⑴ 為什麼我喜歡聽周傑倫的歌曲,我父母卻認為是鬼哭狼嚎
出生的年代不同,在那個年代,聽的音樂和你的時代聽的音樂完全不一樣,那個時候可能還沒有說唱呢,父母大多聽不慣說唱,所以就會覺得鬼哭狼嚎。
⑵ 爸爸媽媽吵架,我心情不好,聽什麼歌,會好一點
莎莉花園,非常靜音的歌,純音樂是愛爾蘭畫眉,還有宮崎駿的一些音樂都非常好聽,聽了心裡會很舒服的,希望你會喜歡。
⑶ 曾因一首神曲爆紅,自我膨脹連父母都不認,是因為什麼如今演唱會無人觀看
每年都會有新的網路神曲出現,比如說《火紅的薩日朗》、《小蘋果》等等,這些歌曲雖然旋律比較簡單,但是朗朗上口,聽久了會感到特別魔性,當然,歌曲火了之後自然會帶紅相應的歌手,不知道大家有沒有聽過《我的滑板鞋》這一首神曲呢?2004年,這首歌的誕生一時之間風靡全國,尤其是「摩擦摩擦是魔鬼的步伐」這樣的歌詞,更是一夜之間成為大家的口頭禪,演唱者龐麥龍自然也火了起來,成為了各大媒體爭相報道的存在。
其實是在這個浮躁的社會里,成名只是一瞬間的事情,龐麥郎確實有著很好的機會,但是自己並沒有把握住,而放眼到現實生活中,我們在做任何事情的時候,一定要腳踏實地,有缺陷不要緊,但我們要努力地去改正。
⑷ 在家聽見父母在那個啥怎麼辦尷尬的一批,只有一層牆
用耳塞,或者放音樂,只要聲音能蓋過那個聲音。如果還是不行的話,那就入定吧,轉移注意力,把注意力放在呼吸上。
你也可以隱晦的提醒下父母,就說房子隔音不好,樓道有人走動,在家都聽得很清楚,相信你的父母下次也會注意的。
(4)什麼音樂聽了父母會尷尬的看著我擴展閱讀:
做愛(Make Love)也稱作愛,性行為,性交,現在流行用語為ML。帶有關心愛護並使雙方愉悅的性行為稱作做愛,做愛分前戲,性交,後續,達到身體和心靈的交融,不能把做愛簡單等同於性交。
從廣義上說,做愛是指雌雄異體動物種異性之間的交配行為,區別於其它非性交行為的特徵是,做愛需要生殖器官的參與刺激興奮;從生物學角度上解釋,動物的做愛是受本能和性慾望刺激的行為。人類做愛用於指人類間的性行為,比單純性交具有更多的社會性、情感性和歡愉性的特徵。
⑸ 有哪些歌曲是你和你父母都聽過的
有非常多的歌曲是廣為流傳的,一代又一代的人都是聽過的。比如《友誼地久天長》還有《一生所愛》和《後來》。
一、《友誼地久天長》。《友誼地久天長》是一首非常古老的歌曲十八世紀就存在了,一直到現在都是廣為流傳的一種別離的歌曲。各個學校幾乎都會用這首歌曲在畢業晚會上播放,這個歌曲朗朗上口旋律優美,在畢業晚會上唱的時候一幅幅畫面都會在腦中閃過,叫人非常感傷的。所以這個歌曲是年代久遠的,父母都是聽過的。
綜上都是父母與我都聽過的歌曲,還有哪些歌曲是你與父母都聽過的呢?
⑹ 當父母不理解你的時候該聽什麼歌
School of Rock
⑺ 在音樂上,父母時代對音樂的理解和我們隊音樂的理解有什麼不同呢為什麼父母那麼討厭我現在聽的歌曲
好吧,看了你的8條回復,我也有感而發,字太多,索性換個號上來說。
我批評你的正是幼稚這一點,你一定要把父母的音樂觀拉得跟你一樣等同,你從出發點就錯了。我們年輕人可以向上兼容,但不要指望老一輩會向下兼容。那個正統年代形成的音樂觀,別說一朝一夕,只怕是盡一生之心力也改變不了的。我有過深刻的體會,別以為老爸老媽對我所鍾愛的歌手與歌曲大加挖苦指責是很舒服的事。你列舉出了你的愛好范圍,除了中國通俗類之外,其他的與上一輩人隔了馬理亞納海溝般的距離,你還能指望怎樣,要他們有共鳴感?不可能。
你舉例子說電視劇原版經典是先入為主,是的,我承認;你說翻拍的每一部都比原版好,我不反對,因為時代風格與個人喜好總是在變化,而且求新求變是這個時代的法則。但是你認為我們不可以把老版的感覺帶入新版,認為這樣做破壞了新版的存在感,那我只想說憑什麼不可以帶入。首先都是改編自同一著作,其次老版之前還有更老的版本;翻拍之風從上世紀電影電視技術成熟後就是從未停止,一代又一代的觀眾都是帶著帶入感來審視問世的新版的,你能脫穎而出贏得大眾的青睞與口碑,繼而家喻戶曉,經久不衰,那就是硬過硬的經典,否則就只能是翻拍系列中的匆匆過客,也有人看也有人贊,不過在下下部翻拍劇出來後很快悄無聲息了。經久不衰這個詞不是拿嘴皮子說說的,你我說了不算,只有時間是最好的驗證者。
關於口水歌,我只想說是當下的精神文化荒漠化造成的。我贊同你說的每首歌曲問世自有其存在的價值,但有個下限標准:是能讓人入耳的歌曲!不是諸如法海你不懂愛雷峰塔倒下來之類的魔音,循環一百遍後聽完神曲的我也可以升華成神婆了。你主觀認為老歌時代沒幾個歌手。你自己去問問百樂門時代出了多少歌手,用群星璀璨來形容一點不為過,是他和她們創造與奠定了中國歌壇的基礎。紅色年代的歌手同樣也沒見少過。改革開放承上啟下的年代更不用講,「繁榮」二字就可概括了。的確,現在的歌手與從前相比是成倍數的增漲,多到眼花繚亂的地步,然後就引發了你後面所指出的因靈感枯竭而造成或者搶同一首歌曲唱、或者沒完沒了的翻唱的情況。你說這是時代變遷所必經的結果,競爭殘酷所必經的結果,這又何嘗不是現代人浮躁心態與急功近利的真實寫照。以前的作曲家,有深厚的知識與功底,有在逆境中創作的無限熱情,更有對音樂獻身的認知,現在呢,咱們沒了音樂家,只有音樂人了,呵呵。還有啊,以前的創作環境並不寬松,戰..亂..動..盪..困..苦..敏..感總是如影隨形,就像你說的70年代稍微肯勞動,做什麼生意都賺錢,可那正好是個極度.壓.抑.與小心翼翼的年代,明目張膽地做生意賺錢?比做我黨地下工作還有風..險,就算79年ZC已經有了改變,但老.百.姓.還是如驚弓之鳥一般,因為他們被.整.怕了。
關於高端,你也舉了好幾個例子,我也贊同,你可以用現在這種高端的標准來衡量的從前老歌,也可以得出現代歌曲比老歌強,但你不能把你的觀點強加在父母身上,要像這樣說,美聲歌者與原生態演唱者應該稱霸歌壇了,誰能比得過他們的演唱技巧啊?父母輩對現在歌曲或有脫節或有out,這個很正常很正常,因為在他她年輕時候聽的歌曲也被咱們的爺爺奶奶輩罵做不入流的,代溝啊代溝,他們不也沒強迫更老一輩向自己的音樂觀看齊么,既然無法求同,那就繼續存異吧。你聽你的、我唱我的,時代在前進也在循環,也許過不了幾年,又該有孩子上來吐槽你這一輩人在音樂觀上都是老古董、沒法溝通了。
經典就是經典,你最後用六小齡童的孫悟空打比方,認為先入為主的他牢牢占據了「經典」這個稱號,認為不公平,那你認為誰能超越他呢?是紀中版的悶騷面癱猴?是浙江版的紅唇文藝猴?是後傳中的脖子扭扭蠢猴?是港版的鬼扯嘻哈猴?星爺也創造了一個經典,但那是大話另類版的,不在討論之例。六小齡童之所以被尊為經典,就是因為他把美猴王給演活了!同為披著猴毛戴著面具的演員,他演繹的孫悟空有猴的靈動、人的個性、神的仙氣,是最符合中國人審美與想像的美猴王。台上一分鍾台下十年功,為了演活美猴王,他跟猴子打成一片,時刻觀察它們的一舉一動,後來猴子都把他當同類看了,為了練就火眼金睛,他對著太陽凝視到淚流不止,為了拍西遊記他傷痕累累卻依舊兢兢業業,請問後來的幾位有這覺悟么?在搞怪耍寶雷語陣陣這方面他們倒的確是超過六小齡童了,只叫人越看越反胃、越看越出戲。我不用琢磨琢磨了,顯而易見,六小齡童從來都是無法被超越,只能被模仿and山寨。
你說從5歲就唱歌比同齡人好聽,這讓你很自豪。嗯,這個我很羨慕哦,而且覺得你有音樂天賦。你說憑對音樂的愛好,也不覺得比我差。嗯,那是自然了,我從來都覺得自己是一知半解型,你是循序漸進型,當然要比我強。我好奇的是你為什麼跟父母在這一點上有這么大的隔閡?是你想走音樂這條路而得不到家人的支持嗎?那我無條件支持你,因為你對它的熱愛是發自內心的,所以走自己的路讓別人說去吧,堅持就是勝利。是你想讓父母與時俱進跟你有互動?那我只能持反方觀點了,老歌的影響力絕對超過你個人的影響力,你撼動不了的。而且值得你琢磨琢磨的是:為什麼90%的新歌手一出道發行的專輯都要帶著老歌翻唱呢?
⑻ 反應父母不理解自己的歌曲
《感恩》
李慧珍?李惠珍?
現在只記得歌曲的名字了,是誰唱的都記不清了,不好找。不過歌曲特別好。
好多年前一部電視劇的主題曲,講的是一群正在長大的高中生的故事。
正在長大的孩子不好管啊……
⑼ 有哪些適合我們父母聽的歌曲
《一剪梅》
費玉清1988年台灣電視劇《一剪梅》在大陸播出,比電視劇更火的是主題曲,火到大街小巷誰都能哼上兩句。
後來這首歌反復被玩壞,讓人一聽前奏瞬間入戲。也許這是好事,可以讓這首流行了三十多年的歌永不過氣。
《酒干倘賣無》蘇芮《搭錯車》的配樂比電影本身更成功,這首歌大概可以用攝人心魄來形容——每一個稱職的父親,再渺小也無比偉大。
父輩的成長比我們艱難的多,只記得小時候不明白為什麼爸爸一聽這首歌就要流淚。
《你的眼神》蔡琴蔡琴在大陸並不太火,仍有很多人視她的歌為珍寶——不適合在卡拉ok里大聲地唱,只能自己在家裡偷偷聽。這種清泉流進心底的感覺,或許只有聽老歌才會有吧。
這樣看世界有點意思,微信公眾號:傅踢踢 微信id:futeetee
⑽ 流行歌曲我總是聽完就刪了,不敢放硬碟,因為這些歌曲里有愛情的內容,被同學和父母看見了會很丟人
沒什麼的啊孩子 現在都什麼社會了 人都是有靈魂的 聽些歌來擺脫自己平時得不到的或心裡不平衡的 使自己得到安慰是很必要的啊 我覺你無需要擔心 這是正常到不能再正常的事情 再說人總會 經歷愛情 看得出你現在過著青春期 自己要把握好啦 聽下歌就好了 不要早戀否則會耽誤學業!