老年大学徐谌写意画

① 自学国画可以按照[芥子园画谱]慢慢学习吗

我记得好像不是叫芥子园画谱，而是叫芥子园画传。是清代一部著名画谱。第专一集山水，为清王概依明属李长衡课徒稿增编而成；第二集为梅兰竹菊，第三集为花鸟草虫，为王著、王概、王臬三人合编；第四集人物则为后来书商就丁皋《写真秘诀》杂凑其他图谱而成。
芥子园画传系统地介绍了中国画山水、花鸟、人物等基本技法，图例说明浅显易懂，便于初学。现今较好的版本是人民美术出版社据巢勋临本出版的影印本。
画谱中讲解的是国画的基本画法，主要为用笔、用墨以及写照物如山石、树木、兰草、鸟鱼等的基本绘画形态，初学者由此入门，渐渐了解国画的用笔用墨技法是没有问题的，但这些只是国画的最基本的技法，离创作一副合格的作品还有很大的差距，还需要进一步临摹名家作品、进行实物实景写生的练习，同时还要学习国画相关的创作理论。

② 如果我要学国画的话，先从哪里入手

首先你要知道什么是国画，你是否真正的喜欢。学国画需要有一个漫长的过程，并不是简单的画画而已。需要有专业的老师指导，你可以报个专业的国画班去学一学，。

③ 怎么画国画画好简单的国画！

国画做为中国的一种独立的艺术形式，有着自己明显的与其它艺术形式不一样的地方。
国画有着自己明显的特征。传统的国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：而西洋画呢？则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。有人说，西洋画是“再现”的艺术，国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。

国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。而写意呢？相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。

国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有自己的特点。国画的构图一般不遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣。同时，在透视的方法上，国画与西洋画也是不一样的。透视是绘画的术语，就是在作画的时候，把一切物体正确地在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感，这种方法就叫透视。因透视的现象是近大远小，所以也常常称作“远近法”。西洋画一般是用焦点透视，这就像照相一样，固定在一个立脚点，受到空间的局限，摄入镜头的就如实照下来，否则就照不下来。国画就不一定固定在一个立脚点作画，也不受固定视域的局限，它可以根据画者的感受和需要，使立脚点移动作画，把见得到的和见不到的景物统统摄入自己的画面。这种透视的方法，叫做散点透视或多点透视。如我们所熟知的北宋名画、张择端的《清明上河图》，用的就是散点透视法。《清明上河图》反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂、气象万千的景象。它以汴河为中心，从远处的郊野画到热闹的“虹桥”；观者既能看到城内，又可看到郊野；既看得到桥上的行人，又看得到桥下的船；既看得到近处的楼台树木，又看得到远处纵深的街道与河港。而且无论站在哪一段看，景物的比例都是相近的，如果按照西洋画焦点透机的方法去画，许多地方是根本无法画出来的。这是中国的古代画家们根据内容和艺术表现的需要而创造出来的独特的透视方法。

在用笔和用墨方面，是国画造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。一般来说，起笔和止笔都要用力，力腕宜挺，中间气不可断，住笔不可轻挑。用笔时力轻则浮，力重则饨，疾运则滑，徐运则滞，偏用则薄，正用则板。要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意。古人总结有勾线十八描，可以说是国画用笔的经验总结。而对于用墨，则讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配，以塑造型体，烘染气氛。一般说来，国画的用墨之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色，古有墨分五彩之经验，亦有惜墨如金的画风。用墨还要有浓谈相生相融，做到浓中有淡，淡中有浓；浓要有最浓与次浓，淡要有稍谈与更淡，这都是国画的灵活用笔之法。由于国画与书法在工具及运笔方面有许多共同之处，二者结下了不解之缘，古人早有“书画同源”之说。但是二者也存在着差异，书法运笔变化多端，尤其是草书，要胜过绘画，而绘画的用墨丰富多彩，又超过书法。笔墨二字被当做国画技法的总称，它不仅仅是塑造形象的手段，本身还具有独立的审美价值。

国画在敷色方面也有自己的讲究，所用颜料多为天然矿物质或动物外壳的粉未，耐风吹日晒，经久不变。敷色方法多为平涂，追求物体固有色的效果，很少光影的变化。～～～

④ 学习国画从哪里入手最容易,中老年人想学国画不知从何入手基本功是甚么

楼上太抄不认真了啊喂！人家袭是要画画不是写字呀~！

中老年人想学习国画，陶冶情操，很好呀！不过得考虑到领悟能力以及身体状况，劳逸结合嘛~~
国画学习要说哪里入手最容易，其实是都需要从基础开始的。基本功就是笔墨的运用、 线条的功力，以及个人审美、构图能力之类的了~~~国画的表现力、绘画能力，这只能从多练中得到。

推荐参考书：《中国传世花鸟画》共五卷一套，内蒙古人民美术出版社出版/仿古版。
技法方面的书：《芥子园画传》清---王概 等编，浙江古籍出版社出版发行。

上面那两本书比较“漂亮”，其实如果简单的学学的话，网上找找《国画自学教程》，买本《国画简易入门》什么的，按照步骤，多加练习就行了，足够~

⑤ 请高手鉴定一下这幅国画，是真是假，画的是什么内容，画工如何

水平实在是抄一般，不敢袭恭维
且不说墨色无章，构图完全不美观，四角全撑死，出枝还对着画角。。。这是国画的大忌啊。
从提款就能看出功底尚浅，话说国画题跋是画龙点睛，看画上的字迹就知道作者火候不到，一般送某人画应该：是“XX正之”放在最前面，这样才显得尊重他人，接下来才是诗句等等的，最后面才是时间和作者名。
盖的章也是很破坏画面，显得太挤，而且。。。哪有印章比落款字还大的道理？

⑥ 学习国画应该从芥子园画谱入门还是从跟徐湛学国画入门

传统的路子是“芥菜园”。

当齐白石或木匠，为了吸引更多的客户更新雕刻图案，“借”芥菜种子园。在没有大印刷时代的情况下，一本书价值几个月的普通老百姓的生活费用，一个人只能借七天，如染整和全额补偿。

另外，跟着老师学习中国画，我写字或持有的方式严重偏差，是不规范的。虽然中国画正在发生变化，但如果你看到各种风格，基本的东西还是需要掌握的，芥花籽园是一个不错的选择。在后面，我建议我画同样的东西一段时间。

⑦ 怎样画写意牡丹的作者简介

李承毅，1942年生于四川成都市。教授、著名国画家、美术教育家。自幼酷爱绘画，因其祖母与小写意花鸟画大师王雪涛先生的夫人为几十年的干姐妹，12岁始，便从师雪涛先生，为人室弟子达28年。1956年为北京市少年宫国画组第一批学员。1961年毕业于中央美术学院附中，1966年毕业于中央工艺美术学院。大学期间有幸又受教于大写意花鸟画大师李苦禅先生和工笔花鸟画大师田世光、俞致贞先生等。毕业后从事多年美术设计和美术教育工作。曾任教于中央工艺美术学院附中、中央工艺美术学院、北京东方大学、北京人文大学、北京吉利大学等艺术院校。现在外交部老年大学、解放军总参谋部老年大学任教。北京市美术家协会会员、中国文化艺术发展促进会榜书艺术研究会艺术委员、北京花鸟画研究会理事、北京中国画研究会会员。
李承毅中西绘画艺术功底深厚，技法娴熟，善画小写意花鸟，兼画山水、人物及西画。他融众家之长，兼收并蓄，又吸收西画技法融于一炉，几十年磨练逐渐自成风格。他的作品浑厚豪放，潇洒俏丽，空灵隽雅，情趣盎然，充分体现了他对生活的挚爱，对美的追求及对国家强盛、富足的渴望。他喜作牡丹正是源于这些质朴的情感和立意。
他的作品先后在美国、日本、韩国、澳大利亚、俄罗斯、法国和我国的澳门及内地展出并获奖。作品还多次在报刊上发表。多幅作品被毛主席纪念堂、天安门管理处等单位及海内外收藏家、国际友好人士收藏。他热心社会公益事业，先后为奥运会、亚运会、救助残疾人、赈灾、禁毒、拯救大熊猫、修我长城、北京市儿童少年福利基金会等捐赠不少作品。在美术教育领域有多部著作和论文发表，特别是近年出版了《扇面写意牡丹技法》、《鱼、虾、蟹写意技法》、《学画鸳鸯、荷花》、《名画技法解秘·学画牡丹》等书，将自己几十年的经验无私地传授给世人。

⑧ 天津画家陈利民

锲而不舍 终成大器

一一当代著名画家陈利民成长之路

陈利民作品

（编辑张之龙）

⑨ 天津市河北区老年大学学习书法学费是多少

天津河北区老年大学
综合评定： 环境 0 服务 0 价位 0
地址：天津河北区少年宫（昆纬路专五经路口
电话：022-26275973
简介：招生属学科：文史外语类：古典文学、英语；书法类：楷书、行草、硬笔；绘画类：写意画、工笔画、手绘、擦笔画；家政类：烹饪、工艺（中国结、折纸、泥塑）、摄影；健身类：太极（拳、剑、掌）、中医保健、瑜伽；文艺类：声乐，京剧，古筝、葫芦丝、二胡、琵琶、钢琴、电子琴、手风琴，民族舞、踢踏舞、国标舞、拉丁舞、交谊舞、服饰模特；计算机类：计算机基础、网络、图象处理。

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⑩ 刚学国画，画什么比较容易些

花鸟吧，大复众化的选择。制。。
画竹子~画小鸡，水仙...
梅就比较难了，主要那树干- -|||
而且花鸟随便画画大家都能看出是什么。
不要学写意或者泼墨什么的，那些想初学就画好很难的- -~因为泼墨山水更多讲究形，写意，很讲究里面每一笔的细节部分，稍微掌握不好就是画出来看不出是什么，初学不适合。
或者你学学工笔花鸟也可以，那个比较简单，勾边上色。