，工诗精文，不愿仕进。后迁居洛阳。

家境贫困，仅破屋数间。但他刻苦读书，家中图书满架。

仝性格狷介，颇类孟郊；但其狷介之性中更有一种雄豪之气，又近似韩愈。是韩孟诗派重要人物之一。

走笔谢孟谏议寄新茶 日高丈五睡正浓，军将打门惊周公。 口云谏议送书信，白绢斜封三道印。

开缄宛见谏议面，手阅月团三百片。 闻道新年入山里，蛰虫惊动春风起。

天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花。 仁风暗结珠琲瓃，先春抽出黄金芽。

摘鲜焙芳旋封裹，至精至好且不奢。 至尊之馀合王公，何事便到山人家。

柴门反关无俗客，纱帽笼头自煎吃。 碧云引风吹不断，白花浮光凝碗面。

一碗喉吻润，两碗破孤闷。 三碗搜枯肠，唯有文字五千卷。

四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。 五碗肌骨清，六碗通仙灵。

七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。 蓬莱山，在何处？ 玉川子，乘此清风欲归去。

山上群仙司下土，地位清高隔风雨。 安得知百万亿苍生命，堕在巅崖受辛苦！ 便为谏议问苍生，到头还得苏息否？ 有所思 当时我醉美人家，美人颜色娇如花。

今日美人弃我去，青楼珠箔天之涯。 天涯娟娟姮娥月，三五二八盈又缺。

翠眉蝉鬓生别离，一望不见心断绝。 心断绝，几千里，梦中醉卧巫山云， 觉来泪滴湘江水。

湘江两岸花木深，美人不见愁人心。 含愁更见绿绮琴，调高弦绝无知音。

美人兮美人！不知为暮雨兮为朝云。 相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。

月蚀诗 东海出明月，清明照毫发。朱弦初罢弹，金兔正奇绝。

三五与二八，此时光满时。颇奈虾蟆儿，吞我芳桂枝。

我爱明镜洁，尔乃痕翳之。尔且无六翮，焉得升天涯。

方寸有白刃，无由扬清辉。如何万里光，遭尔小物欺。

却吐天汉中，良久素魄微。日月尚如此，人情良可知。

悲新年 新年何事最堪悲，病客遥听百舌儿。 太岁只游桃李径，春风肯管岁寒枝。

常州孟谏议座上闻韩员外职方贬国子…… 忽见除书到，韩君又学官。死生纵有命，人事始知难。

烈火先烧玉，庭芜不养兰。山夫与刺史，相对两漓岏。

干禄无便佞，宜知黜此身。员郎犹小小，国学大频频。

孤宦心肝直，天王苦死嗔。朝廷无谏议，谁是雪韩人。

何事遭朝贬，知何被不容。不如思所自，只欲涕无从。

爵服何曾好，荷衣已惯缝。朝官莫相识，归去老岩松。

力小垂垂上，天高又不登。致身唯一己，获罪则颜朋。

禄位埋坑阱，康庄垒剑棱。公卿共惜取，莫遣玉山崩。

谁怜野田子，海内一韩侯。左道官虽乐，刚肠得健无。

功名生地狱，礼教死天囚。莫言耕种好，须避蒺藜秋。

酬愿公雪中见寄 积雪三十日，车马路不通。贫病交亲绝，想忆唯愿公。

春鸠报春归，苦寒生暗风。檐乳堕悬玉，日脚浮轻红。

梅柳意却活，园圃冰始融。更候四体好，方可到寺中。

出山作 出山忘掩山门路，钓竿插在枯桑树。当时只有鸟窥窬， 更亦无人得知处。

家僮若失钓鱼竿，定是猿猴把将去。 除夜 衰残归未遂，寂寞此宵情。

旧国馀千里，新年隔数更。 寒犹近北峭，风渐向东生。

惟见长安陌，晨钟度火城。 殷勤惜此夜，此夜在逡巡。

烛尽年还别，鸡鸣老更新。 傩声方去病，酒色已迎春。

明日持杯处，谁为最后人。 村醉 昨夜村饮归，健倒三四五。

摩挲青莓苔，莫嗔惊著汝。 冬行三首 虫豸腊月皆在蛰，吾独何乃劳其形。

小大无由知天命， 但怪守道不得宁。老母妻子一挥手，涕下便作千里行。

自顾不及遭霜叶，旦夕保得同飘零。达生何足云， 偶然苦乐经其身。

古来尧孔与桀跖，善恶何补如今人。 长年爱伊洛，决计卜长久。

赊买里仁宅，水竹且小有。 卖宅将还资，旧业苦不厚。

债家征利心，饿虎血染口。 腊风刀刻肌，遂向东南走。

贤哉韩员外，劝我莫强取。 凭风谢长者，敢不愧心苟。

赁载得估舟，估杂非吾偶。 壮色排榻席，别座夸羊酒。

落日无精光，哑暝被掣肘。 漕石生齿牙，洗滩乱相掫。

奔澌嚼篙杖，夹岸雪龙吼。 可怜圣明朝，还为丧家狗。

通运隔南溟，债利拄北斗。 扬州屋舍贱，还债堪了不。

此宅贮书籍，地湿忧蠹朽。 贾僎旧相识，十年与营守。

贫交多变态，僎得君子不。 利命子罕言，我诚孔门丑。

且贵终焉图，死免惭狐首。 何当归帝乡，白云永相友。

不敢唾汴水，汴水入东海。污泥龙王宫，恐获不敬罪。

不敢蹋汴堤，汴堤连秦宫。蹋尽天子土，馈餫无由通。

此言虽太阔，且是臣心肠。野风结阴兵，千里鸣刀枪。

海月护羁魄，到晓点孤光。上不事天子，下不识侯王。

夜半睡独觉，爽气盈心堂。颜子甚年少，孔圣同行藏。

我年过颜子，敢道不自强。船人虽奴兵，亦有意智长。

问我何所得，乐色填清扬。我报果有为，孔经在衣裳。

萧宅二三子赠答诗二十首 内容： 粉末为四体，春风为生涯。愿得纷飞去，与君为眼花。

我生天地间，颇是往还数。已效炊爨劳，我亦不愿住。

君有造化力，在君一降顾。我愿拔黄泉，轻举随君去。

君是轻薄子，莫窥君子肠。且须看雀儿，雀儿衔尔将。

遍索天地间，彼此最痴癖。主人幸未来，与。

3.杜甫诗歌中提到唐朝诗人的诗句有哪些

杜甫诗歌中写李白的是最多的，此不赘述，举几个其他的：

1、忆与高李辈，论交入酒垆。（高李分别是指高适、李白）

2、不见李生久，佯狂真可哀。（李生是指李白）

3、岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。（李龟年）

4、纨绔不饿死，儒冠多误身。（《奉赠韦左丞丈二十二韵》韦左丞指韦济）

5、海内此亭古，济南名士多。（《陪李北海宴历下亭》，李北海是指李邕）

6、新亭结构罢，隐见清湖阴。（《同李太守登历下古城》，李邕）

4.诗词在线解释

出自李商隐的《锦瑟》

锦瑟无端五十弦

一弦一柱思华年

庄生晓梦迷蝴蝶

望帝春心托杜鹃

沧海月明珠有泪，

蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，

只是当时已惘然。

“此情可待成追忆？只是当时已惘然”直译为：悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。

尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。

此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。

5.唐朝的诗人有哪些

1）李白：把浪漫主义诗歌推向最高峰，诗仙。

（2）杜甫：把现实主义诗歌推向最高峰，诗圣。 （3）白居易：现实主义大诗人，深入浅出，看以寻常最奇倔，成如容易却艰辛。

（4）王维：诗佛。以画入诗。

达到了另一种不可企及的高度。 （5）张若虚：一首《春江花月夜》笑傲一生，“以孤篇压倒全唐”。

（6）韦应物（737-791？），京兆长安（今陕西西安）人，天宝末年曾在宫廷担任过玄宗的侍卫官，早年为人任侠，狂放不羁，后来发奋读书考中进士。因做过苏州刺史。

世称“韦苏州”。诗风恬淡高远，以善于写景和描写隐逸生活著称。

（7）高适（702-765），字达夫，德州莜（今河北景县）人，少潦倒落拓，四十岁后举有道科中第，授封丘县尉，不久即辞去，后来在河西节度使歌舒翰幕中掌书记，接触了大漠神奇风光和戍边士卒的艰苦生活。其诗直抒胸臆，不尚雕饰，以七言歌行最富特色，大多写边塞生活，与岑参齐名，也称“高岑”。

（8）岑参（715-770），南阳人，一说湖北江陵人，少时隐居河南嵩阳。天宝三年进士，初为小官，后做过嘉州刺史等官，世称“岑嘉州”。

诗以写边塞生活著称，与高适齐名，合称“高岑”。 (9)李贺（790-816）唐诗人。

字长吉，福昌（今河南宜阳西）人。唐皇室远支，家世早已没落，仕途偃蹇，仅曾官奉礼郎 。

因避家讳，被迫不得应进士科考试，韩愈曾为之作《讳辩》。和沈亚之友善。

其诗长于乐府，多表现政治上不得意的悲愤，对宦官专权、藩镇割据的现实，也有所揭露、讽刺。又因其多病早衰，生活困顿，诗中于世事沧桑、生死荣枯，感触尤多。

善于熔铸词采，驰骋想像，运用神话传说，创造出新奇瑰丽的诗境，在诗史上独树一帜，严羽《沧浪诗话》称为"李长吉体"。但也有房间雕琢之病。

有《昌谷集》。 /s?tn=&ct=0&ie=gb2312&bs=%C0%EE%BA%D8%BC%F2%BD%E9&sr=&z=&cl=3&f=8&wd=%C0%EE%BA%D8 (10)顾况（约725-约814），字逋翁。

苏州海盐（今属浙江）人。肃宗至德二年进士。

曾官著作郎，因讽刺权贵，被贬为饶州司户。后携家隐居润州延陵茅山，自号华阳真逸。

善画山水，诗平易流畅，比较注意反映当时的社会矛盾，严羽称其有盛唐风骨。

6.请问各位唐朝诗人韩愈写的“朗朗如玉山上行”的诗句作何解释 啊

朗朗如玉山上行 黄苗子 “人生不相见，动如参与商。”

——杜甫《赠卫八处士》 蒋维崧（峻斋）先生的书法集将出版，要我写几句话，一时百感交集，却不知从何说起。 人老了，惟一的好处便是多增长些见识，但同时也增加不少人世沧桑的沉重之感。

半个世纪前，“中华民族到了最危险的时候”，我和蒋峻斋先生初见于巴渝。那时的山城重庆，虽则在日寇侵凌、风雨如晦、民生多艰的日子里，但炎黄文化的精粹，一时麕集于此。

峻斋和我，那时常得亲炙的，是沈尹默（秋明）、乔曾劬（大壮）、曾克专（履川）、潘伯鹰（凫公）、曾绍杰诸先生。这些一代英华，年龄都比我们大，蒋先生又是乔壮翁、沈尹翁的入室弟子。

履川和伯鹰先生，都是赫赫有名的书家，曾绍杰先生治印，也是名重艺林的。我初识峻斋，履川、伯鹰便交口称誉，说峻斋人品、学问、风度，都如六朝人所谓“朗朗如玉山上行”的。

当时我十分羡慕峻斋得师得友，又有孜孜不倦的治学精神，我虽比他差长一两岁，却是跅弛无成，“食粟而已”；但这人生缘会，羡慕是没有用的。 抗战胜利后回到南京，我有缘和履川、峻斋短期共事。

那时节国是蜩螗，哀鸿遍野，我和履川朝夕相对，履川常以斗室独处、忧感摧心的乔壮翁为忧。有一次，壮翁小病，我们去探问能给他老人家做点什么。

他苦笑地说：每个朋友能送一瓶酒就好。我们都说这事好办，回去便大家醵酒送去。

谁知不到几日，便惊闻壮翁在一个雨夜自沉于苏州一小桥下的噩耗，老人遗下的，除了逆旅中一堆空酒瓶以外，还有给峻斋的一首遗诗。 不久，盼到一个“明朗的天”，我和峻斋又是“参与商”了。

等到几年后北京再度“相见”，大家谈起在香港的曾履川，在上海的沈尹翁、潘伯鹰，在台湾的曾绍杰诸先生，真有“夜阑更秉烛，相对如梦寐”之慨。 以后，峻斋去了山东，最初还有些书札往来，其后形迹渐疏了。

这次的“参商”少说也有二三十年。其中可能还有一两次例如全国书法家协会开会之类的相见，可是这些短暂拘谨的“相见”，一想到前人词句“见了还休，争如不见”，便不觉失笑。

有时朋友自济南来，也带来有关峻斋的一些讯息，讯息有喜有悲，也不全都确实。但那时我自己的心态是：以己度人，悲、喜都只不过是个人私事；朋友往来，无非是“小资产阶级的所谓感情的温暖”……知识分子要改造自己，“时时拂拭”都来不及，何苦再去“惹尘埃”呢？一番“自讼”之后，爽然若失，遽然若醒；“人之相知，贵相知心”，不通音问也罢。

于是就像宋儒投豆子一样，安心地给自己投下一颗白子。（听前辈说：宋儒正心修身的方法，是平日备好一个空盂和黑白两种豆子，每当心中起一善念，便向盂中投一颗白豆子；心中起一恶念，便投一颗黑豆子。

我曾经想，思想斗争，检查自己，是否也可以运用此法呢？） 言归正传吧，这“参商”了几十年，蒋峻斋先生对我国文化事业的贡献，则是可喜可敬的。他首先是一位功力湛深的语言文字学家，又是一位饮誉艺林的书法、篆刻家。

在纪念邓尔雅师的一篇拙文中，我曾有一点过迟的觉悟：“书法、篆刻，原是一门艺术，我原以为只要从书法的用笔、结构、布局等笔墨方面用功，或顶多读几本《临池管见》、《艺舟双楫》等，便可以跻身于书法家之林。但我体会到尔雅先生的成就如此卓越出群，原来在笔法（书艺）、刀法（篆刻）之外，还有一个极为重要的学问根基——小学、训诂等文字学修养。”

蒋峻斋先生的书法、篆刻成就，也正是深深根植于文字学的功底之中，和尔雅先生同一宗辙。正因为如此，他们不仅懂得“书法”，并且精通“书道”；不仅了解方块汉字的外形之美，而且深入了解到每一个字的来历、成长、变化，即构成书法美的根源。

我想作为一个书法家的一生修养，这应是正路。我虽然从小受教于邓尔雅先生，但平生疏懒散漫，没在严格遵从师训，所以白首无成，徒嗟追悔之晚。

我国早期文字，开始于“象”：“象形，象事，象意，象声”，然后是“转注、假借”，（《汉书·艺文志》对“六书”的解释）是以形象思维为基本的。因此，汉字这种书写符号，生来就具有“造型美”的基因。

我国古代有“书画同源”的说法，“同源”之一即“书”和“画”都始源于“象”。大篆（甲骨、金文）系统的书法是书法的根芽，它一开始就包涵着“美”。

其后随着时代演变，不同的书体（隶、行、真、草）也就演变出不同的美的形式。蒋先生从治印开始，引起对古文字的兴趣，从《说文》小篆上追商、周金文以及秦、汉金石文字。

他长期从事金文的研究，“吃透”了金文的造型、结构、笔触的美，以及因地、因时的变化发展所产生的美的特点，因此，他能胸有成竹地以毛笔宣纸这些工具，来发挥金文的艺术书风。他根源于金石文字，但却不是依样的、一成不变的、把彝鼎铭刻“指葫芦画瓢”那种“复制”，而是植根于长时间对古文字学研究的心得，对金文美的因素的探索，经过作者心灵的锤炼，变成了他自己的书法艺术。

八大山人的传世作品，有多幅临王羲之《兰亭序》（或称《临河序》），可不但形迹不似，连内容也不一致，八大“临”《兰亭》，只是根据他自己探索所。

7.唐朝的著名诗人有哪些

大李杜：李白 杜甫；知

诗圣----杜甫； 诗仙----李白； 诗鬼----李贺；

四明狂客-----贺知章； 七绝圣手----王昌龄；

苦吟诗人----贾岛； 诗豪----刘禹锡；

初唐：

初唐四杰----王勃，杨炯道，骆宾王，卢照邻

陈子昂成为初唐成就最专大的诗人

盛唐：

田园诗派代表：王维，孟浩然

边塞诗派代表：岑参，高适

中唐：

以刘长卿，韦应物成就最高

韩孟诗派：韩愈，孟郊

元白诗派：元稹，白居易[发动了“新乐府”运属动]

以山水诗为代表的柳宗元

晚唐：

小李杜----李商隐，杜牧[李商隐成为唐朝最后一位伟大的诗人]